Почему к красавице Гончаровой не сватались женихи, кроме Пушкина

Наталью Николаевну принято описывать первой красавицей Петербурга. Высокая (177 см), стройная дворянка с тончайшей талией, роскошной линией плеч, огромными глазами. Гончарова настолько сразила поэта грацией, что он охотно признавался друзьям: «Отныне участь моя будет связана с этой молодой особой». Но несмотря на взаимное влечение молодых людей, после первой попытки посвататься Пушкин получил неопределённый ответ. Мол, Таша слишком молода, да и две старшие сестры по традициям должны выйди замуж первыми.

На деле же, предполагают биографы, Наталья Ивановна тянула время, рассчитывая подыскать для дочери более выгодного жениха. Александр Сергеевич, как известно, не был богат да еще и после ссылки. Спустя 2 года поэт снова сделал предложение. Не желавшие переходить дорогу Пушкину желающие не спешили предлагать себя на роль мужа. Так что кандидатур у Гончаровых не было.
Историки любят гадать, что же на самом деле стало причиной того, что женихи не слетались на невиданную красавицу? И тут следует порассуждать на тему истинной внешности Натальи Николаевны.

Мы знаем о ее наружности по знаменитому портрету Брюллова. Известное дело, что художники того периода делали все, чтоб понравиться заказчикам. Поэтому результаты их творчества порой сильно отличались от отражения моделей в зеркале. На исходе 1850-х в России появилась фотография вдовы Пушкина - Натальи Ланской. В свои неполные 50 она смотрелась лет на 70. Возможно, семеро детей и пошатнувшееся здоровье сыграли свое дело.
 

Портрет придворного художника Гау. / Фото: www.когданечегоделать.рф

Кто провоцировал ревность

Возможно, Пушкин ревновал не к Дантесу. / Фото: www.fb.ru

 

Как-то на одном из придворных балов скромная красавица Наталья Николаевна попалась на глаза Николая I, который отметил ее прелести. Тогда государь приказал придворному художнику запечатлеть прекрасную гостью на память. Картина получилась удивительной, но с одной пикантной деталью. На заднем плане виднелся маленький арапчонок в камер-юнкерском мундире слишком большого размера. Надо сказать, что вскоре, 1 января 1834-го, Пушкина пожаловали в камер-юнкеры. Поэт крайне возмущался таким совпадением, что отражено в его личном дневнике. Если вчитаться в посвященные той теме строки, то можно догадаться, что поэт намекал на тайную влюбленность императора Николая в его Гончарову.

Следующим странным фактом стало то, что Пушкин начал демонстративно пренебрегать своим назначением. Когда его поздравил брат государя Михаил, поэт ответил в неуважительном тоне. А на встрече с самим императором вообще не стал благодарить того за полученную должность, чего требовали правила этикета. В дальнейшем еще ряд косвенных свидетельств указывали на то, что Наталья Николаевна была фавориткой Николая I, что очень не устраивало ревнивого супруга. А злые языки и вовсе судачили, что дети Гончаровой рождены не от законного мужа. Все эти домыслы не подтверждены напрямую, но после гибели Пушкина император выплатил все их долги, издал за государственные деньги собрание сочинений и вручил вдове крупную сумму в 10 тысяч.

Что касается Дантеса, то он просто мог стать невольным участником этого любовного треугольника. И, по одной из версий, рассердил Пушкина дерзкими намеками о неверности Натальи. В итоге долгое время все считали, что Гончарова изменила классику с французом, пока через 160 лет не были опубликовали письма Дантеса из его архива. Он обелил честное имя Натальи Николаевны, подчеркнув, что так и не добился её благосклонности.


Источник: https://kulturologia.ru/blogs/221224/61518/

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Серия сообщений "*** знаменитые женщины":
Часть 1 - Маркиза де Помпадур
Часть 2 - В гостях у герцогини Альба
...
Часть 35 - Забытая на родине: как киевлянка в эмиграции стала модным американским дизайнером
Часть 36 - Уроки стиля от Майи Плисецкой: Что связывало балерину с Пьером Карденом и Коко Шанель
Часть 37 - Почему к красавице Гончаровой не сватались женихи, кроме Пушкина

French or English around 1400.
The swan was the badge of the English royal Lancastrian family.



 

                                                         


16C Miniature Portrait of Queen Elizabeth I. by Nicholas Hilliard

British Museum
A parrot, possibly Spanish about 1600 with later addition.




A hippocamp, possibly Italian late 16th c with later addition.


A mermaid, probably Italian or German 16th c

A sea dragon, probably Spanish late 16th c


British Museum
German or possibly Antwerp 16th c.




Hippocamp carring a woman, possibly a native American, Spanish late 16th c

St. George ( with diamond armour ) and dragon, possibly French 16th c.

The Conversion of St. Paul.
Italian or Spanish mid 16th c



Fish carring a worrior, probably Spanish, late 16th c with later suspension chain.


Nereid and child, possibly Italian or German late 16th c


British Museum
A mounted warrior, German mid 16th c.

---------------------

A couchant hind, possibly Spain or Netherlands early 17th c

Gold enamelled gem-set aigrette (hat-ornament) 17в.

British Museum
John Sigismund, 1608 Greman


Memento-mori jewel
Late Stuart memorial slides, Symboles of mortality, late 17th c England

Rock crystal pendant-Spanish 17th c


crystal pendant Spanish 17th c


Enamelled gold St. George and the dragon with diamond 17th c England.


Silver closed-back setting with cushion- cut and calibre- cut stones, mid-late 18th c


Gold and seed-pearl vine brooch English mid 18th c

British Museum
Paste in silver setting.
English mid 18th c

-----------------




Set jewellery 19c

Brooch 19c

Brooch 19c

Brooch 19c

Corsage brooch 19c

British Museum Diamond oak-leaf tiara
Convertible into a corsage ornament.
English about 1855




Brooch 19c

Carved ivory brooch
British Museum
Italian French or German around late 19th c


brooch 19th c

British Museum
Cleopatra, possibly English or French 19th c in Renaissance style.


Brooch 19c



Birmingham Jewellery Quarter Museum
Red coral, French 19th c

Child's frontlet 19th c


Emerald pendant British Museum
Cartier London 1936



Cameo bracelet, Medusa
British Museum
Rome about 1860

-------------ОРДЕНА--------------


Star of the Order of St. Patrick


Badge of the Order of the Bath Enamelled and gem-set, England mid 18th c
----------------


Gold and enamell "macaroni" chatelaine
British Museum
London late 18th c

Watch British Museum
Louis Vautier Blois, France about 1630

Watch
British Museum
Gold enamel and diamond.
David Bonguet, London about 1650

Chatelaine and watch
British Museum
Coloured gold and silver
French Paris 1775-76



Chatelaine
British Museum
Coloured and chased gold and silver Swiss late 18th c

Watch-key frame 19c

https://marinni.livejournal.com/tag/%D0%91%D0%A0%D...D0%98%D0%90%D0%9D%D0%A2%D0%AB/

`````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Серия сообщений "*** антиквариат, резьба, фаберже, лалик/2":
Часть 1 - Камеи-классика ювелирного искусства.
Часть 2 - Антикварная коллекция серебрянных кружек
...
Часть 45 - 9 видов клинков, вошедших в историю
Часть 46 - Старинные украшения и современные стилизации
Часть 47 - Старинные драгоценности. 15-19 век.British Museum

В этом посте как старинные украшения- эпохи Виктории и Эдварда, так и современные копии и стилизации известных старых фирм. 






 

ANTIQUE VICTORIAN CARVED LAVA CAMEO BRACELET, 5 PLAQUES


Brooch 19c

-----------------

                                                                                               


Wedgwood plaque with Birmingham cut-steel border 18с

Labradorite cameo gold jewellery set
British Museum
A. Borgen & Co. London 1869-79


-----------------------золото---------------------------






British Museum
France about 1867-73



Necklace 19c

--------------------БИРЮЗА---------------


ANTIQUE GEORGIAN TURQUOISE, DIAMOND 10K GOLD LAVALIER











Set jewellery 19c-British Museum


--------------------------жемчуг---------------------




Seed pearl and garnet necklace


British Museum
English about 1851




------------Бриллианты и изумруды-------------------




British Museum
Paste in silver gilt closed back setting.
English mid 18th c


British Museum
Amethyst and zircons in silver and gold closed back setting.
Italian ( ? ) mid 18th c

British Museum
Paste in silver setting.
English mid 18th c


-----------------КУЛОНЫ----------------



Set jewellery 19c




-------------------- STARET --------------------

STARET is a company about whom little is known. Their jewelry was made in the early 1940's and they may have been located in Chicago. There have always been rumors that they were affiliated with Eisenberg, but this seems doubtful, even though the styles and sizes are somewhat similar. Their pieces are generally large and the settings are often pot metal.




Это- старинная-British Museum
Italian French or German around late 19th c

https://marinni.livejournal.com/tag/%D0%91%D0%A0%D...D0%98%D0%90%D0%9D%D0%A2%D0%AB/

