LK-mel0dia написала: "сталин был справедливым. Вы верите сплетням справедливо осужденных...
Интересные окрасы породистых кошек - (0)Кошки прекрасны в любом проявлении. Сегодня, с появлением все новых пород, можно выбрать...
Баклажаны снова хит сезона! - (0)Баклажаны снова хит сезона! Вот и настала та благодатная пора, ког...
9 хитростей поваров-профи, которые нужно знать - (0)Почему в ресторанах подают такие вкусные и красивые блюда? Потому что повара знают, как ...
Какие сыры обязательно должны быть дома для приготовления пиццы - (0)Пиццы без сыра просто не бывает. Со всем остальным можно идти по пути наличия или исключ...
Лоуренс Альма-Тадема (Lawrence Alma-Tadema), 1836-1912 |
Метки: живопись 19 век жанровая живопись |
Лоуренс Альма-Тадема (Lawrence Alma-Tadema), 1836-1912 |
Метки: жанровая живопись |
Этьен-Адольф Пиот (Etienne-Adolphe Piot), ок.1850-ок.1910. Франция |
Этьен-Адольф Пиот (Etienne-Adolphe Piot, ок.1850-ок.1910) – французский художник академического направления.
Метки: портрет живопись 19 век |
100 бабочек я тебе дарю |
Дневник |
Современный немецкий художник
Friedrich Hechelmann
Метки: живопись 20 век художники германии |
Королевы цветов Аркадий Острицкий |
Дневник |
Художник Аркадий Острицкий пишет совершенно удивительные женские образы. Я очень долго искал слова, которыми можно охарактеризовать и объединить эти работы.
Женщины и цветы. Не женщины с цветами, а именно женщины и цветы.
Или женщина и цвета?
Прекрасные незнакомки изображены не на фоне цветов или буйного неба. Они сами часть этих цветов, и этого неба, и целого мира. Часть самая красивая и самая важная.
Давайте смотреть.
Метки: женские образы |
Прогулки по Парижу Аркадий Острицкий |
Дневник |
Эти городские пейзажи написал художник Аркадий Острицкий. Улочки Парижа, старые кафе и набережные.
Таких «парижских» работ у автора совсем немного. И опубликовал я их скорее от удивления.
Если вы знакомы с творчеством художника, то наверное уже обратили внимание, что эти городские пейзажи стоят особняком от остальных работ – совсем другой почерк и манера письма.
А сейчас я очень коротко расскажу о самом художнике.
Аркадий Острицкий родился в Кишиневе в 1948 году. Его отец был известным инженером-конструктором, т.е. был знаком с основами изобразительного искусства, и многому научил сына.
У юного отпрыска проявился талант, но дар был использован в «военных» целях – Аркадий просто изводил учителей своими (нужно сказать очень удачными) карикатурами.
После школы он поступил на архитектурный факультет Строительного техникума, но проучился всего два года и ушел в художественное училище.
После училища занимался театральной и торговой рекламой, оформлял книги, работал преподавателем. И писал. Участвовал в художественных выставках.
В возрасте 40 лет поступил на худграф в педагогическом институте, учился два года и понял, что институт ему уже ничего дать не может.
В 1991 году переехал в Израиль, где и в настоящее время живет и работает.
Его работы известны во всем мире – огромное количество престижных премий и званий.
А теперь, давайте совершим маленькую прогулку по Парижу.
Метки: париж в живописи |
Ода швейной машинке |
Дневник |
Вроде прозаичный предмет обихода, многие вообще прячут ее в углу. А художники им вдохновляются и создают чудесные картины, часть из которых предлагаю посмотреть ниже.
Метки: живопись 21век женские образы |
Odilon Redon (1840—1916) / Символизм |
Дневник |
Одилон Редон (фр. Odilon Redon; 1840—1916) — французский живописец, график, декоратор, один из основателей символизма и «Общества независимых художников» . Творчество Редона разделяется на два периода: «чёрный» и «цветной».
Evocation
Будущего художника с детства охватывали частые приступы тревоги и тоски. В «чёрный» период Редон, увлечённый человеческим подсознанием с его страхами и кошмарами , создавал навязчивые и местами жутковатые рисунки углём и печатную графику. «Черное, — говорил Редон, — рождается в самых потаённых глубинах души». Особую известность получил его рисунок чёрного ворона — посланника смерти, а также изображение огромного волосатого паука с человеческим лицом.
