Представляю вашему вниманию работы польской художницы-акварелиста, и архитектора — Elwira Pawlikowska.

Да, это не чертежи и не карандашные рисунки. Это акварели.

Романтические средние века, эффект карандашного рисунка, замысловатые контуры зданий, реальность и фантазия. Всё это есть в акварелях художницы.

Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура /4":
Часть 1 - Изумительная акварель meg Munro
Часть 2 - Художник Валевская Валентина
...
Часть 15 - .Акварельная роскошь цветов . Художник Cara Brown
Часть 16 - Ах бабочки, красивые созданья! Lloyd-Jones Karen(Карен Ллойд-Джонс)
Часть 17 - Романтические пейзажи Elwira Pawlikowska
Часть 18 - Городской пейзаж Акварель John Salminen
Часть 19 - Петербургские туманы
...
Часть 48 - Акварели Alberto Guillen - нежные цветы
Часть 49 - Экстаз танца в скульптуре Nathalie Seguin
Часть 50 - Тайны знаменитых произведений искусства

Серия сообщений "*** природа: леса, поля, деревья / 2":
Часть 1 - Живи, родник,живи
Часть 2 - Самые красивые и величественные деревья планеты
...
Часть 20 - Уникальные деревья в природе.
Часть 21 - Необычные деревья
Часть 22 - Фантастические кипарисы озера Каддо
Часть 23 - Странно-причудливые деревья
Часть 24 - Цветная осень - вечер года
...
Часть 42 - Природные колодцы Мексики
Часть 43 - Бамбуковая роща в Киото – самое фотографируемое место в Японии
Часть 44 - Магия деревьев

"Парадные костюмы Елизаветы I - сложнейшие конструкции фантастических форм, которые создавали из живой женщины Монумент Её Величества. 

1. Копия портрета Елизаветы с картины "Возвращение Армады", ок. 1590 года.  Неизвестный художник, частная коллекция.

В этих костюмах  каждая деталь возведена в превосходную степень. Драгоценные ткани, многослойные кружева, ленты, жемчужные нити, вуали...  Чрезвычайно интересно рассматривать все эти ювелирные пояса и подвески, украшения головных уборов, обувь, перчатки.Я всегда была неравнодушна к аксессуарам, и  на этот раз  внимание привлекли королевские веера. Раньше я их не замечала, и, оказывается, чуть не пропустила много интересного. 

Веер бабочкой порхает,
разгоняет жар,
Воздух женщину ласкает,
как небесный дар.
Запах нежного сандала
плавает вокруг.
Веер – женская услада
Солнца полукруг.
Сердце полное покоя,
Свет любимых глаз женская услада
Солнца полукруг.
Сердце полное покоя,
Свет любимых глаз…
Счастье быть должно такое,
Женщины, для вас!

Автор - Лега

Веер появился в глубокой древности, об этом говорят раскопки и рисунки на черепках. Например, китайский веер был известен уже в VIII—II веках до н.э. Конечно, первые веера представляли собой обычные листья или перья, затем стали использовать шёлк и пергамент, разрисовывая их цветами, птицами, украшая золотом и серебром.

В те давние времена, веера были не складные и назывались опахала, которыми обмахивали императора, и выполнял эту роль обычно молодой невольник. Затем появились складные веера. Пользовались ими долгое время при дворе императора (в Индии, Китае, Японии), так как веер был символом власти. Древний Египет, Древняя Греция, Древний Рим, Византия – так из эпохи в эпоху переходил веер. К XV и XVI векам веера стали необходимым аксессуаром каждой дамы при дворе короля – это был стиль барокко. Они являлись необходимой составляющей дамского туалета и даже использовались орудием флирта.

Парадные костюмы Елизаветы I — сложнейшие конструкции фантастических форм, которые создавали из живой женщины Монумент Её Величества. В этих костюмах каждая деталь возведена в превосходную степень. Драгоценные ткани, многослойные кружева, ленты, жемчужные нити, вуали, аксессуары. Есть исторический анекдот о том, что королева Елизавета установила правило, согласно которому королева от своих подданных может получать единственный подарок — веер. И поэтому она была названа «покровительницей вееров». 