```````````````````````````````````````````````````````````````````

Серия сообщений "*** антиквариат, резьба, фаберже, лалик/2":
Часть 1 - Камеи-классика ювелирного искусства.
Часть 2 - Антикварная коллекция серебрянных кружек
...
Часть 44 - Каменные цветы Фаберже
Часть 45 - 9 видов клинков, вошедших в историю
Часть 46 - Старинные украшения и современные стилизации
Часть 47 - Старинные драгоценности. 15-19 век.British Museum

Зеркала в форме солнца . ЛюдовикXIV и немного из истории.

Зеркал в форме солнца имеют богатые традиции, начинающиеся в оформлении церковной утвари.


Их очень много, из дерева и металла, из зеркала и пластика, поражаешься множеству стилей оформления, по сути, одного и того же мотива; круга и лучей.

Первые зеркала были выпуклыми, в форме сферы- плоских больших зеркал делать еще не умели. Соответственно, рама тоже была круглой формы:





Eyck,Jan van

Portrait of Giovanni (?) Arnolfini and his Wife



('The Arnolfini Portrait'), formerly known as the 'Arnolfini Wedding'. 1434.





-----------------------Святые-----------------

================================================



Maria de las angustias Hermandad de Los Gitanos, Sevilla


                                                                                                          


Луи Боффердинг, антиквар из Манхеттена, утверждал, что, скорее всего надо благодарить Французскую революцию за то, что у нас теперь есть солнечные зеркала. «Революционеры штурмовали, обстреливали и даже разрушали монастыри и церкви.

Среди награбленного толпой попадались позолоченные ареолы из божественных лучей. Этими ореолами обычно окружали представителей Святого Семейства и других святых на алтарях», - говорил мистер Боффердинг.


Инициативные антиквары и коллекционеры не теряли времени, покупая эти «солнечные лучи» за бесценок. Затем они вставляли в них зеркала и продавали.


Разнообразных мотивов солнечных лучей очень много в церковных дароносицах:



-----------------"Solar"-Monstrans-дароносицы-------------

================================================





Monstrans







A traditional "solar" monstrance.



















-----------------Людовик XIV----------------

================================================



Людовик XIV основал первую фабрику по производству стекла и зеркал в Северной Европе в городе Сен-Гобен (Франция). При этом он разрушил монополию Венецианской Республики на создание этих, тогда черезвычайно дорогих предметов обихода.

Таким образом, он добился поднятия эстетической и технологической планки, когда стал изготавливать зеркала, которые были больше по размеру и чище, чем изготавливаемые до того момента.



Логично было бы предположить, что Людовику XIV, которому дали прозвище «король-солнце», был бы близок мотив зеркала солнце. Но в качестве личной эмблемы он выбрал голову Апполона, окруженную лучами света






Sun emblem of Louis XIV as part of a wall decoration.

Musee National du Chateau, Versailles, France



----------------Формы зеркал----------

=========================================

 

`````````````````````````````````````````````````````````````````````

Самая модная белочка в мире

Sugar Bush Squirrel- самая известная модница среди белочек. У нее 2 тысячи туалетов и шляпок, 5 тысяч фотографий. Ее взяли в дом малюткой, дерево , где было ее гнездо, собирались спилить. Теперь она живет в доме у фотографов, спит на красивых простынках, у нее есть мебель, автомобили и даже собственная фотостудия. Костюмы у нее самые разные- то она в образе английской королевы, то медсестра, то туристка в Риме, фантазии у ее хозяев хватает и они уверяют, что переодеваться белочке очень нравится. Дружит она с попугайчиком, который тоже живет в доме. Ну а хозяева белочки развили успешный бизнес- продают костюмы, открытки, календари, даже телепередача теперь у белочки есть!

                                                                                                            





























-----------------











---------------------











--------------------










---------------------















Sugar Bush Squirrel is a real, live Eastern Gray Squirrel who is owned and photographed by Ms. Kelly Foxton. Rescued, as a baby in her nest, from a tree which was being cut down, she is now living the 'good life' with Kelly in Boca Raton, Florida. A small, lime-green parrot, named Rio, is her big sister and constant companion.

Being an International Superstar and The World's Most Photographed Squirrel, Sugar Bush loves to dress up, and has over 2,000 outfits with matching hats and accessories. Sugar Bush Squirrel has her own, posh studio with an elaborate stage and thousands of stage props, and has posed for over 5,000 photos since her modeling career began.


https://marinni.livejournal.com/tag/%D0%96%D0%98%D0%92%D0%9E%D0%A2%D0%9D%D0%AB%D0%95/

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Burne Jones и William Morris- витражи и церковные росписи.
Нашлось очень много фото, они наверняка будут интересны тем, кто любит прерафаэлитов. Там, где есть еще фотографии- я даю ссылку под картинкой.







                                                                              

-------------------Morris & Co--------------------------------
--------------Birmingham Cathedral ------------------

Christ in Glory
The west window at Birmingham Cathedral is one of the masterpieces of Sir Edward Burne Jones and part of a set of four superb windows created for this church in the 1880s by Morris & Co.


Last Judgement Window



----------------Over Stowey ---------------------------

Over Stowey - N Aisle Double Window Right

The church of Saint Peter and Saint Paul is the parish church of the small village of Over Stowey near Bridgwater Somerset. The church was enlarged in 1840. Moving west down the north aisle one finds a double window. This picture shows the right half of the window which shows the figures of Hope Charity and Faith. The window is by Morris and Co. and dates to circa 1920.


Over Stowey - North Aisle Westernmost Window



---------------------Christchurch Cathedral, Oxford------------

East window in the south choir aisle by Morris & Co designed by Berne-Jones 1877-8

Three virtues in the south aisle west window by Morris and Burne-Jones

--------------St. Mary's Church, Rydal, Cumbria-------------------

This beautiful window designed by Henry Holiday (1839-1927) in 1891commemorates the Quillinan step-daughters of Dora Wordsworth, William's daughter. I think the initials JQ are for Jemima Quillinan the eldest of the two daughters.

South Wall, St. Mary's Church, Rydal, Cumbria


The Annunciation is by William Morris.

All Saints parish church. Middleton Cheney, Northamptonshire

All Saints parish church. Middleton Cheney, Northamptonshire 21/03/2009.

The two north chancel windows were designed by Burne-Jones as a memorial to his friend W.C. Buckley who was the vicar.

Cullompton Church. Devon




The Evangelists Window by Edward Burne-Jones & William Morris
All Saints' Church, Youlgreave, has this stainedglass window by Edward Burne-Jones and William Morris. Morris made the window in his workshops and also designed the four angels at the top.


Tadcaster Church

East Rounton, St Lawrence

Cullompton Church. Devon

Tavistock Church. Morris window

Middleton Cheney


Middleton Cheney-http://www.flickr.com/photos/28868151@N06/sets/72157613079521973/

---------------

Dalton Church North Yorkshire


-------------------Furneux Pelham---------------

Archangels, Furneux Pelham
Stained glass in the south chapel of St. Mary's church, Furneux Pelham, Hertfordshire. This shows the Virgin Mary with the infant Jesus, flanked by the archangels Gabriel and Michael. The window is dated 1874: Gabriel is by William Morris, Mary and Michael are by Burne-Jones.


Stained glass in the nave of St. Mary's church, Furneux Pelham, Hertfordshire, depicting Mary Magdalene.

Christ in glory, Furneux Pelham

---------------------

One of two gorgeous windows by Henry Holiday in the south nave wall of St Oswald's, Grasmere.
----------

All Saints, Horstead, Norfolk

Interesting church in a village which forms a suburb of Coltishall. The church was rebuilt in the 19th Century, and has an excellent range of 19th and 20th cnetury glass. The best is a Burne-Jones design for William Morris, and other good glass is by the Kempe and Hardman workshops.
------------------

St Peter & St Paul's Church, Cattistock, Dorset, UK
Minstrel Angels
by William Morris, Morris & Co., 1882


St. Michael's Church, Tilehurst, Berkshire
Designed by William Morris & Edward Burne-Jones, Morris & Co.

St Edburg's Parish Church Bicester, Oxfordshire
by William Morris, Morris & Co., 1866

Rydal Church


--------------------Wilden, Worcestershire------------------------

Wilden, Worcestershire, All Saints


Wilden, Worcestershire, All Saints



----------------Leek St Edward the Confessor ---------------







--------------------Scarborough St Martins------------------------

Scarborough St Martins




















http://www.flickr.com/photos/28868151@N06/sets/72157608305246801/
-------------------


