LK-mel0dia написала: "сталин был справедливым. Вы верите сплетням справедливо осужденных...
Интересные окрасы породистых кошек - (0)Кошки прекрасны в любом проявлении. Сегодня, с появлением все новых пород, можно выбрать...
Баклажаны снова хит сезона! - (0)Баклажаны снова хит сезона! Вот и настала та благодатная пора, ког...
9 хитростей поваров-профи, которые нужно знать - (0)Почему в ресторанах подают такие вкусные и красивые блюда? Потому что повара знают, как ...
Какие сыры обязательно должны быть дома для приготовления пиццы - (0)Пиццы без сыра просто не бывает. Со всем остальным можно идти по пути наличия или исключ...
Русский художник Владимир Боровиковский (1757-1825) |
Дневник |
Боровиковский Владимир Лукич (1757—1825), выдающийся русский художник-портретист. Родился в Миргороде в семье казака. Первые уроки живописи получил у отца. В 1787 Екатерина II направлялась через Украину в Крым. На пути императрицы возводились всякого рода пышные сооружения и дворцы. Один из них декорировал приписанный к Миргородскому полку сын мелкого казачьего старшины Боровиковский. Согласно преданию, Екатерина похвалила и наградила его, так что на полученные деньги он смог отправиться в Петербург. В Академию Художеств 30-летний живописец поступить уже не мог и потому получал частные уроки у своего прославленного земляка Д. Г. Левицкого.
«Лизынька и Дашинька». 1794
Портрет Анны Луизы Жермены де Сталь. 1812
Метки: портрет живопись 19 век русские художники |
вВечерСольноЭротесковое.. |
Метки: живопись 19 век |
Веера из павлиньих перьев |
Дневник |
В древней Греции особенно ценились веера из павлиньих перьев, и девушки часто посвящали их Афродите. Из павлиньих перьев были, по видимому, веера этрусков, от которых позже их заимствовали римляне. В Риме веер — flabellum — был необходимой принадлежностью женского туалета, причем мода требовала от людей состоятельных, чтобы веер был на длинной ручке, дабы нельзя было обмахиваться самой, для этого служили молодые невольники. Эти роскошные опахала делались из перьев павлина, птицы, которую римляне очень ценили за красоту ее оперения и которую с большими издержками привозили с острова Самоса. Наряду с большими, были еще маленькие веера из тонких деревянных или костяных пластинок, называвшиеся tabellae, которые римские дэнди носили, чтобы обмахивать своих дам, о чем неоднократно упоминают Овидий и другие авторы.
Метки: веер в живописи живопись 19 век |
Символы Венеции. Гондола в живописи |
Дневник |
Метки: живопись 19 век венеция |
Русский живописец Иван Николаевич Крамской |
Дневник |
Мастер жанровой, исторической и портретной живописи Иван Николаевич Крамской (1837-1887) родился в городе Острогожске Воронежской губернии в небогатой мещанской семье.
В юности Крамской «перепробовал» множество профессий: переписчика, подмастерья у иконописца, ретушера и акварелиста у странствующего фотографа.
В 1857 г. Иван Николаевич Крамской поступил в Императорскую Академию художеств и стал учеником профессора А.Т. Маркова.
В 1863 г. Иван Николаевич Крамской стал одним из инициаторов так называемого «бунта четырнадцати», а позднее организатором Артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок.
Творчество художника, существовавшее на грани портретной и жанровой живописи, оказало существенное влияние на развитие искусства в России последней трети девятнадцатого века.
Портрет Софьи Николаевны Крамской (1863). Tretyakov Gallery
Лесная тропинка (ок.1870). Tretyakov Gallery
Пасечник (1872). Tretyakov Gallery
Метки: живопись старых мастеров крамской |
ЭТАЛОН ЖЕНСТВЕННОСТИ: КРАСАВИЦЫ 19 ВЕКА |
Дневник |
В начале 19 века в эпоху ампир в моде естественность и простота. Даже косметического эффекта дамы пытались достичь естественными способами: если требовалась бледность – пили уксус, если румянец – ели землянику. На некоторое время из моды выходят даже ювелирные украшения.
