LK-mel0dia написала: "сталин был справедливым. Вы верите сплетням справедливо осужденных...
Интересные окрасы породистых кошек - (0)Кошки прекрасны в любом проявлении. Сегодня, с появлением все новых пород, можно выбрать...
Баклажаны снова хит сезона! - (0)Баклажаны снова хит сезона! Вот и настала та благодатная пора, ког...
9 хитростей поваров-профи, которые нужно знать - (0)Почему в ресторанах подают такие вкусные и красивые блюда? Потому что повара знают, как ...
Какие сыры обязательно должны быть дома для приготовления пиццы - (0)Пиццы без сыра просто не бывает. Со всем остальным можно идти по пути наличия или исключ...
Все самое интересное и полезное для Вас
Великий французский художник Гюстав Кайботт |
Гюстав Кайботт - великий французский художник, реалист, импрессионист. Родился в Париже в 1848 году. Несмотря на то, что с самого детства Гюстав Кайботт принадлежал к высшим слоям общества, а позже стал заправлять текстильным производством, он всегда тяготел к искусству, к живописи. Большое состояние позволяли ему не заботиться о продаже своих картин и работать в своё удовольствие.
Известен Гюстав Кайботт и как меценат импрессионизма. Он участвовал в финансировании выставок импрессионистов, в том числе таких творцов, как Клод Моне, Огюст Ренуар, Камиль Писарро и др. Покупал и коллекционировал полотна художников, и даже оплачивал аренду студии для Моне. Его меценатство долгие десятилетия скрывало настоящий талант живописца. Лишь только через 70 лет после его смерти знатоки искусств присмотрелись к картинам неизвестного художника и открыли миру новое имя.
Стилистика картин Кайботта делится на два периода. Первый период - реализм. Художник писал всё, что видит - обычные сцены, улицы, люди, которые занимаются повседневными делами или просто гуляют по Парижу, членов семьи. Второй период - импрессионизм. Под влиянием художников-импрессионистов, сред которых были Эдгар Дега, Джузеппе де Ниттис и другие, Гюстав Кайботт изменил свой стиль и стал писать в новой технике. Кроме того, художник, меценат известен и как серьёзный филателист, считается "отцом филателии" и включён в почётный «Список выдающихся филателистов».
Гюстав Кайботт умер 21 февраля 1894 года во время занятия живописью в Женвилье. Его могила находится на кладбище Пер-Лашез в Париже. В своём завещании он подарил коллекцию живописи из 68 картин известных художников французскому правительству.
Метки: живопись 19 век |
Французская провинция. Деревня La Rogue Gageac |
La Roque-Gageac - деревня, расположенная в регионе Аквитании. Деревня входит в ассоциацию самых красивых деревень Франции. La Roque-Gageac расположена вдоль реки Дордонь, 8 километрах к юго-западу от Sarlat-la-Canéda.
Люди появились здесь еще в первобытные времена. Память о себе они оставили на камнях резными изображениями.
В средние века в La Roque Gageac было 1500 жителей. В то время жили в основном рыбаки. В этой деревне находится окруженная круглой башней усадьба семьи Тарда. Здесь жил итальянец Джованни Тарде, ботаник, друг Галилея. Усадьба была еще построена в 12 веке. Во время Столетней войны деревня немного пострадала, но замок до сих пор бросает вызов времени.
17 января 1957 года часть скалы падает на деревню La Roque-Gageac, уничтожив шесть домов и сарай, перекрыв дорогу. Три человека погибли. 9 января 2010 года часть скалы опять упала на дома. 3 июня 2010 года в начале туристического сезона, возникла угроза падения 320 тонн скал, нависших над деревней. Была произведена эвокуация людей и сделано натяжение сетей на скалы. После проделанной работы в La Roque-Gageac вновь открывают 10 июля 2010, и люди смогли вернуться домой. Но все равно остается опастность падения скалы.
Метки: французская провинция |
Пурпурные небеса в парке Асикага (Япония) |
Крупнейшая глициния в Японии растет в национальном парке Асикага уже 144 года.Это не дерево, на самом деле это лиана и держится на подпорках, чтобы люди могли свободно ходить под ней.
Серия сообщений "*** парки Японии":
Часть 1 - Чудо Японии -цветущее дерево глицинии
Часть 2 - Парк цветов Асикага
...