````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Ангелы, играющие на музыкальных инструментах. Витражи.

Detail of a window by Sir Edward Burne-Jones of an angel playing a trumpet. It is in Christ Church Cathedral, Oxford, c.1877-8.






                                                                          

--------------Музицирующие ангелы-----------------------




15th century English glass, probably collected from elsewhere, at Ketteringham in Norfolk

A panel showing two tracery light lobes. The one of the left shows a much damaged angel playing a harp. That on the right shows Christ displaying his wounds and rising from a tomb - ie a 'Christ of Pity'. Above them is a yellow stain lion passant, and between the two lobes is a piece with a black and white tiles base with a pair of feet and a wooden shaft just visible. This last came from the Holy Cross window made in 1482 by Robert Power of Burton on Trent.


Tattershall, Holy Trinity, I, 2f, two tracery lobe angels


Holy Trinity, Hull, East Yorkshire

At the heart of this fascinating and elegant city sits England's largest parish church. Holy Trinity was rebuilt on a vast scale in the 15th century at the expense of the De La Pole family, and largely in red brick.


Kempe window at Bottesford.

Angel musicians

Kempe window at Bottesford.

Angel musicians





Kempe window at Bottesford.

Angel musicians


Kempe window at Boston - an angel bagpiper





Moulins, cathedral, window

angel from Sleaford's church windows



Detail from Lawyers' window - Edwardian stained glass from Llandaff Cathedral Cardiff. This image is high in the tracery and is one of three are 'legal' angels, blowing the trumpet of justice.



Ostercappeln, Lambertuskirche, window



From the south transept of Segovia Cathedral. Unlike Salamanca Cathedral, this cathedral has stained glass in all its windows




Lincoln, cathedral, window

Lincolnshire churches
The angel is playing a most unusual instrument - a bellows supplies air to miniature organ pipes, and the tune is played on a keyboard

Cathedral, Sheffield.



Ste Anne d'Auray, exposition "concerto angélique"

Ste Anne d'Auray, exposition "concerto angélique"

Ste Anne d'Auray, exposition "concerto angélique"

Ste Anne d'Auray, exposition "concerto angélique"

Ste Anne d'Auray, exposition "concerto angélique"



le Faouët Ste Barbe orgue

le Faouët Ste Barbe orgue




Detail of west window in the north aisle of the nave in St Wulfram's church. Made by William Wailes of Newcastle c1857. Damaged by a storm in 1979 it was redesigned by John Hayward to show the Nativity scene, of which these musical angels form a detail.


One of Christopher Webb's musucal angel. St Mary's, Welywyn.

Edwardian stained glass at Holy Trinity Church, Bracknell, Berkshire. This musical angel is part of a larger window and is the work of Herbert Bryans. It dates from 1920



St Cecilia
A lovely detail of the patron saint of music, whose feast is today, 22 November, from the church of St Sepulchre in the City of London


detail from 'Adoration of the Shepherds and Angels' by Anning Bell, 1911. In the north aisle of Hethersett church, Norfolk.


A song was heard at Christmas
Hethersett, Norfolk


Angel stained glass at Holy Trinity, Weston




Stanhoe, Norfolk


----------------------ПРЕРАФАЭЛИТЫ--------------------------




William Morris.
St Mary Magdalene, Westerfield, Ipswich

This figure of an angel holding a portative organ was designed by William Morris.


Angelic trumpeter
Detail of a window by Sir Edward Burne-Jones of an angel playing a trumpet. It is in Christ Church Cathedral, Oxford, c.1877-8.


Cattistock, Dorset, angel with dulcimer
This figure of an angel holding a dulcimer was to a design by William Morris.



Cecilia's musical fame rests on a passing notice in her legend that she praised God, singing to him, as she lay dying. When the Academy of Music was founded at Rome (1584) she was made patroness of the institute, whereupon her veneration as patroness of church music in general became still more universal.

This beautiful window in Oxford's Cathedral of the saint by Sir Edward Burne Jones is justly famous. She is shown playing and organ while flaked by two angels playing a psaltery and a viol. These angels are also holding palms, symbols of victory gained by martyrdom.

Detail of Morris & Co stained glass from Malmesbury Abbey, Wiltshire. It is to a design by Edward Burne-Jones and shows an angel playing what looks to be a psaltery. The image is in the tracery and dates from some time after 1900.



Who Shall Be

Section of the W.Morris/E.Burne-Jones Angel stained glass window at SS. Peter & Paul, Cattistock.

"Today you shall know that the Lord will come, and in the morning you will see his glory!" - Lauds antiphon for 24 December.

This window of angelic musicians is from the St Catherine chapel in Christ Church Cathedral, Oxford. It is by Edward Burne-Jones.

Angels in adoration
Detail from the Ascension window in St Mary's, Buckland.
William Morris and friends


All Saints, Horstead, Norfolk

Interesting church in a village which forms a suburb of Coltishall. The church was rebuilt in the 19th Century, and has an excellent range of 19th and 20th cnetury glass. The best is a Burne-Jones design for William Morris, and other good glass is by the Kempe and Hardman workshops.


http://www.flickr.com/photos/barkingtigs/sets/72157610794765411/

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

В стиле «а ля рус»: Как русский кокошник до Голливуда добрался

 

В стиле «а ля рус»: Как русский кокошник до Голливуда добрался

«Русские сезоны» Дягилева, которым рукоплескала вся Европа, породили необычайный интерес европейцев к русскому стилю - самобытному, яркому, красочному. Особенно полюбился им такой элемент русского костюма, как кокошник. Каждая модница мечтала пополнить им свой гардероб. Стиль «а ля рус» победно шествовал по Европе. А вслед за европейскими модницами примерили кокошники и голливудские кинодивы...

Знаменитый бал-маскарад 1903 года

В 1903 году в Зимнем дворце в честь 290-летия правления дома Романовых прошел пышный костюмированный бал, на котором все гости были одеты в костюмы XVII века. Великолепные снимки с этого бала в немалой степени способствовали знакомству европейцев с национальным русским костюмом.

Зинаида Николаевна Юсупова в костюме боярыни 17 века на балу в Зимнем Дворце

Графиня Елизавета Мусин-Пушкина

Княжна Долгорукова

Огромную работу по раскрашиванию старинных снимков с этого бала проделала Ольга Ширнина, ведущий специалист по колористике.

