Джейми Харкинс создает потрясающие оптические иллюзии у моря.

Рисунки на песке — одна из самых распространенных забав у художников, которые любят проводить время на пляже. Однако все их картины хоть и красивые, но плоские. Художник Джейми Харкинс решил это исправить и использовал такую же технику, которую применяют создатели объемных иллюзий на асфальте.

Вблизи рисунки Джейми кажутся непонятными, однако стоит отойти немного подальше, как замысловатые узоры превращаются в парусники, лестницы и даже замки.

Главное — фантазия!

Причал.

Лестница в море.

Мандала - это одна из удивительных и самобытных разновидностей искусства. Составление мандалы - это древнейшая традиция, которую используют в буддийских и индуистских религиозных практиках. Традиционные мандалы изображают на песке, вышивают на ткани, выполняют цветными порошками и делают из металла, камня, дерева.

 Есть такая разновидности мандал, как данмала - мандала из естественных природных компонентов: цветов, лепестков, листочков, шишек, овощей и фруктов.
Мандалы ,созданные из природных материалов, материализуют связь человека с окружающей природой.

.

 Наименование "данмала" (danmala) складывается из двух ведических слов на санскрите: dan ("дающий") и mala ("гирлянда из цветов"). Таким образом данмала переводится, как "дающий гирлянды из цветов".

Художник - маринист Alfredo Navarro

Испанский художник Alfredo Navarro родился в 1965 г. в Alcoy (Alicante).

получил экономическое образование в университете в Валенсии

и также закончил школу искусств Circulo de Bellas Artes

newmastersgallery.com

Отсюда:Panter_Woman

Jill Kirstein

Цветы

Пол Корнойер (Paul Cornoyer) – американский импрессионист, родился 15 августа 1864 года в городе Сен-Луис (штат Миссури).

В юности он работал журналистом для “Сен-Луис Репаблик”, одновременно изучая живопись в Академии Изящных Искусств. З

Затем он едет в Париж и поступает в 1889 году в знаменитую Академию Джулиана, где учится до 1894 года. Позже он переезжает в Нью-Йорк, а затем до самой смерти (17 июня 1923 года) постоянно живет в Восточном Глостере (штат Массачусетс).

After the Rain




Winter in Washington Square




Flat Iron Building

*******************************
 

 Louis Prang & Company Chromolithographs. 
Louis Prang (1824-1909), немецкий иммигрант, управлял очень успешной фирмой печати в Бостоне во время конца девятнадцатого века.  Его компания произвела высококачественное воспроизводство главного творчества и поздравительных открыток, используя сложную технику хромолитографии.  Прэнг часто упоминается как “Отец американской Рождественской открытки”, потому что праздничные карты редко обменивались в Америке, пока его фабрика не начала производить их в 1870-ых.
Бостонскому Отделу Печати Публичной библиотеки повезло иметь больше чем 1,500 хромолитографий и десятки альбомов образцов поздравительных открыток, произведенных Louis Prang & Company.

Ream, Carducius Plantagenet, 1837-1917 

Ream, Carducius Plantagenet, 1837-1917

Ream, Carducius Plantagenet, 1837-1917

Один из самых необычных в мире храмов находится в Таиланде, в привинции Чианг Рай. Его строительство задумывалось в 1998 году архитектором Чарлемчай Каситпипата, решившим, то лучший цвет олицетворяющий чистоту Будды и нирваны - белый. Поэтому все здания этого еще строящегося и рискующего стать одним из чудес света храма - белые. А сам храм  похож на сюрреалистичую снежную сказку, а не на традиционый буддийский храм.

И, если бы не выдержаное в канонах буддизма расположение и предназначение зданий, Белый Храм скорее был принят бы в качестве терема Морозки,

French or English around 1400.
The swan was the badge of the English royal Lancastrian family.






16C Miniature Portrait of Queen Elizabeth I. by Nicholas Hilliard

British Museum
A parrot, possibly Spanish about 1600 with later addition.

Сандро Боттичелли, (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя - Алессандро ди Мариано Филипепи Alessandro di Mariano Filipepi;  1 марта 1445 г. — 17 мая 1510 г.) — итальянский живописец тосканской школы.. Представитель Раннего Возрождения.

"Весна" самое загадочное и спорное из произведений флорентийского мастера. Весна, главная героиня картины, едва касаясь земли, летящей поступью, движется по цветущему саду. Саду Венеры. Сама богиня любви стоит в тени апельсиновых деревьев. Ее сын, Амур, с завязанными глазами, посылает на землю свои зачарованные стрелы, дарящие любовь. Три грации водят привычный хоровод. Зефир, бог западного ветра, преследует нимфу. Последняя сцена заставляет ряд исследователей видеть разгадку сюжета панно в стихах Овидия. Римский поэт описывает наступление Весны как превращение нимфы Хлорис в богиню весенних цветов Флору. В которую ее обратил Зефир, воспылавший к ней страстью.

