Анютины глазки

Древняя легенда рассказывает - жила когда-то на свете красавица Анюта. Она всей душой полюбила своего хладнокровного соблазнителя. Юноша разбил доверчивой девушке сердце, и она умерла от горя и тоски. На могиле бедной Анюты выросли фиалки, окрашенные в три цвета. Каждый из них олицетворял три чувства, которые она испытывала: надежду на взаимность, удивление от несправедливой обиды и печаль от неразделенной любви.

 Юрий Арсенюк

Severin Roesen (ок. 1815 - 1872) - художник известный своими натюрмортами цветов и плодов, и сегодня признан одним из крупнейших американских художников середины девятнадцатого века. Родился в Кельне, Германия, эмигрировал в Соединенные Штаты в 1848 году. 

Rafael de Penagos (1889-1954) - испанский художник. Был одним из первых в Испании, кто стал работать в стиле Ар-Деко. После поездки в Париж и Лондон, вернувшись на Родину, он занялся плакатной живописью, одновременно работая иллюстратором в крупнейших журналах. В 1925 году художник получил самую престижную премию на тот период времени: золотую медаль на Международной выставке декоративного искусства в Париже. В иллюстрациях в стиле Ар-Деко, автор использовал женские образы со своим взглядом на красоту. С тех пор существует понятие "женщины Penagos" - стройные, любящие спорт, тяготеющие к экзотике, курящие -это неполный образ, подходящий под упомянутое определение... В начале войны он возвращается в Испанию и начинает сотрудничать в различных журналах и газетах таких как "Сфера", "ABC", "Новый Свет". В 1927 году он сделал плакат к фильму "La Hermana Сан Sulpicio" Флориан Рей и обложки к книгам редакции Espasa - Calpe. В 1935 году он был назначен профессором рисования в институте Сервантеса. (Instituto Cervantes) Достиг большой популярности среди широкой общественности, благодаря постоянному присутствию его рисунков в больших тиражей журналов и престижных коммерческих изданий Рафаэль де Пенагос жил в Чили и Аргентине во время ссылки в период между 1948 и 1953 гг. В 1953 году он вернулся в Испанию, а год спустя, умирает в Мадриде.(С)

                                                                      

Серия сообщений "*** иллюстрации, открытки, пин-ап / 3":
Часть 1 - Католическое Рождество 25 декабря
Часть 2 - La Vie en Rose ...
...
Часть 18 - Таинственно-сказочное....
Часть 19 - Художник Харрисон Фишер.
Часть 20 - Rafael de Penagos (1889-1954) / Ар-Деко / Ретро
Часть 21 - Чувственная романтика от Маркоса Чина
Часть 22 - Иллюстрации в стиле арт-деко от Mads Berg
...
Часть 42 - Старинные плакаты из библиотеки (Нью-Йорк США)
Часть 43 - Иллюстрации - винтажные цветы
Часть 44 - Светлый Праздник Пасхи! ILLUSTRATEUR ARTHUR THIELE

" Кафе (от фр. Cafе ; буквально — «кофе») — заведение общественного питания и отдыха, похожее на небольшой ресторан, но с ограниченным по сравнению с рестораном ассортиментом продукции "
Как прозаично и...скучно .))  А для меня слово "кафе" прежде всего ассоциируется с Парижем. Монмартром. художниками. богемой.. Наши советские кафе времён моей молодости отчего-то )) не вспоминаются никогда и не изменили ни капельки этот ассоциативный ряд.
Мы сегодня будем гулять по парижским кафе и не только.. Постараюсь не сильно вас утомить. Будут и букффачки и картинки -- на выбор. И всё это очень красиво и интересно. если любите живопись.  историю и путешествия.

Кофейни Стамбула и Дамаска явились прообразами западных кафе. Уютные, красиво обставленные, они служили местом встреч, отдыха и бесед. Здесь играли в шахматы и карты. Утверждают, что бридж родился в кофейнях Стамбула. 
По наиболее правдоподобной версии, первую в мире кофейню под названием «Мактаб аль-ирфан» («Круг мыслителей») в 1554 году открыли в Стамбуле два сирийских купца

Вот как, возможно. всё это "кафейное" движение начиналось.:



A cafе in Istanbul  / Amadeo Preziosi



Edwin Lord Weeks (1849-1903)  A Persian Cafe

Иохан Хендрик Вейсенбрух (нидерл. Johan Hendrik Weissenbruch (1824—1903) — нидерландский художник. Многие художественные критики считают, что вершину своего мастерства Вейсенбрух демонстрирует на  полотнах своего последнего творческого 20-летия. Входил в число мастеров Гаагской школы. В 1897 году состоялась большая выставка работ И. Х. Вейсенбруха в канадском Монреале. В 1900 году он совершает поездку во Францию и посещает колонию художников в Барбизоне.

Следует отметить, что И. Х. Вейсенбрух, оценивавший с художественной точки зрения работы молодого ван Гога (по просьбе покровителя последнего, гаагского художника Антона Мауве), проявил принципиальность и дал высокую оценку таланту ван Гога — несмотря на весьма неблагоприятную рыночную конъюнктуру для последнего. Об этом вспоминает сам ван Гог в одном из своих писем от 13 февраля 1882 года.

В настоящее время полотна И. Х. Вейсенбруха, в первую очередь его пейзажи, можно увидеть в лучших художественных музеях Амстердама, Гааги, Гронингена и других голландских городов. (С)

Судоходный канал в Рейсвейке (1868)

Мелочный рынок в Гааге