                                                                                                                           

«Русские сезоны» Дягилева и их влияние на моду

 

Начались гастроли великолепной актерской труппы в 1909 году с Парижа, затем выступления продолжились в столице Великобритании Лондоне, а с 1915 – и в других странах.

Анна Павлова в кокошнике

Анна Павлова и Михаил Мордкин

Тамара Карсавина в костюме по эскизу Натальи Гончаровой

Тамара Карсавина и Адольф Больм

Знаменитые «Русские сезоны» Дягилева имели оглушительный успех, cтав в Европе настоящей сенсацией. Причем европейские зрители были поражены не только талантом великолепных артистов труппы, но и замечательными работами художников-декораторов и художников по костюмам. После «Русских сезонов» в мире моды буквально произошла революция, сделавшая в Европе самым модным все русское.

Первым кутюрье, с которого началась «русская экспансия» в мировой моде, стал француз Поль Пуаре. Очарованный «Русскими сезонами», он уже в 1910-1914 годах создает коллекцию одежды с элементами русского народного костюма.

 

Влияние русской иммиграции на европейскую моду

Новая эпидемия «а-ля рус», поразившая Западную Европу, связана с волной русской иммиграции, хлынувшей за рубеж после революции 1917 года. В 20-е и 30-е годы в арсенал модниц всего мира вновь входит такая деталь русского костюма, как кокошник.

Фото 1924 года. Графиня Надежда Михайловна де Торби (правнучка А.С.Пушкина), в замужестве маркиза Милфорд-Хейвен (на фото слева) в тиаре–кокошнике

В 20-е годы особенно популярен был кокошник в качестве головного убора невест.

Невеста, 20-е годы XIX века

В подобном головном уборе венчалась даже принцесса Мария Текская, будущая королева, бабушка Елизаветы II.

Английская королева Мария в подвенечном одеянии

Есть свой «кокошник» и у нынешней королевы Англии. Родом он из России. В свое время его подарила королеве Александре, супруге короля Эдуарда VII, русская императрица Мария Федоровна, супруга Александра III, приходящаяся Александре сестрой.

Королева Елизавета II в тиаре-кокошнике

Звезды Голливуда в кокошниках

Добралась мода на русский кокошник и до Голливуда. В 20-ые годы тиары «а ля кокошник» активно носили звезды немого кино. Вот они какие, эти кинодивы в кокошниках...

Глория Свенсон, одна из звезд Голливуда, до сих пор считается одной из самых легендарных и непревзойденных актрис времен начала кинематографа

Джетта Гудал Американская актриса голландского происхождения, популярная в эпоху немого кино

Джетта Гудал

Пола Негри Актриса польского происхождения, звезда и секс-символ эпохи немого кино

Вильма Банки. Американская актриса немого кино венгерского происхождения

Агнес Эйрс

Мэри Пикфорд

Мирна Лой, американская актриса 1930-х годов

Уильям Пауэлл и Биби Даниелс. Dangerous Money, 1924

Флоренс Видор,1920. Американская актриса эпохи немого кино

Флоренс Видор. Американская актриса эпохи немого кино

Эйлин Прингл, 1924. Американская актриса эпохи немого кино

Дерелис Пердю. Американская танцовщица и актриса немого кино

Гертруда Лоуренс,1926

Билли Дав

Грета Гарбо

Кэрол Ломбард

Долорес дель Рио

Кокошники в работах современных дизайнеров

Многие современные дизайнеры время от времени обращают свое внимание на русский костюм и по-новому обыгрывают его оригинальные элементы, в частности, кокошник.

В 2009 году дом Кензо выпустил свою знаменитую "русскую коллекцию", созданную по мотивам русских костюмов. Автором ее стал итальянец Антонио Маррас.

 

Не отстал от Кензо и модный дом Chanel. В том же 2009 году модельер Карл Лагерфельд представил свою новую коллекцию «Париж-Москва». Восхищаясь русскими кокошниками, он представил на суд зрителей свои фантазийные фантасмагорические вариации на тему этого головного убора.

 

 

 

Весьма интересны работы одного из самых известных российских дизайнеров головных уборов Константина Гайдая, презентация которых состоялась в 2016 году.

Коллекция Константина Гайдая

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Интересно, что среди восхитительных костюмов, созданных для киносаги «Звездные войны» Джорджа Лукаса, также есть один костюм с кокошником. Это золотой дорожный костюм (Gold Travel Costume) королевы Падме Амидалы (Эпизод II. Атака клонов).

 

 

 

