Австрийский философ Рудольф Штайнер (1861-1925) написал первую книгу о своём видении педагогики "Образование ребёнка" в 1907 году и уже в 1919 году его идеи были воплощены в школе, открытой в ответ на просьбу Эмиля Мольта, владельца и управляющего табачной фабрикой Вальдорф-Астория в немецком городе Штутгарте. От названия фабрики все последующие школы по системе Штайнера стали называться вальдорфскими. Сейчас в мире насчитывается более 1000 вальдорфских школ и более 2000 вальдорфских детских садов. Вальдорфское образование становится всё более популярным и в России. 

Вальдорфские детские сады и школы работают по принципу "неопережения" развития ребёнка, но предоставления всех возможностей для его развития в собственном темпе.  Вальдорфскими педагогами в первые годы возникновения вальдорфских садов и школ была разработана особая педагогическая кукла. Вальдорфская кукла - это отображение человека, это его второе "Я", а не искусственная механическая игрушка. При создании вальдорфских кукол используются только естественные материалы (шерсть, ткань), т.к. они настолько просты, что ребёнку не приходит в голову интересоваться, что у куклы внутри и ломать её. Дети многому учатся с помощью осязания. Они трогают разные поверхности, любят, засыпая, держать в руках что-нибудь мягкое. Если кукла на ощупь не отличается от машинки, лодки или кубиков, ребёнок лишается множества впечатлений. Пропорции тела вальдорфской куклы всегда соответствуют реальным пропорциям тела ребёнка. Таким образом, играя с такими куклами, ребёнок воспроизводит не искаженную картину мира. Глазки, ротик, носик могут быть едва намечены, а в куклах для самых маленьких могут отсутствовать вовсе. Это сделано для стимуляции детского воображения, а также для того, чтобы ребёнок не боялся искусственных глаз, пристально устремлённых на него.

Каждая вальдорфская кукла индивидуальна, они изготавливаются самими родителями и детьми.

Далее - подборка вальдорфских кукол от российских мастеров.

                                                                       

Мастер художественной куклы Юлия Сочилина и её романтические красавицы

Юлия Сочилина — художник, мастер художественной куклы. Имеет награды от профессионального сообщества, диплом «За вклад в Отечественную культуру», медали от Творческого Союза Художников России.

Юлия окончила Абрамцевское художественно-промышленное училище имени Васнецова, отделение художественной обработки дерева, камня и кости.

Куклы — зверюшки Ольги Воропаевой — чудесные создания, бесконечно добрые, живые и трогательные.

Уникальные авторские куклы Александры Худяковой.

Александра Худякова – замечательный художник, мастер достигший совершенства в создании классической куклы. .

художник, мастер художественной куклы. … В авторских куклах Саши Худяковой сочетаются роскошь и изящество.

Очаровательные куклы из фетра Maggie Iacono.Сразу просто невозможно понять, что они изготовлены из фетра.

Мэгги Иаконо — рукодельница по войлоку и фетру, кукольница из США, которая создает замечательные объемные фетровые куклы с реалистическими лицами.

В девяностых годах XIX века в Московскую игрушечную мастерскую "Детское воспитание" А. Мамонтова привезла из Японии фигурку добродушного лысого старика мудреца Фукурума. Она представляла собой несколько вложенных одна в другую фигурок. Токарь по дереву Василий Звёздочкин, работавший тогда в этой мастерской, выточил из дерева похожие фигурки, которые также вкладывались одна в другую, а художник Сергей Малютин расписал их под девочек и мальчиков. На первой матрёшке была изображена девушка в простонародном городском костюме: сарафане, переднике, платочке с петухом. Игрушка состояла из восьми фигур. Изображение девочки чередовалось с изображением мальчика, отличаясь друг от друга. Последняя изображала спеленатого младенца.
Имя "Матрёна" тогда было широко распространенным. Отсюда и пошло название - "матрёшки".

Сегодня матрёшкой называют только те точёные и расписанные деревянные игрушки-сувениры, которые состоят из нескольких вкладывающихся одна в другую. Игрушки, не вкладывающиеся одна в другую, - просто "точёная игрушка".
В начале 1900-х гг. мастерская "Детское воспитание" закрылась, но изготовление матрёшек стало продолжаться в Сергиевом Посаде, что в 70 километрах севернее Москвы, в учебно-показательной мастерской. Первые матрёшки продавались дорого, но все равно привлекали покупателей и пользовались большим спросом. Изготовление матрёшек быстро распространилось по Сергиеву Посаду, появились мастерские Ивановых, Богоявленских. Переехал сюда и Василий Звёздочкин. Вокруг Сергиева Посада было много лесов, а в нём самом - опытных токарей по дереву. Изготовление матрёшек стало настолько распространенным явлением, что заказы на производство стали поступать даже из Парижа, продавались они и в Германии, на знаменитой Лейпцигской ярмарке. В начале XX века начался массовый вывоз матрёшек за границу. Роспись матрёшек стала красочней, разнообразней. Изображали девушек в сарафанах, в платках, с корзинами, узелками, букетами цветов. Появились матрёшки, изображающие пастушков со свирелью, и бородатых стариков с большой палкой, жениха с усами и невесту в подвенечном платье.

В 1982 году американский художник и коллекционер Роберт Тоннер решил попробовать свои силы в создании авторских кукол.
А в 1991 году Роберт основал собственную компанию по производству кукол – Tonner Doll Company. Никогда еще история ни одной компании по изготовлению кукол не была окружена такой популярностью в мире моды, искусства, и даже кино…

Поистине звездный путь подарил своим куклам Роберт Тонер, создатель и дизайнер Tonner Doll Company.

Кукла Tonner Doll – это не просто жемчужина любой кукольной коллекции, но это воплощение изысканного чувства стиля, изящная дань моде и красоте.

В этих кукол невозможно не влюбиться!

                   


Многие любят блошиные ярмарки. Для антикваров они просто необходимы, а иногда и «Клондайк». На одной из таких ярмарок агент по торговле произведениями искусства Марион Харрис увидела коробки, в которых находилось 15 разобранных гипсовых кукол и около 200 черно-белых фотографий — тоже с куклами. Она была поражена выразительностью фигурок и той мощной притягательностью, которой обладают  работы, сделанные с настоящим, неоспоримым талантом.


             


Она выяснила, что все коробки из дома покойного Мортона Бартлетта — графического дизайнера, оформлявшего рекламные каталоги для бостонской фирмы игрушек M. Scharf and Co.
Повинуясь инстинкту, Марион Харрис купила все. Дома она обнаружила, что ее приобретение состоит из 15 кукол, размером в половину настоящей величины. Они были бережно завернуты в старые газеты и упакованы в самодельные деревянные ящики. Три изображали мальчиков приблизительно 8 лет, остальные - девочек в возрасте от 8 до 16-ти.