Часть 5 - Необычайное и буйное цветение травяной сакуры
Часть 6 - Японский парк Асикага (Ashikaga Flawer Park)
Часть 7 - Пурпурные небеса в парке Асикага (Япония)
Часть 8 - ЯПОНСКИЙ ПАРК ЦВЕТОВ И ПТИЦ
Часть 9 - Японский парк цветов Асикага
...
Часть 14 - Лазурная сказка: Парк Hitachi Seaside Park (Япония)
Часть 15 - Цветочный ливень японских парков
Часть 16 - Национальный приморский парк Хитачи, Япония
Метки: парки мира япония |
Камелия |
Камелия - вечнозелёное растение семейства Чайные . Наиболее известный вид - Камелия китайская, из листьев которого получают сырьё для приготовления чая.
Камелия японская – также один из наиболее известных видов рода Камелия.
В Японии ее восхитительные цветы были одним из символов богини солнца. Разведением камелий занималось сословие самураев. Цветок камелии идеально передает японский вкус, основанный на простоте, асимметрии и близости к природе.
Метки: цветы фото камелия |
Блистательный 19 век: идеалы красоты того времени |
В начале 19 века в эпоху ампир в моде была естественность и простота. Даже косметического эффекта дамы пытались достичь естественными способами: если требовалась бледность – пили уксус, если румянец – ели землянику. На некоторое время из моды выходят даже ювелирные украшения. Считается, что, чем красивее женщина, тем меньше она нуждается в украшениях.
Белизна и нежность рук во времена ампира так ценились, что даже на ночь надевали перчатки.
Франсуа Паскаль Симон барон Жерар: "Потрет мадам Рекамье"
Мадам Рекамье – знаменитая парижская красавица, самая известная в истории хозяйка литературного салона. В нарядах заметно подражание античной одежде. Так как эти платья делались в основном из тонкого полупрозрачного муслина, модницы рисковали подхватить простуду в особо холодные дни. Для создания эффектных драпировок, красиво обрисовывающих природные данные, дамы использовали нехитрый прием античных скульпторов – увлажняли одежду, поэтому неслучайно, что смертность от пневмонии была в те годы очень высока. Французский "Журнал де Мод" в 1802 г. даже рекомендовал своим читательницам посетить Монмартское кладбище, чтобы посмотреть, сколько юных девушек стали жертвой «нагой» моды. Парижские газеты пестрили траурными хрониками: «Госпожа де Ноэль умерла после бала, в девятнадцать лет, мадемуазель де Жюинье — в восемнадцать, м-ль Шапталь - в шестнадцать!» За несколько лет господства этой экстравагантной моды умерло женщин больше, чем за предшествовавшие 40 лет.
Терезия Тальен считалась «красивее капитолийской Венеры» — столь идеальна у нее была фигура. Она и ввела «нагую» моду. Самое легкое платье весило 200 грамм! Только благодаря египетскому походу Наполеона в моду вошли кашемировые шали, которые широко популяризировала супруга императора – Жозефина. В 20-х годах XIX века фигура женщины напоминает песочные часы: округлые «вздутые» рукава, осиная талия, широкая юбка. В моду вошел корсет. Талия должна быть неестественной по объему - около 55 см. Стремление к «идеальной» талии нередко приводило к трагическим последствием. Так, в 1859 г. одна 23-летняя модница скончалась после бала из-за того, что три сжатых корсетом ребра вонзились ей в печень.
Метки: портрет |
Туманы, туманы... |
Прошу вас, не ворчите на туман,
Довольно быстро он растает,
Поверьте это не обман,
Господь нас в облаках купает.
Любой школьник знает, что самые густые туманы — в Лондоне. На самом деле это не совсем так. Печально известным лондонским смогом британская столица славилась лет сто пятьдесят назад — когда дым из труб многочисленных фабрик заволакивал все вокруг. Сегодня в Лондоне туманных дней не больше сорока пяти в году.
И если лондонский туман, как питерский дождь, уже никого не удивляет, то увидеть города, которые всем знакомы, в таком «одеянии» оказывается непривычно.
Стериотип, который поневоле создала мировая литература и повторил кинематограф по поводу тумана, устоялся в нашем сознании как символ пугающей неизвестности. Обязательно если в кадре ночь или рассвет в тумане, то обязательно должно произойти что-то ужасное. Тем не менее, это природное явление, которое является достаточно красивым.