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/140718/39708/

```````````````````````````````````````````````````````````````````

Italian Dance- костюмы и декорации 1600-1800 годов из Нью-Йоркской Публичной Библиотеки из коллекции 500 Years of Italian Dance: Treasures from the Cia Fornaroli Collection.

Интересные для нас факты- многие балетные партии танцуют мужчины, иногда сами придворные. И привычных для современного балета коротких стоячих пачек нет.





Zéphyre. J. B. Martin inv. et sculp. [Zephyr] ([176-?])





Jason et Médée, Ballet tragique. [Medea and Jason.] (1781)
 

                                                                                                    



Mademoiselle Subligny dansant à l'Opéra. [Unidentified ballet.] ([169-?])







Mademoiselle Auretti. [Unidentified ballet.] ([176-?])





Jason et Médée, Ballet tragique. [Medea and Jason.] (1781)





Danseur pantomine [sic] dans les ballets de l'Opera fesant le pas de paisan espagnol. ([17--])





Madame Lecompte. Principal danseuse at the Theatres Royal Paris, London, St. Petersburg & in the character of the abbess... [Robert le diable.] (1837)





[Le Pas de quatre.] ([1845?])



Maria Taglioni. [Gitana.] (1842)



Fanny Cerrito.] [Alma; ou La fille de feu. ] ([1842?])



Flora Fabbri (fac. sig.) as Mazourka in the ballet of The devil to pay. M. W. Child delt. J. Brandard. Printed by M. & N... [Diable à quatre.] ( February 10th, 1846)



Zéphyre. J. B. Martin inv. et sculp. [Zephyr] ([176-?])



The three Graces. [The three Graces.] ([1846?])



Brigand polka. Composed by Anton Wallerstein. [Catarina; ou La fille du bandit.] ([ca. 1846])





Costumi del paese di Preta, provincia dell'Aquila. [Subjects] (1808)



Bal d'Asnières. [Subjects] ([187-])



Minna Kitzing und Anna Selling als englische Matrosen in Flick's und Flock's Abenteuer. Komisches Zauber-Ballet in 3 Act... [Flick and Flock.] ([1859])



[La cachucha.] [Cachucha] (Feb 14, 1837)



Adelaide Frassi, il carnevale del 1850 in 1851 a Livorno. [Unidentified ballet.] ([1851?])



Melle Emma Livry, dans Herculanum. [Lithograph by Marie-Alexandre Alophe] [Les Danseuses de l'Opéra ; No. 10] ([1860])



Fanny Cerrito nel ballo fantastico Aglaja, o la fata del lago, Roma, l'autunno 1843. [Lac des fées.] ([1843?])



Melle. Marquet, dans Marco Spada. [Marco Spada; ou La fille du bandit.] ([ca. 1860])



Fanny Essler [sic] [Lithograph by] Alex. Lacauchie. Lith: J. Rigo et Cie. [Cachucha.] ([ca. 1840])



All'egregio merito dei conjugi Maglietti. Primi ballerini danzante nel nobil Teatro di Apollo in Roma nel carnevale del ... [Unidentified ballet.] (1838)



The cracovienne danced by Madlle Fanny Elssler in the grand ballet of The gypsy. Composed by N. C. Bochsa. Fleetwood's L... [Cracovienne.] ([184-])



La fille du régiment. [Vivandière.] (1850)



Rosine (Mle. Marinette ) dans Les pages du duc de Vendôme [Recueil des costumes de théâtre. ] ([182-])



Fanny Cerrito [facsimile signature] [Toréador.] ([1840])



Souvenir d'adieu de Marie Taglioni. [Sylphide.]



La smolenska, as danced by Miss Mary Ann Lee. [Lithograph] B. W. Thayer & Co's. Lithogy. [Smolenska.] (1842)



Mme. Cérito-St. Léon, rôle de Stella (4e tableau). [Stella; ou Les contrebandiers.] ([1850])



The celebrated Mademoiselle G-m-rd or Grimhard from Paris. [Caricature.] (May 26th, 1789)



Ottavio Memmi, Pia Cavalieri, di anni 11, nella compagnia Senese diretta dal coreografo F. Marrocchesi in Roma, Teatro A... [Unidentified ballet.] ([1855])



A. Boschetti [facsimile signature] [Unidentified ballet.] ([185-?])



Marietta Baderna, allieva de' sig'ri conjugi Blasis, professori di perfezionamento all' I. R. Accademia di ballo in Mila... [Portrait.] ([1846?])



Melle Guimard. [Etching by E. Gervais after a painting by F. Boucher] [Portrait.] ([between 1840-1860])



M'lle M'rie Sallé, la Terpsicore françoise. [Portrait.] ([174-?])



--------------Декорации-------------









Quarta scena di mare. Alfons. Parigus. inv. SDB deli e f. [Nozze degli dei.] ([1637])



Carro di Teti fatto in Firenze nella festa a cavallo per la venuta del serenissimo Principe d'Urbino... Jul. Parigi i[nv... [Guerra di bellezza.] (1616)







Tempio di Giove. Ballo, La mirra. Stucchi inc. Biasioli acq. [After a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817])





Spiaggia d'Argo nel ballo Oreste, atto I. [After a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1825?])





Ballo I Titani, atto II. Il tartaro. Uno de' Giganti annunzia l'arrivo di Tia: ne esultano I Titani stimandola opportern... [Titani.] ([1819])



Tempio di Vesta; col simulcro della dea, dinanzi alla quale arde il fuoco sacro. Questa scena fu eseguita pel ballo trag... [Vestale.] ([1818?])



The Celeste-al cabinet. (April, 1836)



Appartamento nella casa del console Murena. Questa scena venne eseguita pel ballo tragico, La vestale, composto, e posto... [Vestale.] ([1818?])



[Basio sacro contiguo collegio de'Flamini, ed al Tempio di Vesta. Questa scena fu eseguita pel ballo, La vestale, compos... [Vestale.] ([1818?])



Ballo I Titani, atto II. Il tartaro. Uno de' Giganti annunzia l'arrivo di Tia: ne esultano I Titani stimandola opportern... [Titani.] ([1819])



Ballo I Titani, atto III. Ombroso e lieto boschetto. Sorge dal vaso una densa nebbia che innalzandosi in infiniti globi ... [Titani.] ([1819])





Campo d'Astiage in Persia. Questa scena fu eseguita pel ballo tragico, Il trionfo di Ciro, inventato, e posto sulle dell... [Trionfo di Ciro.] ([1817?])



Padiglione d'Alessandro. Questa scena fu eseguita pel ballo eroico Alessandro nell'Indie, inventato e posto sulle scene ... ([1820])



Gabinetto nel ballo Le Amazoni atto II. Stucchi inc. Angeli acq. [after a set design by Sanquirico] ([1826?])



Appartamento d'una regina. Questa scena fu eseguita pel ballo eroico, Il conte d'Essex, inventato, e posto sulle scene d... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1818?])



Reggia di Nettuno. Ballo, Il Dedalo. Stucchi. inc. Carolina Lose [i.e. Caroline von Schlieben] acq. [after a set desig... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1818])



Giardino nella reggia di Minosse nell'isola di Creta. Questa scena fu eseguita pel ballo mitologico, Dedalo, inventato, ... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1818])



Magnifica via nel ballo Gengis Kan. Lit. Ricordi. Sanquirico, inv. [Gengis-Kan.] ([1828?])



Seno di mare nel ballo Clato, esequito nell'I. R. Teatro alla Canobbiana, l'autunno del 1830. Lit Ricordi. Sanquirico in... [Clato.] ([1830?])



Ballo I Titani, atto V. Trono di Giove. Fra lo splendor del inconcusso trono siede maestosamente il somno Giove. Progr. ... [Titani.] ([1821])



Campo de Romani nel ballo Ottaviano in Egitto. Eseguita nell I. R. Teatro alla Scala l'autunno del 1829. Lito. Ricordi. ... [Ottaviano in Egitto.] ([1829?])



Tempio di Giove. Questa scena fu eseguita pel ballo mitologico Mirra, ossia La vendetta di Venere, composto dal Sig. Sal... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817?])





Apparizione della reggia di Giove nel ballo Enea nel Lazio. Litog. Ricordi. Sanquirico inv. [Enea nel Lazio.] ([1829?])





Reggia di Venere. Scena eseguita pel ballo anacreontico Pelia e Mileto, composto dal Sigr. Salvatore Taglioni sulle scen... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1827?])







Reggia d'amore nel ballo Emma. Lit Ricordi. Sanquirico inv. [Emma.] ([1831?])



Tenda di varo nel ballo Arminio. Litografia Ricordi. Sanquirico inv. [Arminio.] ([1828?])



Еще интереснейшие старинные гравюры театральных постановок и праздников:

http://marinni.livejournal.com/317418.html

Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура":
Часть 1 - Художник Milard Sheets
Часть 2 - Гравюры из "Книги красоты" 1835 года.
...
Часть 44 - Красочные пейзажи маслом Эрин Хансон
Часть 45 - Итальянский балет- история в гравюрах
Часть 46 - Итальянский балет- история в гравюрах ч2

Italian Dance- костюмы и декорации 1600-1800 годов из Нью-Йоркской Публичной Библиотеки из коллекции 500 Years of Italian Dance:
Treasures from the Cia Fornaroli Collection.


Africain. Dans Aline reine de Golconde. J. B. Martin inv. et sculp. [Cahier de costumes français. ] (1779

[Reggia di Venere, scena eseguita pel ballo anacreontico, Pelia e Mileto, composto dal Sigr. Salvatore Taglioni, e rappr... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1827?])

Die Nachtwandlerinn, pantomimisches Ballet von Scribe und Aumer, Haupt-Scene. [Nachtwandlerinn] (1830?])

 

                                                                                        


Mlle. Sallé règne de Louis XV. d'après Lancret 1730. [Bureau des modes et costumes historiques


Africain. Dans Aline reine de Golconde. J. B. Martin inv. et sculp. [Cahier de costumes français. ] (1779)


Apollon. J. B. Martin inv. sculp. ([176-?])


Mad.e Simonet in the character of the princess in the grand ballad (called) Ninnette à la cour. [Ninette à la cour.] (1781)



Victor (Mlle Bigottini) dans Les pages du duc de Vendôme, ballet pantomime en 1 acte. [Recueil des costumes de théâtre ; no. 3. ] ([1820])


Joko, der brasilianische Affe, Ballet von Taglioni, Scene des glücklichen Wiedersehens. [Joko] ([1827?])


Die Nachtwandlerinn, pantomimisches Ballet von Scribe und Aumer, Haupt-Scene. [Nachtwandlerinn] (1830?])


Marie Taglioni [fac. sig.] [Unidentified ballet.] (Sepr. 1831)



The cachucha as danced by Madlle. Duvernay, with Une valse sentimentale by A. Flèche. [Cachucha] ([1837?])



Costume de M'r et M'me Paul Taglioni dans Gustave III; ou Le bal masqué, Pas Styrien, acte V, Académie Royale de Musique... [Petite galerie dramatique ; No. 909 ] ([1834?])


