Художник Аркадий Острицкий пишет совершенно удивительные женские образы. Я очень долго искал слова, которыми можно охарактеризовать и объединить эти работы.

Женщины и цветы. Не женщины с цветами, а именно женщины и цветы.

Или женщина и цвета?

Прекрасные незнакомки изображены не на фоне цветов или буйного неба. Они сами часть этих цветов, и этого неба, и целого мира. Часть самая красивая и самая важная.

Давайте смотреть.                                                                

Эти городские пейзажи написал художник Аркадий Острицкий. Улочки Парижа, старые кафе и набережные.

Таких «парижских» работ у автора совсем немного. И опубликовал я их скорее от удивления.

Если вы знакомы с творчеством художника, то наверное уже обратили внимание, что эти городские пейзажи стоят особняком от остальных работ – совсем другой почерк и манера письма.

А сейчас я очень коротко расскажу о самом художнике.

Аркадий Острицкий родился в Кишиневе в 1948 году. Его отец был известным инженером-конструктором, т.е. был знаком с основами изобразительного искусства, и многому научил сына.
У юного отпрыска проявился талант, но дар был использован в «военных» целях – Аркадий просто изводил учителей своими (нужно сказать очень удачными) карикатурами.

После школы он поступил на архитектурный факультет Строительного техникума, но проучился всего два года и ушел в художественное училище.

После училища занимался театральной и торговой рекламой, оформлял книги, работал преподавателем. И писал. Участвовал в художественных выставках.

В возрасте 40 лет поступил на худграф в педагогическом институте, учился два года и понял, что институт ему уже ничего дать не может.

В 1991 году переехал в Израиль, где и в настоящее время живет и работает.

Его работы известны во всем мире – огромное количество престижных премий и званий.
А теперь, давайте совершим маленькую прогулку по Парижу.

Вроде прозаичный предмет обихода, многие вообще прячут ее в углу. А художники им вдохновляются и создают чудесные картины, часть из которых предлагаю посмотреть ниже.

                              Pierre Oliver Joseph Coomans                                                 (1816-1889)

Pierre Oliver Joseph Coomans (1816-1889) бельгийский художник родом из Брюсселя. Он был одним из самых популярных европейских художников у американских коллекционеров.  Учился у профессора Hasselaere из Генте, Никез де Кейзер и барона Wappers в Антверпене в академии. Из Антверпена переехал в Париж и поехал с французской армии в Алжир, где он жил несколько лет, а затем много путешествовал по Италии, Турции, Греции и Крыма.В это время он написал исторические сюжеты, а в 1857 году он посетил Италию, и стал интересоваться раскопками древних Помпей. С этих пор он увлёкся античными образами, которые сделали его знаменитым. У него были две дочери, обе стали известными художницами. За несколько лет до смерти он посетил Америку и проживал здесь в течение долгого времени. Дочери сопровождали его и стали почетными членами высшего общества Нью-Йорка. 

 Итальянский живописец эпохи Раннего Возрождения Карло Кривелли (Carlo Crivelli (1435-1495) (или Кватроченто)., сын художника Якопо Кривелли.

Невозможно составить себе полное представление об итальянской живописи XV века без такого живописца, как Кривелли. Он принадлежит к числу самых гениальных художников всех времён и народов и не надоедает, даже когда «великие мастера» становятся скучными. (Бернард Беренсон. «История венецианской живописи» )
Сочетал в своём творчестве основные черты поздней готики и достижения ренессансной живописи. Мастерски владел перспективой. Обладал неисчерпаемой фантазией. Был замечательным колористом — яркие цвета его картин гармонично уравновешены и не производят впечатление пестроты. Его работы полны символов, которые не всегда поддаются расшифровке.Автор множества полиптихов для церквей Марок, в настоящее время большей частью разрозненных и сохранившихся частично.(Вики)

Carlo Giovanni Crivelli __The Virgin and Child,1480-1486 

Карло Кривелли - The Virgin and Child

Художник Владимир Волегов

Всегда волнующий и очаровательный женский образ в картинах художника Владимира Волегова.

Владимир Волегов пишет такие женские образы, что кроме «и прекрасны вы некстати», сказать что-то более умное сложно.

С женщиной так всегда, что не скажешь – всё глупость. А красота женщины – это красота высшего порядка. Она может быть просто внешней, а может быть такой, что ты смотришь на женщину и ничего не видишь. Нет лица и фигуры, нет цвета глаз и длины ног, нет объема талии и груди, а просто какой-то удар красотой. Как солнце или бездонное небо. И ничего особенного, и взгляд не отвести.

Красавица
А.С. Пушкин

Всё в ней гармония, всё диво,
Всё выше мира и страстей;
Она покоится стыдливо
В красе торжественной своей;
Она кругом себя взирает:
Ей нет соперниц, нет подруг;
Красавиц наших бледный круг
В ее сияньи исчезает.

Куда бы ты ни поспешал,
Хоть на любовное свиданье,
Какое б в сердце ни питал
Ты сокровенное мечтанье,-
Но встретясь с ней, смущенный, ты
Вдруг остановишься невольно,
Благоговея богомольно
Перед святыней красоты.

[user=Аэлита 54]

Гордые и прекрасные

Художник Abraham Saakian (Авраам Саакян) родился в 1964 году в Армении.
Авраам получил профессиональное образование в Ереване.

В настоящее время работает профессором Государственной Академии Искусств Армении.

Я не буду рассказывать о творческом пути и исканиях. Для этого есть сайты критиков. А я предлагаю просто смотреть и давать свою оценку работам.                                                                   

Удивительное творчество художницы из Африки, из Кэйптауна Cherie Roe Dirksen.

Яркие золотые узоры и нежные лепестки цветов.

Художница, рассказывая о своем творчестве говорит, что рисует энергию жизни, ауру всего живого.
Она пишет цветы в пастели в комбинации с акрилом и акриловым контуром. Удивительный яркий мир.

Да здравствуют создатели компьютерных программ, позволяющие создавать такие работы. Эти композиции в жанре поп-сюрреализма Кристиана Шлое (Christian Schloe), австрийского художника. Работает он в digital art. Фраза, в которой выражено его жизненное кредо, звучит так: «в мире может случиться всякое, если в нем живет такая красота». Это цитата принадлежит американскому фантасту Питеру Биглу, но весьма подходит  Кристиану Шлое, ведь не случайно он ее употребляет в своих многочисленных интервью. Приятного просмотра)



Wind, Clouds and Tea

Младший брат знаменитого Виктора Васнецова, известный гораздо менее, Аполлинарий Васнецов отнюдь не был его робкой тенью, а обладал вполне самобытным дарованием.  Он не получил систематического художественного образования. Его школой стало непосредственное общение и совместная работа с крупнейшими русскими художниками: братом, И. Е. Репиным, В. Д. Поленовым и др. Молодого художника интересует прежде всего пейзаж. Ранние его работы (1880-х гг.) не свободны от влияний старших современников.

 Постепенно набирая мастерство и силу, художник ищет пути к созданию обобщенных образов, в которых он сможет с максимальной полнотой выразить свое глубокое, интимное чувство связи с родной землей, с Родиной. Лучшая вещь этого периода так и называется - "Родина" (1886).

И не случайно А. Васнецов становится зрелым и оригинальным мастером, когда обращается к изображению знакомой ему с детства природы Русского Севера.

 В 1890-х начале 1900-х гг. он пишет самые значительные свои работы: 

"Тайга на Урале. Синяя гора" (1891)

"Сибирь" (1894)