Бергамо, Италия
Asiago Plateau, Италия
Владивосток
Источник
Метки: фото |
Образ юности... |
Девочка с персиками - Валентин Александрович Серов. 1887. Холст, масло. 85x91
Выставлена в музее: Третьяковская галерея
Картина "Девочка с персиками" была создана в 1887 году В. Серовым и является одним из самых значительных его полотен. Первоначальное название было "Портрет В.М.", где В.М. обозначает Верочку Мамонтову, которая была дочерью известного промышленника С. Мамонтова и часто виделась с художником в Абрамцево, в именье, где и была написана картина.
В дальнейшем название было изменено, поскольку на картине в самом деле получился не портрет конкретной девочки, а самый настоящий обобщенный образ самой юности - веселой озорницы, присевшей на минутку за стол. У девушки выразительные глаза с пляшущим внутри огоньком, будто она задумала какую-то новую проделку. Сама поза ее показывает, как нелегко ей усидеть даже недолгое время за столом, как хочется сорваться и убежать играть в сад. Холодноватый фон картины и строгая обстановка комнаты контрастирует с розовой кофточкой и красным бантом, оттеняется смуглым лицом девушки, ее темными глазами. Вся комната проникнута солнечным сиянием, которое подчеркивается мягкими тонами персиков и листьев, уже желтеющим деревом за окном. Нежный румянец играет на щеках девочки и гармонирует с персиками, находящимися неподалеку.
Жизнерадостность героини показана светлыми, радостными тонами, а ощущение ее чистоты и нежности усиливаются благодаря цветам белой скатерти, ярко сверкающего серебряного ножа. Эти отдельные элементы объединяются в единое целое на картине, обогащая образ. Как сразу после ее создания, так и сейчас, много лет спустя, эта работа поражает зрителя своей свежестью, легкостью, теплотой и радостью.
Elena
Метки: портрет русские художники живопись 19 век |
Топ 10 самых больших кораблей |
Некоторые из них уже разобраны на металлолом, а некоторые рассекают волны прямо сейчас. Мы подобрали 10 самых больших кораблей, когда-либо спускавшихся на воду.
Ключевым критерием для распределения мест являлась максимальная длина корабля, однако в некоторых случаях выбор зависел и от величины дедвейта – максимальной массы, которую корабль может нести, чтобы не опуститься под воду ниже некоей опасной черты (дедвейт включает не только груз, но и топливо, массу пассажиров, экипажа и провизии).
10. Mozah
Длина: 345 м
Дедвейт: 128 900 т
Спущен на воду: 2007 год
Флаг: Катар
Статус: в эксплуатации
Mozah представляет собой первый корабль семейства танкеров Q-Max, предназначение которых – перевозка сжиженного природного газа, добываемого в месторождениях вблизи Катара. Спроектирован и построен в Южной Корее. Всего в эксплуатации сейчас находится 14 кораблей типа Q-Max.
9. Queen Mary II
Длина: 345 м
Дедвейт: 19 189 т
Спущен на воду: 2002 год
Флаг: Бермудские острова
Статус: в эксплуатации
Один из крупнейших пассажирских лайнеров в мире, трансатлантический круизный корабль Queen Mary 2 способен со всеми сопутствующими удобствами переправить через океан до 2 620 пассажиров. Разработан и построен французской компанией Chantiers de l'Atlantique. Помимо 15 ресторанов, казино и театра на своем борту Queen Mary 2 также обладает первым корабельным планетарием.
Метки: разное и самое интересное в мире |
Сделано из дерева |
«Аборигены»
«Беседка - корабль "Алые паруса"»
Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура /2":
Часть 1 - Я так люблю , когда приходит снег
Часть 2 - На времени настоянные письма
...
Часть 18 - Скульптуры из металлома Джона Лопеса
Часть 19 - Erika Pochybova-Jonson. Удивительные картины
Часть 20 - Сделано из дерева
Часть 21 - Нежная Акварель... | Ebenezer Wake Cook
Часть 22 - Ветер и стальные одуванчики
...