Costume de Melle Fanny Essler [sic], rôle de Adda, dans La chatte métamorphosée en femme. Ballet. Academie Royale de Mus... [Chatte métamorphosée en femme.] ([1837])


Mazurkas danced by Mr. G. De Korponay... [Lithograph] on stone by H. Dacre. P. S. Duval, Lith. Phila. [Mazurka.] ([between 1844-1850])


Fanny Elssler's dances. ([184..


The celebrated Pas de quatre composed by Jules Perrot, as danced at Her Majesty's Theatre, July 12th 1845, by the four e... [Pas de quatre.] ([1845])

Madlle Carlotta Grisi... The Peri. [Lithograph designed and drawn on stone by William C. Steer] [The Favorites of the ballet ; 2 ] ([ca. 1844])


Julia Turnbull, in The naiad queen. [Naiad queen.] ([after 1847])

La polka, danced by Mad'elle Carlotta Grisi, & Mons'r Perrot at Her Majesty's Theatre. [Polka] ( May 1844)


Mad'lle Auriol & M'r Flexmore in the favourite pas La truandaise, in the ballet of Esmeralda, played at the Princess's T... [Esmeralda.] ([1848])

Primi ballerini de rango francese Luigia Zaccaria, Ettore Barracani. Nell'I. e R. Teatro Nuovo l'estate del 1853. [Unidentified ballet.]


Caterina Beretta, Vêpres siciliennes, rôle de l'automne. [Vêpres siciliennes] ([1855])


Melle Caroline dans Marco Spada. [Marco Spada.] ([ca. 1858])


Elise Casati als Russische Bäuerin in Flik's und Flock's Abenteuer. Ballet in 3 Acten von Paul Taglioni. [Flick and Flock.] ([1859])


---------------ДЕКОРАЦИИ----------------------


Mostra della Gverra d'amore, festa del Ser:mo Gran Dvca di Toscana fatta l'anno 1615. Iac. Callot f. [Guerra d'amore.] (1615)


Il natal de fiori irrigati dal fonte Pegaseo col Ballo dell Avre. Gio. Jacomo de Rossi formiss, Roma alla pace. Alfonsus... [Flora.] (1628)


Appartamenti d'Ersilia. Questa scena fu eseguita pel ballo eroica-favoloso, Numa Pompilio, inventato, e posto sulle scen... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1815?])



Sepolcri. Ballo, La mirra. Ar. inc. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817])


Tempio di Giove. Ballo, La mirra. [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817?])


Esterno di una piramide. Vedi il N. 27. Ballo, Psammi re d'Egitto. G. B. inc. Fumagalli acq. [after a set design by Sanq... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817])


Sala nella reggia di Memfi. Questa scena fu eseguita pel ballo tragico, Psammi, inventato, e posto sulle scene dell'i. r... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817?])


Sala Reale. Questa scena fu eseguita, pel ballo tragico Psammi re d'Egitto, inventato, e posto sulle scene dell'I. R. Te... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1817?])


Appartamento d'una regina. Questa scena fu eseguita pel ballo eroico, il conte d'Essex, inventato, e posto sulle scene d... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1818?])


Ceniceo. Ballo, Il Dedalo. Castellini inc. Biasioli acq. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1818])


Atrio e circo. Ballo, La Saffo. Ar. inc. [after a set design by Sanquirico] [Saffo.] ([1818])



Atrio interno. Questa scena fu eseguita pel ballo eroico Ramesse, ossia Gli Arabi in Egitto, inventato e posto sulle sce... [Ramesse.] ([1819?])


Sala nell'appartemento di Ruggiero Re di Sicilia. Questa scena fu eseguita pel ballo eroico Bianca, o sia Il perdono per... [Bianca; o sia Il per dono per sorpresa.] ([1819])


Mauseleo. Ballo Castore e Poluce. Angeli acq. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1820?])



Galleria, ballo Gabriella di Vergy. Stucchi inc. Landini acq. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di scene teatrali eseguite o disegnate dai più cele...] ([1821])


Tempio di Minerva. Questa scena fu eseguita pel ballo tragico La morte d'Ettore, inventato e posto sulle scene dell'I. R... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1821?])


Atrio nel ballo Oreste, atto IV. Stucchi inc. Angeli acq. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1825?])

Padiglione. Ballo, La presa di Babilonia. Stucchi inc. Landini acq. [after a set design by Sanquirico]. [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1821])


Atrio con veduta di Tanger nel ballo Il rinnegato portoghese. Lit. Ricordi. Sanquirico inv. [Rinnegato portoghese.] ([182-?])


Stanze sotterranee dov'erano custoditi i tesori reali. Scena eseguita pel ballo grande Sesostri, inventato, e posto scen... [Sesostri.] ([1824?])


Deliziosa valle nel ballo Gli Spagnoli nel Perù, eseguita nell'I. R. Teatro alla Scala l'autunno del 1828. Lit. Rocordi.... [Spagnuoli al Perù] ([1828?])


Prigione nel ballo Clato. Lit. Ricordi. Sanquirico inv. [Clato.] ([1830?])


Atrio della reggia. Ballo, Cleopatra. Stucchi inc. Landini acq. [after a set design by Canna] [Raccolta di scene teatrali eseguite o disegnate dai più cele...] ([between 1824 and 1829])


[Reggia di Venere, scena eseguita pel ballo anacreontico, Pelia e Mileto, composto dal Sigr. Salvatore Taglioni, e rappr... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1827?])


Gabinetto nel ballo Dircea atto III. Stucchi inc. Ang. [i.e. Angeli] acq. [after a set design by Sanquirico] [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1826?])


Torneo nel ballo Emma. Lit. Ricordi. Sanquirico inv. [Emma.] ([1831?])


Apparizione della reggia di Giove nel ballo Enea nel Lazio, scena ultima. Stucchi inc. Angeli acq. [after a set design b... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1829?])


Atrio nel palazzo d'Orlando. Scena eseguita pel ballo tragico Imelda e Bonifacio, composto e rappresentato all'I. R. Tea... [Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate ed eseguite...] ([1831?])

https://marinni.livejournal.com/tag/%D0%91%D0%90%D0%9B%D0%95%D0%A2/

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Серия сообщений "*** акварель, рисунок, гравюра, скульптура":
Часть 1 - Художник Milard Sheets
Часть 2 - Гравюры из "Книги красоты" 1835 года.
...
Часть 43 - 10 самых дорогих скульптур, проданных с аукционов
Часть 44 - Красочные пейзажи маслом Эрин Хансон
Часть 45 - Итальянский балет- история в гравюрах
Часть 46 - Итальянский балет- история в гравюрах ч2

София Лорен в молодости и сейчас

София Лорен, по моему мнению- самая красивая актриса своего поколения. Лицо, фигура, талант- такие женщины рождаются редко.



Архиепископ Генуи как-то пошутил, что хотя Ватикан в принципе не одобряет клонирование людей, он мог бы сделать исключение для Софии Лорен.

Обратите внимание- как она одета, ничего вычурного!

Самые известные фильмы с участием Софии Лорен : «Чочара» (1961), «Вчера, сегодня, завтра» (1963), «Брак по-итальянски» (1964), «Подсолнухи» (1970).
За роль матери в «Чочаре» ей была присуждена премия «Оскар». Это первый случай, когда премия в данной номинации вручена за фильм, снятый не на английском языке.

                                                                                                        
                                                                                     








София Шиколоне родилась в сентябре 1934 года.
Детство прошло в полной нищете, она родилась вне брака.

В юности её звали «Стеккетто», что означает «Жёрдочка» — за высокий рост (174) и худобу.
Первой её ступенькой к славе стала в четырнадцать лет победа на местном конкурсе красоты, после чего семья Софии перебралась в Рим.







8

9

10

11

12

13

14


18

19

20

21


35

24

23

26

28

29

30

32


34


37

38


40


44


52

53

54

56

57

58

59

60

61

62

63

64

65

66

67

68

69


72

73

74

75

76

77

78

80

81

82

83

84


86

88

89

90

91

92


95

----------------
31


36


80

1

2

15

16

17


25

41

42

43


55

70

71


87


79

85



--------------------
93

94

96



---------------
5



----------------------------

22


Во время участия в очередном конкурсе София познакомилась с продюсером и своим будущим мужем Карло Понти, который был старше её на двадцать два года. Понти был в то время женат, а для католика получить развод было делом весьма непростым. Отчаявшись дождаться, когда Ватикан утвердит развод, Карло и София тайно поженились в Мексике. По прошествии времени долгожданный развод был получен, и 9 апреля 1966 года Карло вторично женился на Софии.







----------------
46

Несмотря на успехи в кино, жизнь Софии Лорен была омрачена отсутствием детей и двумя выкидышами. Она долго лечилась, и родила в 1968 году сына Карло Понти-младшего (ныне — дирижёр Венского оркестра), а четыре года спустя — второго сына Эдуардо (режиссёр).

В честь рождения сына Карло Понти-младшего (в семье его будут называть просто Чи Пи – инициалы Карло Понти по-итальянски) Софи Лорен и ее муж перечислили миллион долларов для основания консультационного центра доктора Ваттевиля (именно он был личным врачом Софи и помог ей стать матерью) для всех желающих – не только богатых, но и бедных, которые будут получать консультации бесплатно.

49

50

------------
1

3

4



10

2


5

6

7

9

11


Обладательница почётных премий всех основных кинофестивалей — Каннского (1961), Венецианского (1958, 1998, 2002), Московского (1965, 1997), Берлинского (1994).
В 1999 году София Лорен была включена Американским институтом киноискусства в список 25-ти величайших актрис в истории кинематографа.
------------------------
27



3

Параметры фигуры Софии Лорен: 96,5-61-96,5 (в возрасте 22 лет)


91,5-61-96 (в возрасте 50 лет).


Здесь ей 60, фильм "Высокая мода".

София Лорен известна своим остроумием. Некоторые фразы из её книг стали крылатыми в Италии, например: «Всему, что имею, я обязана спагетти».




С Джейн Мэнсфилд, посты о ней:

