Кружево ручной работы во все времена стоило очень дорого.
На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьму и кончали жизнь самоубийством. По официальным документам, аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.
 

Фрагмент картины художника Ф. Друэ: "Портрет маркизы д`Агиранд". (1759 г)

 

Возникновение кружева относится к очень древним временам. В легендарной книге "Исход" упоминается "завеса из голубой, пурпуровой и червленной шерсти и крученного виссона узорчатой работы" (гл. XXVI—XXVII). Кружево с незапамятных времен являлось любимым украшением, но его расцвет связан с костюмом XVI века.
Нитки для кружев могли быть бумажными, льняными, шерстяными, шелковыми, серебряными и золотыми. В Италии использовали даже нитки из алоэ.
 

Неизвестный художник: "Елизавета Стюарт, королева Богемии" (1613 г.)

 

                                                        
Кружево было плетёное или шитое. Плетёное кружево делали на круглой подушке при помощи коклюшек. Узор, или сколок клали на подушку, а плетея (кружевница), укрепив концы нитей булавками, втыкала булавки в ближайшие линии пересечения узора и перекидывала коклюшки друг через друга, достигая скрещивания нитей, оплетающих булавки, затем вынимала прежде воткнутые и втыкала их в новые места, следуя узору.
 

Франс Пурбус Младший "Эрцгерцог Альберт и эрцгерцогиня Изабелла"

 

О картинах этого художника здесь

Шитое кружево выполняли иголкой с ниткой. Рисунок наносили на пергамент, кружевница наметывала по линиям рисунка толстую нитку, затем шила орнаменты, заполняла середины, вшивала связки тюля и нашивала рельефные контуры. Ножницами разрезала наметку, соединяющую кружево и пергамент, и работа была готова.
 

Жан-Марк Наттье: "Мария Луиза Тереза Виктория Французская"  (пятая дочь короля Франции Людовика XV)

Итальянскими художниками XVI века было создано около двадцати двух книг с узорами для кружевных изделий. Известны имена их авторов: Никколо Зоппино (1527), Бугато (1527), Паганино (1527), Таглиенте (1534) и другие. В Италии славились своим мастерством кружевницы Венеции, Генуи, Альбиссола, Милана. С конца XV века стало известным венецианское кружево "стежок в воздух", представлявшее собой узенький зубчатый бортик редкого геометрического узора. Постепенно геометрический узор усложнялся фигурами людей и животных. Иглой с помощью льняных нитей плели пышные и сложные шитые гипюры, а на коклюшках создавали пестрые, цветные, золотые и серебряные кружева.
 

Жан-Марк Наттье: "Мария Луиза Французская" (восьмая, самая младшая дочь Людовика ХV)

 

Фландрия была не менее знаменита, чем Италия, своими кружевами. Здесь изготавливали плетеные гипюры с орнаментами из растительных завитков, для изготовления которых в сырых подвалах, чтобы кудель постоянно был влажным, мастерицы пряли удивительно мягкие и тонкие нити из льна.
Название знаменитого тонкого фламандского брюссельского гипюра "гипюр англетэр" объясняется политико-экономическими причинами. В Англии вплоть до 1735 года сохранялись запрет и ограничения на ношение кружев иностранного производства. В 1662 году английский парламент запретил ввоз фламандского кружева и поощрил выпуск отечественного. Однако спрос был столь велик, что фламандское кружево привозилось тайно и продавалось под видом английского с новым названием.
 

Фламандское кружево."Англеттэр"

 

Фламандское кружево"Дюшесс" XIX века

В Шотландии кружевное мастерство достигло расцвета во время царствования Марии Стюарт (1542-1587), которая и сама была знатной мастерицей, искусно сочинявшей узоры из цветов, зверей и птиц.
 

Портрет Елизаветы I (1533-1603), королевы Англии (последняя из династии Тюдоров. Младшая дочь короля Англии Генриха VIII и его второй жены Анны Болейн.)

 

В Испании на кружева тратилось так много денег, что король Филипп III издал в 1623 году закон, запрещающий носить кружева.
Но другие европейские страны тоже старались не отставать от моды.
 

Николас Хиллард: "Портрет молодого человека"

 

Людовик XIII в 1613 году издал закон, который должен был положить конец разорительной склонности французов, тративших на приобретение кружев целые состояния. Франция вскоре нашла выход из создавшегося положения, но не с помощью запретов, а благодаря развитию кружевного дела и кружевных центров во Франции, для чего из Венеции были срочно выписаны мастера.
 

Николас Хиллард: "Портрет дамы"

 

Такими центрами стали города Аржантан и Алансон. Сложные декоративные композиции, тысячи изощренных деталей, нитяные мостики, или связки, превратившиеся в фон, придают неповторимую воздушную массивность ранним французским гипюрам. Во Франции кружево было популярным вплоть до Французской революции. После революции кружево стало модным при дворе Наполеона, но ненадолго.
 