Часть 42 - «Ангел скорби»: трагическая история загадочного памятника, который не включают в туристические проспекты
Часть 43 - Четыре века Палеху: Уникальная русская иконография и лаковая живописная миниатюра, которой нет аналогов в мире
Часть 44 - Жостовская роспись - русский народный промысел, основанный братьями-крепостными, который процветает и сегодня
Метки: скульптура |
Фарфоровая Россия |
Московский художник Андрей Черкасов последние 20 лет посвятил фарфору, постепенно переходя от декоративной манеры гжельской кобальтовой росписи к собственной – гротескно-реалистической технике. Талант и фантазия, помноженные на опыт и усердие, дали удивительный результат.
1. На пожар
Метки: фарфор, хрусталь, стекло |
Художник Волков Сергей. Ч 1. |
Волков Сергей Риксович родился в 1957 году в Костроме.
Учился: 1975-81 КУХОМ, 1989-90 МГХПУ им. С.Г. Строганова
С 1989 г. живет и работает в Москве.
Член Творческого Союза Художников России (отд. станковой живописи).
Москва. Вид на храм Святого Климента
На Пятницкой после дождя
Метки: пейзажи живопись |
Художник Волков Сергей. Ч 2. |
Жуча вышла погулять
Лето в Геленджике
Метки: пейзажи живопись |
Erika Pochybova-Jonson. Удивительные картины |
Erika Pochybova-Johnson
Эрика - художник-самоучка, родилась в бывшей Чехословакии. Иммигрировала в Техас в конце 1996 года и стала гражданкой США в 2006 году. Работает в сложной технике живописи, используя метафорические образы. Её уникальный стиль сочетает современную эстетику и этнические народные мотивы. Художница любит изображать знаки, символы, природные явления, пытается напомнить своим зрителям чувство детского восприятия мира, когда всё восхищает новизной и красотой.
В основе творческого процесса Эрики - интуиция и импровизация.
Источник
Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура /2":
Часть 1 - Я так люблю , когда приходит снег
Часть 2 - На времени настоянные письма
...
Часть 17 - Скульптуры Гейлорда Хо - эмоциональность и экспрессия
Часть 18 - Скульптуры из металлома Джона Лопеса
Часть 19 - Erika Pochybova-Jonson. Удивительные картины
Часть 20 - Сделано из дерева
Часть 21 - Нежная Акварель... | Ebenezer Wake Cook
...
Часть 42 - «Ангел скорби»: трагическая история загадочного памятника, который не включают в туристические проспекты
Часть 43 - Четыре века Палеху: Уникальная русская иконография и лаковая живописная миниатюра, которой нет аналогов в мире
Часть 44 - Жостовская роспись - русский народный промысел, основанный братьями-крепостными, который процветает и сегодня
Метки: акварельрисунок гравюра скульптура |
Эрнест Миллер Хемингуэй -американский писатель и журналист |
Эрнест Миллер Хемингуэй (Ernest Miller Hemingway) родился 21 июля 1899 года в Оук-Парке, штат Иллинойс (США) в семье врача.
В 1928 году отец писателя покончил с собой. Эрнест, старший сын из шести детей, учился в нескольких школах Оук-Парка, писал рассказы и стихотворения в школьных газетах.
После окончания школы с 1917 по 1918 год работал корреспондентом в канзасской газете "Стар".
Дом Хемингуэев в Оук-Парке
Серия сообщений "*** стихи, поэты, писатели":
Часть 1 - Джейн Остин английская писательница.
Часть 2 - Не бойтесь дарить согревающих слов
...
Часть 27 - Галантный век....*Едва явилась ты - я был тобой пленен....*
Часть 28 - Сумерки в городе
Часть 29 - Эрнест Миллер Хемингуэй -американский писатель и журналист
Часть 30 - «Антивирус Касперского».
Часть 31 - Мы помним дом родительский всегда
...
Часть 47 - Бесценные книги и дорогие писатели
Часть 48 - Писатель Михаил Булгаков обожал принимать гостей. И был в этом большим мастером
Часть 49 - Пять фактов о книге Набокова "Лолита"
Метки: стихи поэты писатели |
Лучшие блюда из 35 стран |
Какие блюда нельзя ни в коем случае пропустить гурманам при посещении разных стран? Мы нашли ответ на этот вопрос. От венского шницеля в Австрии до фейжоада в Бразилии и кацудона в Японии вот 35 самых прекрасных блюд.
Это сильно прожаренная тонкая котлета из телятины в панировке. Обычно подаётся с лимоном и петрушкой и гарниром из картофеля или риса.