```````````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Серия сообщений "*** звезды итальянского кино":
Часть 1 - Моника Белуччи
Часть 2 - Джина Лоллобриджида- символ итальянской красоты.
...
Часть 22 - Джине Лоллобриджиде 94 года: 10 фактов о ее жизни
Часть 23 - Красота по-итальянски: самые прекрасные итальянки за всю историю
Часть 24 - София Лорен в молодости и сейчас

 

 

Самые известные в мире мужчины буквально боготворили кинодиву Марлен Дитрих. Легендарные писатели посвящали ей романы. Сильные и уверенные в себе деятели впадали от неразделенной любви в глубокие депрессии. Таких героев было много, но вспомним несколько громких имен. Когда актриса прибыла в СССР, она выступила на творческом вечере Паустовского. Но не это было истинной целью визита. К кому же приезжала кинозвезда и кого из своих многочисленных поклонников действительно любила?

Эпистолярный роман с Хемингуэем

Необычный роман. / Фото: www.aif.by

Хемингуэй и Дитрих познакомились на теплоходе посреди океана. Когда за вечерним ужином собрались двенадцать персон, Марлен долго стояла в стороне, не желая присаживаться тринадцатой. Звезда всегда отличалась склонностью к суевериям. Тогда к ней подошел незнакомец, наблюдавший за происходящим со стороны. «Я буду тринадцатым!», - твердо заявил он. Марлен удивилась и проследовала за стол. Этим спасителем и был Хемингуэй, который на протяжении всего застолья развлекал Дитрих рассказами об охоте, корриде, журналистике. Позже Марлен призналась, что намеренно притворялась, будто не узнает писателя. А потом и вовсе сделала несколько смелых заявлений: интим под вопросом в силу напряженных графиков обоих, мимолетного романа не будет из-за слишком серьезного отношения кинодивы к новому знакомому, что грозило перерасти в любовь.

Хемингуэй был очарован и покорен ее утонченностью, сдобренной прямолинейностью. Последующие 30 лет они вели удивительно теплую переписку, так и не нарушив эпистолярный роман физическими контактами. Марлен, чувствовавшая мужчин, заняла свободную нишу в сердце писателя. Она стала единственной в жизни Хемингуэя женщиной, давшей интерес, привязанность, отсутствие обязательств и искреннюю дружбу. И все это без постельных утех. Незадолго перед смертью Хемингуэй говорил о Марлен: «Я лю­бил мою нем­ку с 1934 го­да. Это бы­ло на­сто­я­щее, чи­с­тое, силь­ное чув­ст­во». Известный на весь мир острослов ни разу не позволил себе в адрес Дитрих колкости или оскорбления, что регулярно практиковал в случае с другими дамами.

Ввела в депрессию Ремарка

У Ремарка открылось второе дыхание. / Фото: culture.ru

Когда Ремарку предложили описать свои впечатления после знакомства с Дитрих, он сказал так: «Это был удар молнии и всполох зарницы». Писатель был сражен наповал сочетанием в этом ангеле красоты, харизмы и образованности. Дитрих декламировала наизусть строки авторства его любимого поэта — любое стихотворение на заказ! Те самые «зарницы» полыхали между Марлен и Ремарком около трех лет. При этом актриса всячески старалась прервать эту связь. Слишком уж мощный водоворот накрыл переживавшую творческий кризис актрису и застопорившегося в своем творчестве писателя, двояко переживавшего триумф своего романа «На Западном фронте без перемен».

Дело в том, что Марлен была замужем и не собиралась разрушать брак, сводя этим Ремарка с ума. Как о только к ней не обращался: «ангел благовещенья», «пламя над снегом», «мадонна моей крови», «сердечко», «свет над всеми лесами»… На три сотни писем Ремарка вернулись с ответом от силы 20. Когда Ремарк узнал о новом любовнике, пришел в отчаяние. Он оставил опасные записи в своем дневнике, которые вскоре сменили восторженные по причине временного воссоединения с любимой. Душевные потрясения не только мучили, но и спровоцировали новую творческую волну – Ремарк снова взялся за перо. Исследователи считают, что Равик в «Триумфальной арке» о токсичной любви - это сам автор, а Жоан – Марлен.
                                                                                                                

Габен бил, а Марлен прощала

Габен позволял себе лишнее. / Фото: www.ru.pinterest.com

Жан Габен, как и ряд других обреченно влюбленных, помчался за Марлен Дитрих в Америку. С собой прихватил лишь полотна любимых художников, в частности, Ренуара. Долгое время французский актер изводил женщину агрессивной ревностью. Поговаривали, что даже поднимал руку. В 1943-м уже в солидном возрасте 39 лет отправился на войну добровольцем. Через год и Марлен отправилась по фронтам с гастролями. Встретились они в 1945-м в Париже, решив жить вместе.

Тот период Дитрих считала вполне счастливым и вспоминала уютные совместные вечера: «Жан больше всего любил свернуться калачиком у мамочки на коленях, чтобы его ласкали, ублажали и баловали». Но идиллия очень быстро закончилась, и Габен стал все чаще применять физическую силу в порывах отчаянной ревности. А Дитрих наловчилась давать сдачи, пройдя уроки бокса. Может она любила, раз прощала такое? Но когда позвал замуж – без раздумий отказала. Жан тут же повел под венец другую - Доминик Фурнье.

Увела Бриннера у матери Лайзы Миннелли

Юл был моложе на 20 лет. / Фото: www.kino-teatr.ru

Уроженец Владивостока Юл Бриннер достался Марлен Дитрих, будучи возлюбленным голливудской звезды Джуди Гарленд - матери Лайзы Миннелли. Бриннер всю последующую жизнь вспоминал Марлен с теплотой. Один из частых комплиментов был таким: «Она была самой решительной, самой страстной и самой властной любовницей, которую меньше всего заботило, что скажут другие». Марлен Дитрих была старше очередного любовника на целых 20 лет, и злые языки распускали сплетни о том, что Бриннер – попытка актрисы вернуться в молодость.