Портрет Елизаветы I с веером, 1590-е года. Неизвестный художник, частная коллекция

В древней Греции особенно ценились веера из павлиньих перьев, и девушки часто посвя­щали их Афродите. Из павлиньих перьев были, по видимому, веера этру­сков, от которых позже их заимствовали римляне. В Риме веер — flabellum — был необходимой принадлежностью женского туалета, причем мода требовала от людей состоятельных, чтобы веер был на длинной ручке, дабы нельзя было обмахиваться самой, для этого слу­жили молодые невольники. Эти роскошные опахала делались из перьев павлина, птицы, которую римляне очень ценили за красоту ее оперения и которую с большими издержками привозили с острова Самоса. Наряду с большими, были еще маленькие веера из тонких деревянных или костяных пластинок, называвшиеся tabellae, которые римские дэнди носили, чтобы обмахивать своих дам, о чем неоднократно упоминают Овидий и другие авторы.

Мир повседневный и серый, вдруг превращается в яркую, забавную и немного грустную картину.
Художник-сюрреалист Claudio Souza Pinto пишет игру и яркую эмоцию. Это любовь, это театр сюрреализма.

Claudio Souza Pinto родился в 1954 году в Бразилии, в Сан-Паулу. Для того, чтобы учиться в университете, он быв вынужден продавать свои работы. После университета он работал в студии текстильного дизайна.

А потом, случилось чудо: известный французский коллекционер живописи Алан Аузерате, увидел работы художника. И эти работы так ему понравились, что он пригласил Claudio Souza Pinto для участия в выставках в Париже.

Успех был просто оглушительным. Потом была целая череда успешных выставок по всему миру. Художник некоторое время жил во Франции, а потом вернулся на родину.

Он пишет картины, которые находят почитателей по всему миру. Вещи серьезные и значительные, художник превращает в игру и фарс, в клоунаду. А кто самый грустный человек в цирке? Клоун!

Художник Claudio Souza Pinto и его работы




2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура /2":
Часть 1 - Я так люблю , когда приходит снег
Часть 2 - На времени настоянные письма
...
Часть 37 - Скульптуры со снежного фестиваля в Японии
Часть 38 - «Танец» лезвия по фотобумаге, создающий причудливые картины
Часть 39 - Мир ярких чувств. Claudio Souza Pinto
Часть 40 - Рябь на воде в масляных картинах Аи Шах
Часть 41 - Роскошные апартаменты самого богатого российского банкира XIX века, запечатленные в акварели
Часть 42 - «Ангел скорби»: трагическая история загадочного памятника, который не включают в туристические проспекты
Часть 43 - Четыре века Палеху: Уникальная русская иконография и лаковая живописная миниатюра, которой нет аналогов в мире
Часть 44 - Жостовская роспись - русский народный промысел, основанный братьями-крепостными, который процветает и сегодня

Серия сообщений "*** архитектура, дворцы, замки, мосты/2":
Часть 1 - Hagia Sophia - символ "золотого века" Византии.. в живописи
Часть 2 - Яркая архитектурная достопримечательность Австрии - замок Кройценштайн
...
Часть 19 - Антонио Гауди - полёт мысли, застывшей в камне...
Часть 20 - 10 САМЫХ КРАСИВЫХ ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНЫХ ВОКЗАЛОВ В МИРЕ
Часть 21 - Потрясающая архитектура Китая
Часть 22 - ДРЕВНОСТИ, КОТОРЫЕ СТОИТ УВИДЕТЬ
Часть 23 - Архитектура Гауди
...
Часть 48 - Метро Ташкента
Часть 49 - Архитектура Испании в HDR фотографиях
Часть 50 - 30 красивейших мостов со всего мира, по которым нужно пройти хотя бы раз в жизни

Серия сообщений "*** природа: небо, облака, закаты, рассветы":
Часть 1 - Живописные снимки появления Торнадо.
Часть 2 - Умопомрачитальные снимки неба
...
Часть 14 - Фотохудожник Trey Ratcliff. Небеса обетованные
Часть 15 - Восход в горах...
Часть 16 - Восхитительные закаты
Часть 17 - Пейзажи из окна самолета
Часть 18 - Сказочные виды белых ночей
...
Часть 46 - Самые зрелищные закаты в мире
Часть 47 - Удивительные места, где встречаются два течения
Часть 48 - Далекие галактики

В 1890 – 1900-х гг. в мировом декоративно-прикладном искусстве расцвел новый художественный стиль «модерн».