Весна. Фрагмент

Весна. Фрагмент

В марте 1481 года монахи флорентийского монастыря Сан Донато а Скопетто обратились к нотариусу Пьетро из Винчи с просьбой найти художника, который бы мог написать алтарную картину для собора. Пьетро сразу же предложил услуги своего сына Леонардо, недавно окончившего обучение у Верроккьо. Тогда же был заключен и договор, где определялись условия работы. Перед художником ставилась задача – за два – два с половиной года написать маслом на доске картину размером 2,5x2,5 м. Сюжет «Поклонения волхвов» – один из эпизодов евангельской легенды.

Три древних мудреца-предсказателя (волхвы – старинное русское название звездочетов) заметили на небе новую звезду. Они истолковали ее как знак появления на свет необыкновенного младенца. Следуя за путеводной звездой, они нашли в городе Вифлееме недавно родившегося Иисуса Христа и его мать Марию. Преклоняясь перед чудесным младенцем, волхвы поднесли дары – золото, ладан и смирну (благовонную смолу). К теме «Поклонения волхвов» обращались многие художники. В богословских трудах нет единого мнения о том, кто такие волхвы, как они выглядели, откуда пришли: из Аравии, Древнего Вавилона или загадочной Индии?


....огонь факелов сверкал в драгоценных рубинах, изумрудах, алмазах, рассыпанных обильно по платьям и прическам дам. Близился рассвет. Его робкое сияние проникало сквозь зашторенные окна. Синие холодные искры приближающегося утра играли в тонких гранях богатой посуды. За тяжелыми роскошными драпировками, за коваными решетками, где-то прорывая черный заслон пиний и мирт, брезжила заря. В зале было душно. Неясный говор, нежный шепот, невнятный лепет струн, приглушенный хохоток, звон бокалов…

 

Поклонение Волхвов

Поклонение Волхвов. Фрагмент




Во главе овального стола сидел Лоренцо Медичи. Его нервное некрасивое лицо с крупным носом, квадратным подбородком было задумчиво. Пухлый чувственный рот болезненно кривился. Вдруг тонкие, будто нарисованные брови поднялись, упрямый лоб наморщился. Лоренцо положил крепкую узловатую руку на плечо соседа и сказал:

- Анджело, прочти строки из стансов о джостре. Ты видишь, как тоскует Джулиано?

Поклонение Волхвов. Фрагмент

На черном рынке продажа предметов искусства по востребованности, конечно, проигрывает торговле наркотиками, оружием и сексуальными услугами. Тем не менее, кража музейных экспонатов или культурных ценностей из частных коллекций с целью их последующей реализации давно стала элементом четко отлаженного и прибыльного бизнеса. Оборот одного только американского подпольного арт-рынка специалисты оценивают в шесть миллиардов долларов. Неудивительно, что в мире ежегодно пропадают десятки тысяч картин, скульптур, гравюр, коллажей, что год от года только прибавляют в стоимости.

Перед вами список из десяти самых дорогих похищенных произведений искусства, судьба которых остается тайной, покрытой мраком.

1, Рафаэль «Портрет молодого человека»

Стоимость: около $100 млн

Нацисты совершили множество преступлений против искусства: неугодный им авангард нацисты признавали «дегенеративным», а образцы классической живописи присваивали. Так произошло и с полотном Рафаэля, которое принадлежало знатному польскому роду Чарторыйских. «Портрет молодого человека» был конфискован в 1939 году. Незадолго до окончания Второй мировой войны картина попала в руки генерал-губернатора оккупированной Польши Ганса Франка. В ходе допросов накануне Нюрнбергского процесса он перечислил места, где проигравшая сторона прятала украденную живопись, но шедевра Рафаэля там не оказалось. На след портрета удалось напасть лишь в 2012 году: сообщалось, что он якобы находится в банковском хранилище на территории то ли США, то ли Европы.

2, Винсент Ван Гог «Маки»

Стоимость: около $50 млн.

 Картину голландского постмодерниста украли в 2010 году из каирского Музея Мухаммеда Махмуда Халиля, который вот-вот должен был закрыться на ремонт. Видимо, поэтому там толком не работала ни подведенная к экспонатам сигнализация, ни аппаратура слежения. В надежде перехватить картину, спецслужбы блокировали аэропорты, вокзалы, причалы, но все усилия оказались тщетными. Спустя пару лет британские эксперты сделали сенсационное заявление о том, что настоящие «Маки» были похищены из музея еще в 1977 году, и воры рисковали свободой ради подделки. Оригинал же сначала находился в распоряжении некоего египетского чиновника, а позже был выгодно продан за границу. Однозначно подтвердить или опровергнуть эту информацию не могут по сей день.

Жорж Брак «Олива близ Эстака»