Считается, что, чем красивее женщина, тем меньше она нуждается в украшениях…
Белизна и нежность рук во времена ампира так ценились, что даже на ночь надевали перчатки.
Мадам Рекамье – знаменитая парижская красавица, самая известная в истории хозяйка литературного салона
Метки: портрет живопись 19 век |
Художник Ladislas Wladislaw von Czachorski |
Дневник |
Известный польский художник Владислав Чахурский (Ladislas Wladislaw von Czachorski) родился в 1850 году в Люблине.
Живописи учился у такого известного мастера, как Рафал Хадзевич.
Потом было обучение в Дрездене (1868 год) и Мюнхене (1869-1873). После Мюнхена художник уезжает в Италию, а потом – во Францию.
Особую популярность художнику принесли портреты женщин. Огромное внимание к деталям, цвету и свету. Публика быстро оценила работы Ladislas Wladislaw von Czachorski и организовалась очередь. Дамы ожидали своей очереди до двух лет.
Такой успех вызвал вполне ожидаемую критику. Художника обвинили в коммерциализации искусства и… в отсутствии таланта. Но, дамы придерживались мнения совершенно противоположного. И до самой смерти художника (в 1911 году) засыпали его заказами. А работы Ladislas Wladislaw von Czachorski и сегодня ценятся очень высоко.
Давайте смотреть
Портреты кисти художника Ladislas Wladislaw von Czachorski
Метки: живопись 19 век женские образы |
Сон в живописи. Гипотезы и предположения |
Зачем мы видим сны? Что бы спать не скучно было? Чтобы получить важное предупреждение - то ли от Высших сил, то ли от собственного подсознания? В таком случае, насколько можно доверять этим подсказкам? А главное: чаще всего сны наутро кажутся набором бессмысленных символов и сюжетов. Иногда оставляют приятное ощущение, иногда скверное или даже пугающее и всегда одинаково невнятное.
John Simmons.
Метки: живопись 19 век женские образы |
Паоло и Франческа / Легенда и живопись |
Дневник |
На границе областей Эмилия-Романья и Марке, нарушая плавную линию холмов Карпенья, стоит замок Градара. Классические путешественники не задерживаются около старых стен, а только провожают восхищенными взглядами суровый силуэт средневековой крепости под рассказ гида о трагической истории любви Франчески и Паоло. Но старый замок неудержимо манит к себе исследователей Италии, ученых и романтиков.
Строительство замка было начато примерно в середине XII столетия, когда два брата Пьетро и Ридольфо из семейства Грифо овладели областью, до этого принадлежавшей Пезаро. Далее крепость переходила из рук в руки, пока могущественный Джованни Малатеста да Верруккио (основатель династии в Римини) окончательно не закрепил за собой Градарский замок. В 1299 г. папа Бонифаций VIII предоставил ему право бессрочного владения Градарой.
Из четырех сыновей старого Джованни только один проявил заботу о продолжении строительства замка - Пандолфо. Во внутреннем дворе крепости можно увидеть герб семейства Малатеста с его инициалами. Но не этому страстному патриоту Градары посвящена романтическая старинная легенда, привлекающая сюда поклонников итальянского эпоса, а двум его братьям: Джованни по прозвищу "калека" и Паоло "красивому".
Между властителями Римини и Равенны существовала давняя вражда. Наконец, раздор был улажен, и для укрепления отношений между домами решили поженить детей. Женихом избрали старшего сына Малатеста - Джованни (Джанчотто). Его как наследника и человека умного Гвидо да Полента из Равенны желал видеть своим зятем, но вряд ли прекрасная Франческа захотела бы выйти замуж за хромого, некрасивого Джованни, к тому же известного своим свирепым нравом.
Метки: живопись 19 век |
ЗАГАДОЧНЫЙ ИТАЛЬЯНСКИЙ ХУДОЖНИК ЭТТОРЕ ФОРТИ |
Удивительно, но в интернете практически нет никаких сведений про талантливого итальянского художника Эдуардо Этторе Форти. Ни годов жизни, ни места рождения, ни сведений о семье — после себя итальянский художник оставил только несколько десятков картин и примерные годы своей активной творческой деятельности, 1880 — 1920 гг.