  Хотя этот стиль варьируется в зависимости от особенностей той или иной страны, везде его отличают ассиметричные формы и плавные изогнутые линии. Характерны для него изображения морских обитателей, змей, насекомых и растений.

   Толчком к появлению «модерна», корни которого исходят к Движению британских деятелей искусства и ремесел, дало стремление повысить художественный уровень массовой продукции.

   Некоторые ювелирные изделия 90-х гг. позапрошлого столетия представляют собой великолепные образцы стиля «модерн», демонстрируя новаторский подход как дизайну предметов, так и  к мастерскому их изготовлению.

Один из лучших акварелистов Испании Марти Лаурентино (Laurentino Marti) родился в 1946 году. Он начал завоевывать признание и награды с 1988 года (Grand Prix Societe Beaux Arts XXXII Salon Int. d’Arts Plastiques 1988), и его карьера художника не прекращала своего роста с этого времени. Его картины можно найти в нескольких музеях в Испании и за её пределами. Лаурентино Марти также постоянно выставляется, и его выставки проходили в Барселоне, Валенсии, Кастельон, Лерида, Таррагоне, Малаге, Севилье, Ново Санкти Петри, Ситжесе, Мадриде и во многих других городах.(с)







                                                                        

Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура /4":
Часть 1 - Изумительная акварель meg Munro
Часть 2 - Художник Валевская Валентина
...
Часть 12 - Thierry Duval
Часть 13 - Акварели Художник Сергей Брандт
Часть 14 - Испанский художник Laurentino Marti / Акварели
Часть 15 - .Акварельная роскошь цветов . Художник Cara Brown
Часть 16 - Ах бабочки, красивые созданья! Lloyd-Jones Karen(Карен Ллойд-Джонс)
...
Часть 48 - Акварели Alberto Guillen - нежные цветы
Часть 49 - Экстаз танца в скульптуре Nathalie Seguin
Часть 50 - Тайны знаменитых произведений искусства

Представляю вашему вниманию натюрморты художника Anne Cotterill (1933-2010).

Такие натюрморты может писать только женщина. И тут главное не мастерство художника, а само отношение к предмету.

Может быть я и неправ, но мужчина может лучше женщины знать ботанику, и быть более профессиональным художником. Однако, так передать настроение и своё отношение – это очень редкий талант.
Давайте смотреть.

Художник Anne Cotterill. Натюрморты

Пейзажи с доминированием голубого и синего цвета американского художника Robert Julian Onderdonk.

Robert Julian Onderdonk – известный художник-импрессионист.

Его картины, ещё при жизни художника, получили название Голубая шляпка. Так называли голубые уборы женщин-переселенцев.

А на картинах художника в изобилии цветут Люпины техасские . Синие и ярко голубые.

Огромные заросли цветов, которые можно встретить в Техасе, на родине художника.

Robert Julian Onderdonk родился в 1882 году в Сан Антонио в семье известного художника.

Отец Роберта работал преподавателем (живопись не приносила дохода). У мальчика был талант, но отец не поощрял его увлечений – трудно прожить трудом живописца.
Однако, Robert Julian Onderdonk проявил упорство и стал художником. Талантливым и бедным…
Уже после смерти художника ( в 1922 году) его картинами заинтересовались любители живописи, музеи и художественные галереи.

Бескрайние равнины Техаса с цветущими синими люпинами. Давайте смотреть.

Аэлита 54

У того камня очень много названий: янтарь, солнечный камень, слезы моря, дар солнца и много других.

Простая смола, которую море, солнце и время превращают в прекрасный камень.

А поскольку природа трудится над каждым кусочком смолы, то в результате получается не однородная и одноцветная масса, а огромное многообразие и уникальность каждого камешка.

