Имя Альфонса Мухи известно далеко не всем, однако картины этого художника, пожалуй, видел каждый. На них изображены прекрасные девушки славянской внешности, окруженные цветочными ореолами. Чувственность полотен завораживает, а созданные образы настолько выразительны, что «стилю Мухи» пытаются подражать и сегодня.

 

Рекламные плакаты в стиле ар-нуво, выполненные Альфонсом Мухой. | Фото: thevintagenews.com.

В конце XIX века приобрел популярность стиль «ар-нуво» («модерн»). Представители этого направления намерено отказывались от прямых резких линий, заменяя их плавными очертаниями, тяготея к изображению «естественных» форм. Чешский иллюстратор и художник Альфонс Муха, благодаря своему уникальному творчеству, занял почетное место рядом с Густавом Климтом, Антонио Гауди, Анри Тулуз-Лотреком

Альфонс Муха родился в Моравии в городе Иванчице (сегодня это регион, вошедший в состав Чехии). Когда будущий художник был еще ребенком, на него произвела неизгладимое впечатление церковь, построенная в стиле барокко. Именно тогда у Альфонса проснулась любовь к живописи.
                                                                                                                     

Подборка живописи

Подборка живописи

           Томас Гейнсборо 1727-1788г.  Портрет  мадам  Грэхэм.

          Ф. Бювэ. Портрет мадам Бержере, 1746г.

И опять дамские шляпки!

              Жоакин Соролла у Бастида. Портрет дамы

                  Современные психологи не случайно отмечают, что женщины осматривают мужчин снизу вверх, а мужчины оценивают женщин сверху вниз. Традиционно, во все времена, начиная от народного костюма и заканчивая нарядами знати, женский головной убор был в центре  всеобщего внимания. Он нес на себе отпечаток обычаев,социальных отличий и многих других условностей, но не взирая  на это, стремился быть ярким, необычным и броско декоративным. Взгляд сам по себе останавливался на нём, будь-то шелковая или кружевная накидка или целое сооружение из кружев, перьев, шелка, парчи и вуали.

Виват дамской шляпке! Подборка живописи

«Я питаю слабость к шляпкам. Они элегантны и эксцентричны, забавны и драматичны. По-моему, женщину в шляпке забыть невозможно! Выбирать шляпы в магазине с шикарным ассортиментом – настоящее развлечение», – сказала как-то итальянская икона стиля Софи Лорен.

- Дама в шляпке не грызет на ходу бублик. - Дама в шляпке не ходит с авоськами. - к Даме в шляпке прилагается томный взгляд из-под полей. - У Дамы в шляпке всегда найдется пара перчаток. - Дама в шляпке не перебегает через дорогу даже на зеленый свет. - опытный автолюбитель не пытается объехать Даму в шляпке, безопасней пропустить. - Дама в шляпке не подтягивает колготки, потому что она носит чулки. - Дама в шляпке никогда не пьет пиво, ну разве что, сняв шляпку. - Даме в шляпке заказывают каппучино, если найдется Кавалер с тростью… - сняв с себя всю одежду, Дама остаётся в шляпке. - когда Дама хочет приласкать Кавалера, шляпка деликатно прикрывает все, что она там делает… - Дама в шляпке бесконечно уважает чудовищный выбор своего спутника. Иначе это был бы спутник другой дамы. - У одних главные полушария защищены черепом, у других штанами. У Дамы в шляпке для защиты любых полушарий всегда имеется шляпка. - Если Даму в шляпке крутить в руках достаточно долго, то начинаешь чувствовать в шляпке определённую прелесть. - Когда Дама в шляпке говорит, что ей нечего надеть – это значит, что ей надоела старая шляпка. - Если у Дамы на руке кольцо, она, скорее всего, замужем. Если Дама в шляпке, то это ничего не значит. Если кольцо и шляпка – она замужем, но это ничего не значит. - Дама в шляпке всегда выглядит привлекательно: возможно, и задумана неказисто, зато какая графика! - В жизни всегда есть место Даме в шляпке! (С)

Рыжие....

Василий Курочкин [1831 - 1875]

Во всех ты, душенька, нарядах хороша!
Когда любил я в первый раз,
Не зная брачной обстановки,
Для ради взгляда милых глаз
Я разорялся на обновки.

И, от волненья чуть дыша,
Любуясь милой и нарядом,
Я страстно говорил, прельщенный нежным взглядом:
Во всех ты, душенька, нарядах хороша!

Когда ж узнал и рай и ад
Посредством брачного обряда,
Я нахожу, что дамский взгляд
Дешевле дамского наряда.

Не тратя лишнего гроша,
Стал хладнокровно напевать я:
Тебе к лицу, мой друг, и простенькие платья -
Во всех ты, душенька, нарядах хороша!