Томас де Кейсер: "Портрет молодой датчанки"

 

В Германии первая книга для кружевных работ Иоганна Шарценсбергера появилась в 1534 году в Аугсбурге.
 

Образец ирландского кружева.

 

В XVI веке одним из центров кружевоплетения считалась Венеция.
 

Портрет Мери Трокмортон, леди Скудемор

Венецианское кружево дорого ценилось во всей Европе. Эскизы для кружевных рисунков создавали известнейшие художники и ювелиры (такие как Чезаре Вечеллио и Бенвенуто Челлини). Именно их кисти принадлежат новаторские решения, благодаря которым были созданы различные виды кружев, популярные и в наше время. В те годы были изобретены различные виды стежка: стежок узлом, кружево на сетке, или тюль, муранский стежок и игольный стежок.
 

Маркус Гирертс: "Портрет Елизаветы I (1533-1603), королевы Англии (последняя из династии Тюдоров. Младшая дочь короля Англии Генриха VIII и его второй жены Анны Болейн.)

Благодаря знаменитым талантам венецианских торговцев оно распространилось по всей Европе и стало одной из причин баснословных налогов в тех государствах, где монархи и знать любили красиво приодеться – венецианское кружево было очень дорогим удовольствием. Им отделывали и белье, и верхнюю одежду, и обувь, что нередко влетало в копеечку: на отделку одного лишь плоёного воротника фриза шло от 10 до 15 метров кружева!
 

Кружевное платье

На островах Бурано,Пеллестрина, Чиоджа и Мурано, которые находятся неподалёку от Венеции, наладилось кружевное производство, где руками трех тысяч рыбацких жен и дочерей творилось удивительное кружево, для создания которого использовалось 3-4 тысячи нитей на одно изделие. Закономерно, что всего через 10 лет эти мануфактуры стали официальными поставщиками кружева для королевского двора. Это тончайшее филигранное кружево до сих пор считается образцовым и не поддается веянию моды.

 

Вот. А дальше различные картины и кружевные изделия.

 

Ф. Друэ: "Портрет маркизы д`Агиранд". (1759 г),

с фрагмента этой картины и началась эта статья.

 

"Падающий воротник" из Нидерландов с итальянским игольным кружевом

 

 

Франс Халс: "Портрет Николаса Хасселара". (1635 г.)

 

 

Алонсо Санчес Коельо: "Портрет Изабеллы Клары Евгении"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт; "Портрет дамы"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет Филиппа Виллема, принца Оранского"

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет Эдварда Сесила, виконта Уимблдонского"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет Фредерика Генри, принца Оранского"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет Якоба Катца"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет дамы"

 

 

Эрнст Казимир: "Портрет Доротеи Гедвиги Брауншвейг-Вольфенбюттельской"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Елизавета Стюарт, королева Богемии"

 

 

Сэр Антонис ван Дейк: "Портрет благородной генуэзской леди"

 

 

Бартоломе Гонсалес: "Портрет Маргариты Альдобрандини, герцогини Пармской"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет дамы"

 

 

Франс Пурбус Младший: "Портрет Маргариты Савойской, герцогини Мантуа"

 

 

Абрахам Ромботс: "Портрет Анны де Лупер"

 

 

Михиль Янс ван Миревельт: "Портрет молодой дамы"

 

 

 

Жак Андре Жозеф Авед: "Мадам Крозат"

 

 

Антонис ван Дейк: "Портрет Марии Луизы де Тасси"

 

 

Маркус Гиэертс младший: "Портрет Кэтрин Киллигрю, леди Джермин"

 

 

Франс Пурбус Младший: "Портрет француза"

 

 

Гонзалес Кокс: "Двойной портрет Чарльза I и Генериетты Марии, вручающей королю лавровый венок"

 

 

Сэр Энтони ван Дейк: "Портрет Принца Шарля-Луи Палатина I и его брата Роберта"

 

 

Франц Халс: "Портрет женщины, которая держала веер"

 

 

Франсуа-Юбер Друэ: "Маркиза Помпадур"

 

 

Александр Рослин: "Джон Дженнингс, эсквайр, его брат и сестра"

 

 

Девид Патон: "Портрет графа Роксбургского"

 

 

Мартин ван Майтенс: "Император Франции и императрица Мария-Терезия с детьми"

 

 

Алекс-Симон Белль: "Портрет Людовика ХV"

 

Михиль Янс ван Миревельт: " Портрет дамы из семьи ван Бейерен-Схаген"

 

Источник

Аэлита 54