На площади Стачек в Санкт-Петербурге находится один из значительных исторических памятников Северной столицы – Нарвские ворота. Построены они были в 1827—1834 годах в честь героев Великой Отечественной войны 1812 года. Архитектура ворот относится к стилю ампир, их высота составляет около 30 метров, а ширина – 28 метров.
Всеобщая история соли. Марк Курлански:
"Соль так доступна и так дешево стоит, что мало кто помнит, сколь вожделенной она была еще совсем недавно - до начала XX века. Загадочным соленым кристаллам с глубокой древности приписывались самые удивительные свойства: во многих культурах соль играла важнейшую магическую роль или служила валютой, на соли приносили клятву на верность, из-за нее воевали. Подавать эту драгоценную и загадочную субстанцию к столу считалось жестом экстравагантного расточительства, а соляной налог служил для подданных мерилом справедливости монарха.
Ради соли прокладывались дороги, долбили горы, сводили леса, наводили мосты, поднимали восстания и заключали мирные договоры.
Соль - привычная и почти незаметная принадлежность нашего стола - была не только участницей, но и причиной самых кровопролитных и драматических конфликтов человеческой истории. Именно в силу своей незаменимости.
Не будет значительным преувеличением сказать, что соль в тогдашнем мире играла примерно ту же самую роль, что сегодня исполняет нефть. За нее дрались, ее запасали, ею хвастались, она была эквивалентом богатства и гарантией суверенитета..."
---------------Солонки 16-17 века из музея Виктории и Альберта--------------------------
Итальянская коммуна Бомарцо известна своим Священным лесом, который еще называют Садом чудовищ. Проект считается одним из самых ярких примеров памятников великой эпохи Ренессанса, авторства архитектора Пирро Лигорио.
Строительство парка началось в первой половине XVI-го столетия, и было завершено только к концу века. По оценкам исследователей, сооружение Священного леса заняло порядка тридцати лет. Общий ансамбль включает в себя три десятка скульптур, изображающих мифологических существ и просто придуманных животных. Кроме этого, в парковой зоне присутствует несколько необычных сооружений. Посещение Сада чудовищ было и есть весьма популярно среди творческих личностей. Здесь черпал вдохновение Сальвадор Дали.
20 лет назад Америка простилась со своей первой леди — Жаклин Кеннеди. Предлагаем вспомнить женщин, которые в разное время оказывали влияние не только на собственных мужей, но и на вектор проводимой ими политики.
Последняя картина под названием «Эфтелинг» показывает не Голландию, а сказочный мир . Эта картина стала идейной основой для одноименного парка в Нидерландах, который в Европе стоит в ряду таких всемирно известных интересных мест, как Диснейленд в Париже и Тиволи в Копенгагене.
Галерея картин «Шекспировские кошки» английской художницы Сьюзен Герберт
01. Титания и Оберон. «Сон в летнюю ночь»
02. В результате озорства Пака Лизандр и Деметрий, влюбленные в Гермию, теперь обнаруживают, что они оба влюблены в Елену. Гермия, естественно, расстроена. «Сон в летнюю ночь»
03. Титания, смазав свои глаза любовным зельем Оберона, влюбляется в ткача Основу, чья голова превращается в ослиную из-за проказы Пака. «Сон в летнюю ночь»
Эти цветы сфотографировал японец с нежной фамилией Логос. Присущая японской нации деликатность в области искусства проявила себя и здесь. Эти нежные кадры завораживают и рождают медитативное состояние.
Недра нашей планеты таят несметные сокровища – минералы. Их неописуемое разнообразие и красота всегда покоряли человеческие сердца. Предлагаем полюбоваться подборкой этих прекрасных образцов застывшей природной гармонии.
1. Окаменелое дерево с опаловыми прожилками
При определенных условиях фрагменты поваленного дерева не истлевают, а минерализуются, превращаясь в настоящие камни причудливой формы. Для этого требуются сотни лет и отсутствие доступа воздуха к материалу, в результате чего получается уникальный минерал, напоминающий осколки обледеневшего дерева, испещренные сверкающими вкраплениями опала или халцедона.
etsy.com
2. Уваровит
Обнаруженный в 19-м веке в Сибири камень, относящийся к гранатам, прозвали в народе «уральский изумруд». Завораживающий зеленый цвет придает минералу хром. В природе он встречается крайне редко, а немногочисленные находки имеют весьма скромные размеры. Кстати, именно этот минерал подразумевал Александр Куприн в своем произведении «Гранатовый браслет».
Кафедральный собор города Пальма-де-Майорка, здание по-своему уникальное и его по праву относят к числу величайших храмов мира. Собор является своеобразной визитной карточкой столицы Балеарских островов и, безусловно, одной из главных достопримечательностей острова Майорка. Храм, стоящий прямо на побережье Средиземного моря, выглядит строго и величественно.