Вероятно, какие-то архивы все-таки содержат сведения про этого загадочного человека, но архивы эти, по всей видимости, еще не попали в руки людей с доступом к интернету и умением им пользоваться. Что ж, тем интереснее — можно рассматривать картины художника, вне какого бы то ни было контекста его личности. Чистое искусство.
Художественный стиль Этторе Форти можно отнести к академическому, а творчество его назвать историческим и жанровым, поскольку писал художник исключительно сцены, изображающие Древний Рим и повседневную жизнь древних римлян.
Картины Эдуардо часто сравнивают с творчеством другого видного художника викторианской эпохи — Лоуренса Альма-Тадема, который так же писал полотна на историческую тематику в академическом стиле, но при этом считался одним из самых высокооплачиваемых художников своего времени и оставил о себе достаточно обширные сведения.
Метки: живопись 19 век жанровая живопись |
Благовещение: картины и иконы |
Дневник |
Благовещение Пресвятой Богородицы празднуется 7 апреля.
В шестой месяц после явления Ангела Захарии тот же Архангел Гавриил послан был от Бога в город Назарет к Пресвятой Деве Марии с радостною вестью, что Господь избрал Ее быть Матерью Спасителя мира.
Благовещение. XIV век. Охрид
Ангел явился в дом праведного Иосифа, когда Мария читала Священное Писание и, вошел к Ней, сказал: «радуйся благодатная! (то есть исполненная благодати Божией — даров Святого Духа). Господь с Тобою! Благословенна Ты между женами».
Мария смутилась от слов Ангела и думала: что значит это приветствие?
Санта-Мария-Мадджоре. 1295 г.
Ангел же продолжал говорить Ей: «не бойся, Мария, ибо Ты обрела благодать у Бога. И, вот, Ты родишь Сына и наречешь имя Ему Иисус. Он будет велик, и назовется сыном Всевышнего, и Царству Его не будет конца».
Благовещение. Армянская рукопись
Мария в недоумении спросила Ангела: «как это будет, когда Я мужа не знаю?»
Ангел ответил Ей, что все это совершится силою всемогущего Бога: «Дух Святый найдет на Тебя, и сила Всевышнего осенит Тебя; посему и рождаемое Святое наречется Сыном Божиим. Вот, и родственница Твоя, Елисавета, не имевшая детей до глубокой старости, скоро родит сына; ибо у Бога не останется бессильным никакое слово».
Синайская икона
Метки: православные иконы живопись старых мастеров |
Весна на картинах художников |
Дневник |
Как прекрасна весна за окном… А весна в картинах художников?
Сергей Брандт
Бегут-журчат по мокрым улицам торопливые ручьи. Всё вдруг стало ярче и красочнее, чем было уходящей зимой: и дома на знакомой улице, и лица людей, и высокое небо, и солнышко.
Оно не просто светит. Оно, вдруг, начало согревать. И так нежно, будто и не греет вовсе, а ласково гладит теплой ладошкой.
На деревьях, под тяжестью почек, и от веселого весеннего ветерка закачались ветви. Шоколадные почки-конфетки тихо лопаются и показывают миру яркие зеленые хвостики будущих листочков.
В лесу, в саду, и в городе появился особый весенний запах – пахнет оттаявшей землей, лужами и чем-то очень свежим: травой, листвой, солнцем и хорошим настроением.
Так и на картинах художников. И есть у этой нарисованной весны один неоспоримый плюс – даже если на окном зима, то весна в картинах художников – это праздник, который всегда с тобой.
А теперь давайте смотреть.
Метки: живопись 19 век пейзажи живопись |
Карл Брюллов. Любовь счастливая и несчастная |
Дневник |
Когда я рассказывал о творчестве Карла Брюллова , и особенно о портрете Юлии Самойловой, то обещал рассказать о этой женщине и её роли в судьбе художника.
Женщина-муза, женщина-любовь, женщина-друг, и женщина, которая окончательно разбила сердце художника. Разбила так, что он умер. И это всё о ней – о графине Юлии Павловне Самойловой.