«Ворон». 1882. Национальная галерея Канады. Оттава
Метки: символизм живопись 19 век художники франции |
Pierre Oliver Joseph Coomans (1816-1889) |
Дневник |
Pierre Oliver Joseph Coomans (1816-1889)
Pierre Oliver Joseph Coomans (1816-1889) бельгийский художник родом из Брюсселя. Он был одним из самых популярных европейских художников у американских коллекционеров. Учился у профессора Hasselaere из Генте, Никез де Кейзер и барона Wappers в Антверпене в академии. Из Антверпена переехал в Париж и поехал с французской армии в Алжир, где он жил несколько лет, а затем много путешествовал по Италии, Турции, Греции и Крыма.В это время он написал исторические сюжеты, а в 1857 году он посетил Италию, и стал интересоваться раскопками древних Помпей. С этих пор он увлёкся античными образами, которые сделали его знаменитым. У него были две дочери, обе стали известными художницами. За несколько лет до смерти он посетил Америку и проживал здесь в течение долгого времени. Дочери сопровождали его и стали почетными членами высшего общества Нью-Йорка.
Метки: живопись 19 век женские образы |
Карло Кривелли (1430- 1495) |
Дневник |
Итальянский живописец эпохи Раннего Возрождения Карло Кривелли (Carlo Crivelli (1435-1495) (или Кватроченто)., сын художника Якопо Кривелли.
Невозможно составить себе полное представление об итальянской живописи XV века без такого живописца, как Кривелли. Он принадлежит к числу самых гениальных художников всех времён и народов и не надоедает, даже когда «великие мастера» становятся скучными. (Бернард Беренсон. «История венецианской живописи» )
Сочетал в своём творчестве основные черты поздней готики и достижения ренессансной живописи. Мастерски владел перспективой. Обладал неисчерпаемой фантазией. Был замечательным колористом — яркие цвета его картин гармонично уравновешены и не производят впечатление пестроты. Его работы полны символов, которые не всегда поддаются расшифровке.Автор множества полиптихов для церквей Марок, в настоящее время большей частью разрозненных и сохранившихся частично.(Вики)
Carlo Giovanni Crivelli __The Virgin and Child,1480-1486
Карло Кривелли - The Virgin and Child
Метки: живопись 15 век художники италии |
СольноПарижское.. |
Метки: франция париж в живописи |
Художник Джотто ди Бондоне (Giotto di Bondone) (1266/1267 - 1337) |
Метки: живопись 15 век |
Рейсдал Якоб. Барокко |
Рейсдал, Рёйсдал, Рейсдаль (Ruisdael, Ruysdael) Якоб ван (1628 или 1629-1682), голландский живописец и график. Учился, вероятно, у своего дяди, Саломона ван Рёйсдала, испытал влияние Яна ван Гойена, Херкюлеса Сегерса; работал в Харлеме, с 1656 года в Амстердаме. Принципы голландского реалистического пейзажа складывались на протяжении первой трети 17 столетия. Вместо условных канонов и идеализированной, придуманной природы в картинах мастеров итальянизирующего направления создатели реалистического пейзажа обратились к изображению действительной природы Голландии с ее дюнами и каналами, домиками и селениями. Они не только запечатлели характер местности со всеми приметами, создавая типические мотивы национального пейзанка, но стремились передать атмосферу времени года, влажный воздух и пространство. Это способствовало развитию тональной живописи, подчинению всех компонентов картины единому тону. Крупнейший пейзажист Голландии 17 века, одухотворивший свои пейзажи большими личными чувствами и переживаниями.Притягательность работ Рейсдала заключена в их реалистическом подходе к природе, он прославился как величайший и самый разносторонний из всех голландских пейзажистов 17 века. Поэтическое чувство, пронизывающее пейзажи Рейсдала, одухотворяет созданные им картины природы, предвосхищающие достижения мастеров пейзажного жанра в европейском искусстве 18 и 19 века.
Читать далее
Метки: живопись 17 век художники голландии, дании |
Академическая живопись: живописец Вильям-Адольф Бугро |
Дневник |
Адольф-Вильям Бугро (1825 - 1905) — французский живописец, видный представитель салонного академизма XIX века. Его творчество может характеризоваться как «квинтэссенция живописи своего поколения». В каталогах учтены 828 произведений Бугро, преимущественно на мифологические, аллегорические и библейские сюжеты. Исследователи причисляют его к так называемому «романтическому реализму», поскольку он, следуя приёмам романтизма, предпочитал писать с натуры и воспроизводил внешность своих моделей с фотографической точностью. Несмотря на верность академическим принципам, в частности, — примату рисунка над цветом, — в 1890-е годы испытывал влияние символизма, который истолковывал как метод раскрытия сущности изображаемого человека при помощи второстепенных деталей, несущих смысловую нагрузку.