Часто рекламируемое, как прекрасное средство от похмелья, это блюдо представляет из себя пирог с мясом, плавающий в миске с зелёным гороховым супом. Иногда добавляют томатный соус, уксус, соль и перец.
Пирог-поплавок особенно хорош зимой и в качестве лечения похмелья.
Ростбиф и йоркширский пудинг считают национальным блюдом Англии.
Насладитесь прекрасным соусом с горячим хлебом.
Серия сообщений "*** блюда из мяса":
Часть 1 - Норвежские Рождественские блюда
Часть 2 - Печеночные котлетки с картофелем
Часть 3 - Говядина по-купечески с сыром и грибами
Часть 4 - Мясо с грибами под нежной, хрустящей корочкой
Часть 5 - Лучшие блюда из 35 стран
Часть 6 - Самые вкусные блюда узбекской кухни
Часть 7 - Французский шедевр: «тартар из говядины»
...
Часть 48 - Рассыпчатый и вкусный плов
Часть 49 - Самые “горячие” закуски на Новый 2018 Год
Часть 50 - Хан-плов или шах-плов в лаваше
Метки: блюда из мяса |
Лучшие работы с фотоконкурса NG Traveler |
Представляем вашему вниманию подборку лучших фоторабот, представленных на конкурс National Geographic Traveler Photo Contest 2014.
1. Каянинг-экстремал у берегов вулкана Килауэа, Гавайи. Фото © Alexandre Socci.
Метки: фото |
Фламандский мастер цветочного натюрморта Питер Фес |
Питер Фес... Как ни странно, но этим именем звался и другой талантливый художник , известный более как Питер Лели. Питер Лели (англ. Peter Lely, настоящее имя Питер ван дер Фес, нидерл. Pieter van der Faes; 14 сентября 1618, Зост, Германия — 30 ноября 1680, Лондон) — английский живописец голландского происхождения, ведущий английский портретист XVII столетия. Но это всего лишь совпадение, никакого родства через более чем век тут нет. Просто талантливые тёзки и упомянут второй живописец с целью избежать какой-бы то ни было путаницы.Поэтому дальше речь пойдет только о живописце цветов и фруктов.
Фламандский художник цветов и фруктов Peter Faes (Питер Фес) родился в городе Meir близ Hoogstraten , который находится к северу от Антверпена. Он обучался живописи в Антверпенской академии, а в 1791г. был внесен в списки Гильдии Святого Луки в этом городе .Как Jan Frans van Dael, Jan Frans Eliarts и немногие другие цветочные художники Фландрии и Парижа, являющиеся его самыми талантливыми современниками, Faes работал в традициях амстердамского художника Jan van Huysum , который в 1720-х годах произвел революцию в жанре цветочного натюрморта.
Цветы в вазе на каменном выступе. Надпись 'Van Huysum' ложная, до 1954г. картина считалась его работой.
Метки: натюрморты натюрморты с цветами |
Просто добавь кота... |
Любая картина станет лучше с котом Заратустрой. Создатель арт-проекта FatCatArt Светлана Петрова решила изменить привычные представления о картинах великих художников, заменив унылые разговоры о классическом искусстве свежим взглядом на творчество великих авторов. Главным персонажем этих работ является Кот Заратустра. Именно он становится живым воплощением идеи о том, что коты являются проводником к миру искусства. Проект вызвал широкий интерес среди западной публики. По нему пишутся диссертации, а работы вывешены во всемирно известных музеях. Кроме того, в Санкт-Петербурге открылась экспозиция с работами Светланы Петровой. В планах автора — реставрация 853 картин.
29 мая — 5 июля, в Англии, в пространстве Стоунхилл Барн в Абингдоне впервые в истории человечества состоялась выставка интернет-кота, как произведения искусства “From ICONS to I-CATS”
Symposium, Paestum, Tomb of the Diver
Leonardo da Vinci, Mona Lisa, True version
Метки: кошки фото и в живописи |
Лучшие фотографии животных со всего мира за неделю |
1. Фламинго в Сан-Диего, Калифорния. (© Getty Images)
2. Два попугая-монаха после грозы в Купер-Сити, штат Флорида, США. (© AP)
Метки: животные фото |
Сейба – хлопковое дерево жизни |
Метки: цветы фото |