Прежде чем рассказать о том, как встретились, как влюбились и как расстались, я расскажу о том, как жила эта незаурядная женщина до того, как встретила Карла Брюллова.
Современники отмечали, что графиня Самойлова была дамой блестящей и дерзкой, прекрасно разбиралась в литературе и музыке, была образована и свободолюбива. Жила она не умом, а страстным сердцем своим. А сердце это было очень беспокойным.
Завистливые языки намекали, что вся её независимость и дерзость — от несметных богатств, которые оставили ей предки как по материнской линии, так и по линии отца. Действительно, урожденная графиня фон дер Пален была сказочно богата. Наследница аристократов российских и итальянских: Скавронские ( Екатерина Первая – жена Великого Петра), Палены, Литта и Висконти (это те самые, которые были родственниками Франческо Сфорца, покровителя Леонардо ла Винчи).
А ещё говорили, что граф Литта, обер-камергер и обер-церимонимейстер императорского двора, оставил своё несметное состояние Юлий потому, что она была не внучкой его, а дочерью. Когда девочке было пять лет, мать её уехала в Париж – изучать искусство, и оставила девочку на попечении графа.
Маленькая графиня росла дерзкой и своевольной, отличалась феноменальной непокорностью. Но, если уж она кого любила, то превращалась с этим человеком в маленького ангела. Гувернантки и няни просто обожали маленькую и грациозную, похожую на красивого котенка, девочку.
Юленька обожала бродить по бесконечным залам графского дворца. Своими хрупкими пальчиками она прикасалась к бесценным произведениям искусства. И очень рано начала понимать, что такое настоящее искусство. А если чего-то не понимала, то шла в огромную библиотеку. И великие умы, с книжных страниц, говорили с ней о жизни, и о искусстве.
Так и сформировалась будущая графиня Самойлова, женщина независимая, образованная, со своим взглядом на жизнь и со своим личном мнением.
Всадница
Метки: живопись 19 век русские художники женские образы |
Образы Весны // Подборка живописи |
Дневник |
РАЗНАЯ ВЕСНА
Весна поначалу – юная,
Неряшливая девчонка.
Темнеют сугробы снулые,
Да ветер бредёт сторонкой.
И мусор кругом, и лужицы,
И кроны деревьев серые.
А ночью метели кружатся,
Вернувшись на время с севера.
Но вскоре пойдёт взросление -
Сугробы под солнцем съёжатся,
Начнётся сокоброжение
Под нежной древесной кожицей,
Просохнут дороги грязные,
И травка пробьётся первая,
И птицы вернутся разные.
А девочка станет девою.
В наряде невесты выступит,
Вся в белом и нежно-розовом,
В венце, жемчугами вышитом,
Пройдёт, громыхая грозами.
Прольётся на землю ливнями,
Покончив с разрухой временной,
Посмотрит очами синими
И станет в тот час царевною.
@ Татьяна Мирчук
Флора (Весна) или Диана. Фрагмент фрески из Стабий. 1 в. до н.э.
В античном искусстве Весна является в образе молодой женщины на зеленом лугу, разбрасывающей полевые цветы . Весна изображается также ребенком в венке из цветов и плодов, реже — юношей с цветами в руках.
В эпоху Возрождения Весну стали изображать фигурой Флоры (от лат. floris — "цветок"), древнеримской богини цветов и садов, юности и плодородия,а также богини любви и красоты Венеры. В римской мифологии у богини Земли были дочери Флора и Фауна. Их царствование наступало в начале весны, после заморозков, когда начинали появляться первые цветы, и власть Флоры и Фауны распространялась над всеми живыми существами. Тогда проводились обряды плодородия, связанные с поклонением сестрам и Богине-матери.
Флора, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Весна» ( Primavera) 1482
«Весна» тесно связана с культурой Италии XV века. Движения ее персонажей напоминают танцы того времени. По своей тематике и выбору действующих лиц она перекликается с костюмированными шествиями, проходившими во Флоренции каждую весну. Поэтому ее смысл, аллегории и символизм были понятны в ту эпоху.