Но скажем твердо, не шутя,
Хоть светлым днем, хоть темной ночью,
Когда - заблудшее дитя -
Сойдет к нам истина воочью,
Хотя б краснея, чуть дыша,
Хотя б классически раздета,
Хоть в гаерском плаще веселого куплета:
Во всех ты, душенька, нарядах хороша!

Свиночка - копилочка.

Виват дамской шляпке !Подборка живописи.

Художник Ramzi Taskiran. Турецкие красавицы

Этот современный турецкий художник пишет пейзажи, суровых янычар и очаровательных восточных красавиц.

Ramzi Taskiran родился в Адиямане в 1961 году, окончил школу живописи.

Много лет он пишет пейзажи, батальные картины, но публике больше известны его портреты с красавицами в национальных костюмах.

Я собрал небольшую галерею с очаровательными турчанками. Хотя, это скорее галерея национального женского костюма.

Картины художника Ramzi Taskiran

Художник David Emile Joseph de Noter (1818-1892)

David Emile Joseph de Noter родился в Генте, в 1818 году, в семье живописцев.

Его дед, Питер-Франс де Нотер и его отец, Ян-батист де Нотер были известными фламандскими живописцами.

Давид пошёл по стопам деда и отца, который стал первым учителем будущего художника.

David Emile Joseph de Noter много путешествовал, выставлял свои работы в Брюсселе, Париже и Лондоне. Художник писал натюрморты и очаровательные умиротворяющие жанровые сценки, интерьеры.

Умер художник в январе 1892 года во французском Алжире.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию галерею жанровой живописи художника. Это картины настоящего уюта и красивого умиротворения.

Мадлен Лемьер  окончила Парижское училище изящных искусств. Постоянный экспонент Салонов с 1864; в 1877 – 1900 картины были отмечены престижными наградами

Современники называли художницу Императрицей роз. У неё просто потрясающие цветочные акварели.  А жанровые сцены и портреты написаны ею с таким изяществом! Прославилась также как превосходный иллюстратор. Её Салон-студию посещала вся Парижская богема.   Марсель Пруст   изобразил её своей героиней романа  -  элегантной хозяйкой художественного салона. Эта прекрасная женщина в 1906 году была удостоена ордена Почетного легиона! Согласитесь, не каждый художник-мужчина во Франции был удостоен такой награды!

Gibrat Jean Pierre родился 14 апреля 1954 года в Париже. В городе, который, в конце концов, он сделает равноправным персонажем своих историй. Но это будет позже. Прежде чем заняться комиксами он много учится. Его главным увлечением была история. В начале 70-х он получает степень бакалавра философии, после чего обучается графическому дизайну и прикладывает полученные знания в области рекламы, и только в период с 1975 по 1977 годы уже полностью посвящает себя изучению изобразительного искусства. У него удивительно красивый акварельный рисунок и очень душевное повествование, граничащее с душевной интимностью. Даже его отрицательные персонажи не лишены обаяния.

(подробнее )

Самое красивое лето

Paul Van Ginkel. Современный канадский художник

Пол ван Гинкель родился в городе Сан-Бонифаций, провинции Манитоба, Канада в 1960 году, Ван Гинкель вместе с семьей переехал в Калгари в 1973 году.
В 1996 году поисках перемен и новых впечатлений он переехал в Ванкувер, однако, вернулся в Калгари в 2001 году. Он получил образование колледже искусств в провинции Альберта в Калгари, затем степень магистра изящных искусств в университете Syracuse в Нью-Йорке.
После завершения образования, ван Гинкель в течение 6 лет работал иллюстратором.

Он считается прекрасным художником, специализирующемся на теме дикого запада. Часть значимости Ван Гинкель как художника пришла из длительных поездок в крупные центры искусства, такие как Нью-Йорк, Италия, Австралия, Мексика и Санта-Фе. Ван Гинкель получил много наград и отличий за свою работу в том числе: 4  награды с выставки Calgary Stampede, а недавно он был выбран на выставке издателей Fresco, как один из лучших западных художников, работающих сегодня.


 

Anja Van Herle современная бельгийская художница

Anja Van Herle современная бельгийская художница, родилась в 1969 году, в настоящее время живет в Лос-Анджелесе. Пока она была ребенком, мелки, карандаши и акварели, были первыми средствами, с помощью которых она начинала свой творческий путь. Ее женские портреты, полные гламура и чувственности сочетают европейское и американское чувства моды.

"Моя работа представляет собой попытку отразить сложные эмоции, передаваемые человеческим лицом.

Я рисовала портреты, с глубокого детства, постоянно приближаясь к лицу и глазам, чтобы понять эмоции, которые они выражают..., но мои персонажи сохраняют свою загадочную ауру."

 

                                                                                                     

Женские образы. Gioia Cordovani

Женские образы. Gioia Cordovani

Марина Мэм