Савченко Алексей Александрович

Летнее - живопись Алексея Савченко

сирень

Елена Пивень

Сирень

Живи, пока живешь... 

Проснулись цветы - 
Видишь, уснуть не могут
В свете заката?

Весна – самая красивая пора года, если вы любите цветы…любите фотографировать, рисовать или просто лицезреть... то это для Вас.

Нет! – я никогда не забуду
Земной идеал красоты:
Великое русское чудо –
Мои полевые цветы.
© 04.08.2009 Петр Корытко

Полевые цветы на зелёном лугу...
Безучастно на них я глядеть не могу.
Умилителен вид этой нежной красы
В блеске знойного дня иль сквозь слёзы росы;
Без причуд, без нужды, чтоб чья-либо рука
Охраняла её, как красу цветника;
Этой щедрой красы, что, не зная оград,
Всех приветом дарит, всем струит аромат;
Этой скромной красы, без ревнивых забот:
Полюбуется ль кто или мимо пройдёт?..
Ей любуюся я и, мой друг, узнаю
Душу щедрую в ней и простую твою.
Видеть я не могу полевые цветы,
Чтоб не вспомнить тебя, не сказать: это ты!
Тебя нет на земле; миновали те дни,
Когда, жизни полна, ты цвела, как они...
Я увижу опять с ними сходство твоё,
Когда срежет в лугу их косы лезвие...
(Алексей Жемчужников)

 

С 1930 по 1939 год художник регулярно участвовал в академических весенних выставках во дворце Шарлоттенборг в Копенгагене, а также принимал участие в выставках Ассоциации художников 1842 года и Выставке Национального общества искусства 1847 года. Широкую известность художнику принесли портреты, созданные к 50 летнему юбилею "Карлсберга", старейшей и крупнейшей датской пивоваренной компании. В наши дни эти портреты хранятся в "Портретной галерее "Карлсберга".

 

"Букет роз" 1934 г.

"Почему один человек рисует, а другой нет? Кто-то пишет стихи, а кто-то не может сложить даже коротенькой рифмы. Откуда этот толчок? Для кого это делается? Для себя, для людей, для Бога? Наверное, как и настоящую любовь, невозможно объяснить, вот за что ты любишь человека?
Так и творчество объяснить нельзя.

Летние цветы. (кликабельны)

Вдруг сложились предметы на столе, сложились сами, не специально, к вазе с цветами нечаянно пододвинулась стеклянная сахарница, потом к ним в компанию присоединилась чашка с чаем, упал кем-то брошенный цветок. Легли листы набросков, за ними раскрытая книга, ребенок пробежал и задел край скатерти, она заломилась мелкими складками. И все это будет равнодушно громоздиться на столе, пока вечерний луч солнца вдруг не осветит все эти предметы, не свяжет их волшебной тенью и превратит в рассказ.

И бывает это всегда так неожиданно, как открытие! И страстно хочется это взять и написать, или зарисовать. Зачем? Для кого? Невозможно объяснить, просто красиво, и это хочется запечатлеть. Какое правильное слово! Именно запечатлеть! Как бы отпечатать на плоскости свое чувство от красоты, выразить его, освободиться от переполнения души и когда это удается - это самое счастливое состояние".

"Цветочные поэмы" Ларисы Псарёвой не что иное как упоение жизнью, стремление хранить в сердце главный ориентир - образы идеальной Вечной красоты, которая хоть и вянет - умирает, но немедленно возрождается с новой силой, заставляя каждого чувствовать мир как сложный живой организм, в огромном вселенском пространстве найдется место подлинным чувствам.

Розы круглого стола

В ближнем Подмосковье Лариса создает свой сад, сажает море цветов, солит огурцы и варит варенье, и создает условия для работы своего талантливого мужа, заслуженного художника России Александра Воронкова. Энергии этой очень обаятельной и улыбчивой женщины можно позавидовать. Мечтает выпустить книгу работ мужа, сделать мозаики в местный храм... и много, много еще чудесных задумок. Она - мастер тончайшего одухотворенного натюрморта, где центральным персонажем является роза.

Букет на траве

"В розе можно найти все: и безумное счастье, и такое же горе, нежную печаль и теплую радость, детство и старость, мудрость и ветреную юность. Попробуйте то же самое приписать надменным георгинам или гордым лилиям! Самый трудный для меня цветок - это ирис, в нем такая капризная форма и столько мужского самолюбования, что мне не под силу с ним справиться. Поэтому в моих работах ирисы пишет мой муж. Кстати, он считает его царственным цветком".

Кармело Бландино (Carmelo Blandino) – талантливый итальянский художник, который известен своими «цветочными» полотнами. Нежность лепестков и очарование линий – цветы на его ранних полотнах выглядят как живые. Однако его более поздние работы отличаются темной цветовой гаммой. «Single Flower Series» - серия картин, созданная акриловыми красками, мастихином и… левой рукой.