Метки: живопись 16 век живопись 17 век живопись 18 век |
Русский живописец Лемох Кирилл Викентьевич (1841-1910) |
Дневник |
Карл (Кирилл) Викентьевич Лемох - русский жанровый живописец,академик и действительный член Императорской Академии художеств,Участник "бунта четырнадцати",один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок.Родился в Москве в семье преподавателя музыки немецкого происхождения. С 1851 по 1856 г.г. учился в Московском училище живописи и ваяния. С 1856 по 1863 - в Академии художеств.Мастер бытового жанра.Писал преимущественно сцены из крестьянской жизни,часто изображал детей,порой с налетом сентиментальности.В 1898-1909 г.г. - хранитель художественного отдела Русского музея в Петербурге.Его работы находятся в Государственной Третьяковской галерее и музеях многих городов России.
«Варька» 1893
«Выздоравливающая» 1889
«Где болтались» 1897
«Девочка, кормящая кур»
Метки: живопись 19 век русские художники дети в живописи |
Шарль Эдуар Бутибон (Charles Edouard Boutibonne), 1816-1897. Франция |
Метки: живопись 19 век жанровая живопись |
Шарль Эдуар Бутибон (Charles Edouard Boutibonne), 1816-1897. Франция |
Метки: живопись 19 век жанровая живопись |
Флирт и любовь Vittorio Reggianini |
Дневник |
Представляю вашему вниманию картины итальянского художника Vittorio Reggianini.
Дата рождения художника точно не известна. Родился он в Модене в 1853 году (или в 1858).
Точно известна дата смерти – 1938 год. Увы, но так бывает в нашей жизни.
Vittorio Reggianini учился в художественной школе в Модене. Талантливый ученик вскоре стал профессором в этой школе. Его работы популярны у ценителей живописи во всем мире.
Предлагаю вашему вниманию некоторые из его изящных работ. Прекрасные дамы и кавалеры. И легкая страсть. Или начало нелегкой, но красивой любви. Кто знает?
Давайте смотреть работы художника.
Метки: женские образы живопись 19 век |
Карл Брюллов Картины Творчество Жизнь |
Дневник |
Карл Брюллов – один из величайших художников России. И сегодня я решил начать серию публикаций о этом великом художнике, его жизни и его творчестве.
Биография, полотна художника, жизнь, творчество и великая любовь. Невозможно рассказать обо всём в нескольких словах и картинках. Тем более, что и творчество, и жизнь художника, как и любого человека, нельзя описать несколькими словами.
Сегодня я расскажу об основных вехах в жизни художника и о некоторых работах художника: история создания картины, сюжет и замысел художника.
Карл Павлович Брюллов родился в 1799 году, 23 декабря в столице Российской Империи – Петербурге. Его отец был достаточно известным в столице художником-декоратором и мастер резьбы по дереву.
В возрасте 10 лет Карл был принят в Академию в класс исторической живописи. Его учителями стали известный мастера-живописцы: Иванов А.И., Шебуев В.К., Егоров А.Е. Юный художник с самых первых дней обучения показал свою одаренность и учителя ожидали от него необыкновенных и талантливых работ.
Ещё будучи учеником Академии, Брюллов создает ряд сложных композиций, которые привлекают внимание публики и специалистов.
Например, в его «Нарциссе» просматривается желание молодого автора соединить господствующий в те времена классицизм и живую природную «обыкновенность» натуры. Романтизм ещё только входит в моду и отображение мира человека и его чувств, совершенно ново для публики.
Нарцисс любующийся своим отражением
Брат художника архитектор Александр, в 1822 году, отправляется в Италию. «Общество поощрения художников», таким образом, награждает молодого архитектора. И Карл решает ехать в Италию вместе с братом. Он и не подозревал, что вернется в Россию только через 14 лет.
Италия просто поражает молодого художника и дает огромное количество тем для написания картин. В 1823 году – знаменитое и поразившее Петербург «Итальянское утро».
Итальянское утро
Метки: живопись 19 век русские художники |
ÉMILE VERNON (1872-1919). Женские портреты |
Метки: живопись 19 век портрет |