Специалист назовет сукцинит (самая часто встречающаяся разновидность янтаря), боккеит (янтарь темный, упругий и непрозрачный), гессит (непрозрачный камень бурого цвета), геданит (янтарь восково-жёлтого цвета) и статиенит (хрупкий камень чёрного цвета).

И вообще, знатоки говорят о почти трехстах разновидностях камня: от водянисто-прозрачных до чёрных.

В старину на Руси янтарь называли илектроном или илектром.

Древний камень, окруженный огромным количеством историй, легенд и мифов.
Красивый камень солнца и моря.

Серия сообщений "*** украшения, драгоценности":
Часть 1 - Королевские изумруды.
Часть 2 - Из цикла "Ювелирная лавка".
...
Часть 43 - Алмазный фонд России. Исторические сокровища
Часть 44 - Камея
Часть 45 - Солнечный янтарь
Часть 46 - Драгоценности Masriera
Часть 47 - Драгоценные короны Великобритании: малоизвестные факты и неожиданные истории
Часть 48 - Тяжела ли шапка Мономаха: 6 драгоценных венцов русских царей

Серия сообщений "*** монастыри, храмы, соборы":
Часть 1 - Шедевр архитектуры Парижа. Святая капелла Сенд – Шапель
Часть 2 - Австрия. Собор Святого Стефана.
...
Часть 10 - Собор Монреальской Богоматери (Базилика Нотр-Дам де Монреаль)
Часть 11 - Витражи как искусство
Часть 12 - Берлинский кафедральный собор
Часть 13 - Собор Святой Софии в Стамбуле
Часть 14 - Миланский кафедральный собор
...
Часть 48 - Храм Нефритового Будды в Шанхае (Китай)
Часть 49 - Сваминараян Акшардхам: самый большой индуистский храм в мире (Индия)
Часть 50 - Экскурсия в Храм Утренней зари в Бангкоке

Эти фотографии выглядят так, будто они из научно-фантастического фильма, но это реальные примеры разнообразия земноводных. Эти создания встречаются почти по всему миру, в диапазоне размеров от 7,7 мм до 32 см самой крупной лягушки-голиафа. Более 1/3 всех видов лягушек находятся под угрозой исчезновения. Земноводные — биологический индикатор здоровья экосистемы, значит, нам есть о чем беспокоиться! Позвольте будущим поколениям наслаждаться такой красотой - заботьтесь об окружающей среде! 

1. Черная дождевая лягушка

2. Кубинская квакша проглотила лампочку

3. Мастера маскировки

Источник: 

Изрезанная фьордами гористая страна Норвегия простирается за Полярный круг до самой северной точки Европы – мыса Нордкап. В средние века эта земля была населена викингами – моряками и воинами. В нынешнее время величественное очарование этой скандинавской страны привлекает ежегодно огромные потоки туристов.
Предлагаем взглянуть на впечатляющие пейзажи Страны полночного солнца.

1. Город Рейне – административный центр коммуны Москенес

2. Гора Райнебринген, Лофотенские острова

3. Гейрангер-фьорд

Серия сообщений "*** путешествия по Европе / 3":
Часть 1 - Другая Европа
Часть 2 - Чехия..
...
Часть 26 - Самые счастливые страны мира
Часть 27 - Ночные города
Часть 28 - ВПЕЧАТЛЯЮЩИЕ ПЕЙЗАЖИ СТРАНЫ ВИКИНГОВ
Часть 29 - Малознакомая Румыния
Часть 30 - Самые лучшие страны для отдыха в одиночестве
...
Часть 48 - Самые красивые железнодорожные вокзалы мира
Часть 49 - Пейзажи Румынии от фотографа Алекса Робчука
Часть 50 - Гроза в Румынии

Известный художник Bennett Oates родился в Англии в 1928 году.

Всю свою жизнь он писал натюрморты и достиг мирового признания ещё при жизни.

В его натюрмортах чувствуется большое влияние голландской школы классического натюрморта: темный фон, роскошные тяжелые ( крупные) букеты, некоторый символизм в изображении.
Давайте смотреть.

Художник Bennett Oates. Натюрморты