Метки: живопись 19 век дети в живописи |
Так прекрасны вы некстати |
Дневник |
Всегда волнующий и очаровательный женский образ в картинах художника Владимира Волегова.
Владимир Волегов пишет такие женские образы, что кроме «и прекрасны вы некстати», сказать что-то более умное сложно.
С женщиной так всегда, что не скажешь – всё глупость. А красота женщины – это красота высшего порядка. Она может быть просто внешней, а может быть такой, что ты смотришь на женщину и ничего не видишь. Нет лица и фигуры, нет цвета глаз и длины ног, нет объема талии и груди, а просто какой-то удар красотой. Как солнце или бездонное небо. И ничего особенного, и взгляд не отвести.
Красавица
А.С. ПушкинВсё в ней гармония, всё диво,
Всё выше мира и страстей;
Она покоится стыдливо
В красе торжественной своей;
Она кругом себя взирает:
Ей нет соперниц, нет подруг;
Красавиц наших бледный круг
В ее сияньи исчезает.Куда бы ты ни поспешал,
Хоть на любовное свиданье,
Какое б в сердце ни питал
Ты сокровенное мечтанье,-
Но встретясь с ней, смущенный, ты
Вдруг остановишься невольно,
Благоговея богомольно
Перед святыней красоты.
[user=Аэлита 54]
Метки: живопись 21век живопись 20 век женские образы |
Художник Авраам Саакян |
Дневник |
Художник Abraham Saakian (Авраам Саакян) родился в 1964 году в Армении.
Авраам получил профессиональное образование в Ереване.
В настоящее время работает профессором Государственной Академии Искусств Армении.
Я не буду рассказывать о творческом пути и исканиях. Для этого есть сайты критиков. А я предлагаю просто смотреть и давать свою оценку работам.
Метки: живопись 20 век художники россии женские образы |
Дама в шляпе - это прекрасно! |
Дневник |
Огюст де Крез. Портрет Аделаиды Орлеанской. 1838
Томас Гейнсборо. Дочь художника Мэри. 1777
Метки: портрет живопись 19 век |
Африканский аленький цветочек Cherie Roe Dirksen |
Дневник |
Удивительное творчество художницы из Африки, из Кэйптауна Cherie Roe Dirksen.
Яркие золотые узоры и нежные лепестки цветов.
Художница, рассказывая о своем творчестве говорит, что рисует энергию жизни, ауру всего живого.
Она пишет цветы в пастели в комбинации с акрилом и акриловым контуром. Удивительный яркий мир.
Метки: живопись 20 век цветы в живописи |
Christian Schloe - сюрреализм |
Дневник |
Да здравствуют создатели компьютерных программ, позволяющие создавать такие работы. Эти композиции в жанре поп-сюрреализма Кристиана Шлое (Christian Schloe), австрийского художника. Работает он в digital art. Фраза, в которой выражено его жизненное кредо, звучит так: «в мире может случиться всякое, если в нем живет такая красота». Это цитата принадлежит американскому фантасту Питеру Биглу, но весьма подходит Кристиану Шлое, ведь не случайно он ее употребляет в своих многочисленных интервью. Приятного просмотра)
Wind, Clouds and Tea
Метки: сюрреализм живопись 21век |
Васнецов Аполлинарий Михайлович |
Дневник |
Младший брат знаменитого Виктора Васнецова, известный гораздо менее, Аполлинарий Васнецов отнюдь не был его робкой тенью, а обладал вполне самобытным дарованием. Он не получил систематического художественного образования. Его школой стало непосредственное общение и совместная работа с крупнейшими русскими художниками: братом, И. Е. Репиным, В. Д. Поленовым и др. Молодого художника интересует прежде всего пейзаж. Ранние его работы (1880-х гг.) не свободны от влияний старших современников.
Постепенно набирая мастерство и силу, художник ищет пути к созданию обобщенных образов, в которых он сможет с максимальной полнотой выразить свое глубокое, интимное чувство связи с родной землей, с Родиной. Лучшая вещь этого периода так и называется - "Родина" (1886).
И не случайно А. Васнецов становится зрелым и оригинальным мастером, когда обращается к изображению знакомой ему с детства природы Русского Севера.
В 1890-х начале 1900-х гг. он пишет самые значительные свои работы:
"Тайга на Урале. Синяя гора" (1891)
"Сибирь" (1894)
Метки: живопись 19 век русские художники |