Наряду с дворцом Альмудайна, крепостью Бельвер и маяком на мысе Форментор, кафедральный собор столицы Балеарских островов обязателен для посещения любознательными гостями острова Майорка.
Располагается главный храм города прямо напротив дворца Альмудайна.
У кафедрального собора есть собственное имя — Ла-Сеу. По-испански La Seu означает «резиденция».
Bill Inman – художник, который умеет чувствовать розы… Ощущение, что сам находишься в розовом саду и даже ощущаешь прекрасный аромат цветов. Богатство красок, сочность цвета. Мне кажется, что именно такие сады были в сказках Г.Андерсена. У Bill Inman своеобразная техника и стиль рисования. Он относит себя к последователям импрессионизма и сам признается, что ему более близки насыщенные цвета, а нам от этого только радостно, ведь за окном серо и хмуро…а на мониторе, благодаря мастерству художника, расцветают благоуханные розовые сады..
В блистательной когорте фламандских живописцев Питер Пауль Рубенс занимает главенствующее место. С его творчества начинается необычайный расцвет искусства Нидерландов XVII века, обусловленный возрождением страны после многолетних войн за независимость. Этот расцвет был недолгим, но Рубенс сделал его настоящей эпохой живописи.
Франсуа Мартин-Кавель (Francois Martin-Kavel) - французский художник. Годы жизни 1861 - 1931. Он регулярно выставлялся в "Salon des Artistes Français", а в 1881 году был награждён медалью.
Рудольф Карл Горман – индеец народа навахо. Родился в 1937 году в семье художника. Отец преподавал живопись, возможно, поэтому Рудольф рисовал с самого детства – с 3-х лет. Рисовал везде – на песке, на грязи, царапал на камнях понятные только ему картинки. Кстати, живопись на песке является одним из элементов традиционной культуры навахо. Первые свои «скульптуры» он лепил из природной глины, так как пластилина будущий художник в детстве не видел. Большая роль в его воспитании принадлежит бабушке, которая с упоением рассказывала о его корнях, о предках, яркими красками раскрашивала легенды своего племени.
Мальчик отличался тонкой восприимчивостью, хорошо чувствовал природу. Основным занятием навахо является скотоводство, поэтому еще совсем маленьким он уходил в долины и пас овец. Высокое небо, цветы, травы, тишина наполняли его душу особым состоянием покоя, счастья и гармонии. Он любил вспоминать о детских годах и таком сладком чувстве свободы, переполнявшем его в то время. Потом учеба, служба во флоте, опять учеба в университете, но уже по специальности. В 1958 году он получил премию-стипендию на учебу вне территории США и уехал учиться в художественный колледж в Мехико. Знакомство с известными мексиканскими художниками заметно повлияло на его творчество.
Л.Гурлитт родился в семье золотых дел мастера и впоследствии фабриканта Иоганна Августа Вильгельма Гурлитта (1774-1855) и его супруги Элены Эбершейн (1784-1855) в пригороде Гамбурга Альтоне, находившимся тогда во владениях Дании. Первоначально семья, в которой было 18 детей, жила весьма небогато. Талант художника у Луиса проявился уже в школьные годы, и тогда уже получил поддержку. Первым его учителем рисования был Гюнтер Генслер (в 1826 году), который был другом семьи Гурлитов. В 1828-1832 годы он был учеником и помощником художника Зигфрида Детлефа Бендиксена, в 1832-1834 - занимается в датской Королевской академии в Копенгагене, под руководством профессоров К.В.Эккерсберга и Й.Л.Лунда. Здесь в полной мере раскрывается дарование Л.Гурлитта как пейзажиста. После получения образования в академии художник предпринимает многочисленные рабочие поездки практически во все европейские страны.
В марте 1860 года Гурлитт, по совету друзей-художников и согласно приглашению Саксен-Кобург-Готского герцога Эрнста II, переезжает в его столицу Гота и получает возможность оборудовать мастерскую в замке Мёнхсхоф. Здесь также жил писатель Густав Фрейтаг, с которым Гурлитт был дружен. В Готе художник провёл 17 наиболее плодотворных лет своего творчества. Позднее он живёт в Дрездене и Плауэне, и наконец в Штеглице близ Берлина.
Семейная жизнь художника складывалась первоначально несчастливо. Первые его две жены рано умерли. В третьем браке (1847) он был женат на Елизавете Левальд (1823-1909), сестре писательницы Фанни Левальд. У Луиса и Елизаветы родились 7 детей, в том числе историк архитектуры Корнелиус Гурлитт, педагог Людвиг Гурлитт, антиквар Фриц Гурлитт, археолог Вильгельм Гурлитт. Художник скончался через несколько дней после своей золотой свадьбы на летней даче в Наундорфе.