Несравненная актриса оставалась рядом с Юлом несколько лет, хотя до и после меняла любовников, как перчатки. Благодаря поддержке и наставничеству Марлен Бриннер стал в Голливуде самым известным и востребованным русским актером. А «королева мира» не уставала прилюдно признаваться в любви соотечественникам Юла: «Я люблю русских давно. Я люблю их музыку, их поэзию, их писателей, их художников, но более всего я люблю их душу. У них нет ровности чувств. Они или трагичны, или счастливы. У меня, я думаю, русская душа».

«Я прилетела встретиться с любовниками»

Дитрих и Паустовский. / Фото:www.eva.ru

К слову, Бриннер был не единственным русским любовником Марлен Дитрих. В 1964-м кинодива приехала с гастролями в СССР, выступив на творческом вечере писателя Паустовского. На сцене Центрального дома литераторов случилось невероятное: звезда Голливуда перед многочисленной элитной публикой опустилась на колени перед Константином Георгиевичем, поцеловав руку мастера русского слова. Еще по прилету корреспондент «Советской культуры» задал ей вопрос о намерениях посещения Союза. Марлен ответила, не задумываясь: «Я прилетела для того, чтобы встретиться с двумя своими любовниками – Александром Вертинским и Гришей Александровым».

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

 

Что связывало писателя Оскара Уайльда и художника Обри Бёрдслея, и из-за чего они расстались

 

 

Оскар Уайльд известен нам не только своими феноменальными работами, но и огромным талантом и жизнью, что была покрыта покровом тайны. Так же, как и Обри Бёрдслей, который был известным британским художником конца XIX века. Оба они были хорошо знакомы между собой, тесно связаны работой над одной пьесой, а также непомерным желанием насолить друг другу, что вылилось в долгие годы вражды и поддержку в трудные ситуации.

Оскар Уайльд. \ Фото: vol1brooklyn.com.

В 1893 году Бёрдслей прочел опубликованную Уайльдом «Саломею», что издавалась на французском, и был предельно ею вдохновлен. Эта трагическая пьеса воскресила на тот момент заржавевший жанр французской драмы. Это произведение Оскар писал, уже будучи известным и знаменитым. Незадолго до этого он уже удосужился опубликовать свой гениальный «Портрет Дориана Грея», а также отметился сразу несколькими комедиями, среди которых – «Веер леди Уиндермир» и «Женщина, не стоящая внимания».

Саломея, иллюстрации Обри Бёрдслея. \ Фото: google.com.ua.

Трудясь над созданием «Саломеи», Оскар по сути не создавал новую историю. Он взял за основу уже существующую легенду, несколько её основных версий и приступил к их переработке. Особое внимание он уделил работе над героями. Так, саму девушку Оскар изображает с двойственностью натуры, представляя её одновременно злой и невинной, жертвой и обидчиком в одночасье. Девушка в его видении стала не просто объектом страсти, но и бесконечной, извращенной похоти.

                                                                                                                    
 

Неоднозначные иллюстрации Обри Бёрдслея: «Кульминация» и «Платоническое оплакивание». \ Фото: os.colta.ru.

Во время кульминации, когда Саломея настаивает на том, что Иоанн должен быть казнен, она говорит о том, что это – наказание за то, что он отверг её, страстно любящую его.

Бёрдслей весьма заинтересовался этой пьесой, а также создал несколько иллюстраций для первого выпуска «The Savoy», где изображает девушку с отрубленной головой её возлюбленного.

Обри Бёрдслей. \ Фото: thereaderwiki.com.

В тот момент казалось, что Уайльд, наконец, нашел себе верного друга и соратника. Он даже отправил ему персональную копию пьесы со своим автографом, подписав её следующими словами: «Для Бёрдслея, единственного человека и творца, который точно понимает, что означает танец семи вуалей и может видеть его. От Оскара».

Этот союз, который первоначально представлял собой творческий тандем и единство мыслей, вскоре превратился в глубокую, личную вражду, а также множество оскорблений в адрес друг друга.

Обри Бёрдслей: Изольда. \ Фото: pinterest.com.

Не осталось никаких четких доказательств того, что Уайльд пытался отказаться от рисунков Обри, а также хотел подвернуть их цензуре, чтобы они были опубликованы в другом виде. Однако критик по имени Теодор Вратислав отмечает, что первоначально Оскар хотел, чтобы Саломея, которую изображал художник, была нарисована с другим лицом на каждой картинке. Предполагается также, что, вероятно, эти замечания не были высказаны лично Бёрдслею. Возможно, Уайльд высказывал это всё Рикеттсу, ещё одному иллюстратору, который занимался оформлением всех его книг до момента выпуска пьесы.

Портрет Дориана Грея. \ Фото: pinterest.co.uk.

В своих заметках автор напишет: «Мой Ирод – почти что одноименный персонаж Гюстава Моро, что также же, как и он, имеет свою ценность и глубоко печален. А моя Саломея – ближайшая родственница Терезы и Саламбо, вышедших из-под пера Флобера, мистическая и простая одновременно. Работы же Бёрдслея похожи на каракули, которые зачастую юные школьники, не по годам развитые, рисуют от скуки на полях своих тетрадей».

Нет четкого понимания причин, по которым Уайльд так отзывался о работах Обри. Рикеттс считал, что такое отношение появилось от того, что Оскар одинаково не переносит и нещадно редактирует все изображения, поскольку ему не нравится их смысл. А вот художник по имени Джон Ротенштейн отметил, что Уайльду попросту не была симпатична их стилистика. Так, рисунки Обри обладают некоторым налётом японского стиля в рисовании, в то время как сама пьеса, по мнению писателя, была византийской.

Обри Бёрдслей: Женщина на Луне. \ Фото: robertharbisonsblog.net.

А ещё считалось, что Уайльд очень кропотливо относится к балансу языка и смыслового наполнения текста. В изображениях Обри же было так много таланта и «силы», что они, даже будучи вне текста, привлекали внимание. А потому писатель справедливо опасался, что они могут подчинить себе его текст или даже превалировать над ним.

Обри Бёрдслей: Оскар Уайльд за работой, 1893 год. \ Фото: livrenblog.blogspot.com.

И, конечно же, Обри не мог не узнать о том, как Уайльд относится к его работе. Благодаря этому на страницах печатного издания появилась известная карикатура, которая изображала драматурга за работой. Бёрдслей прекрасно помнил, как Оскар хвастался писательскому миру о том, что для написания пьесы на французском языке он никогда не пользовался для этого сторонними источниками, намекая на безупречные познания в языке. Именно поэтому на картинке автор был изображён за письменным столом, который завален различными французскими изданиями, среди которых присутствовала «Семейная Библия», французские словари и курсы языка, сказки на французском, обучающие материалы по теме, и, конечно же, непосредственный экземпляр главного романа писателя.

Обри Бёрдслей: Портрет мадам Режан. \ Фото: flickr.com.

Кроме Уайльда, к иллюстрациям Бёрдслея возникали вопросы и у издателя книги, который не был доволен количеством наготы и достаточно провокационных изображений на рисунках. Впрочем, именно на критике Оскара художник сосредоточился больше всего, а потому даже на весьма откровенных рисунках можно было отыскать скрытые зарисовки и карикатуры на самого писателя.

Неординарные иллюстрации Обри Бёрдслея. \ Фото: yandex.ua.

К примеру, на одном из рисунков, что носил название «Женщина на Луне», Оскар был изображен непосредственно как сама Луна, которая держала в руках одну маленькую гвоздику. Искусствоведы утверждают, что это очень явная отсылка к так называемой «зелёной гвоздике», эмблеме, что была весьма популярна в то время и использовалась сообществом гомосексуалистов из Парижа. Луна с интересом наблюдает за своими персонажами, будучи в образе писателя, в то время как они, представленные Пажем и Нарработом, смотрят вверх с легкой ноткой недоверия, готовясь к тому, что для них приготовил писатель.

Титульные заставки для книги Т. Мэлори «Смерть Артура» 1893-1894 гг. \ Фото: pinterest.ru.

Ещё одно изображение под названием «Появление Иродиады» также содержит в себе изображение писателя, что в этот раз размещается в нижнем правом углу. В данном случае он нарисован в качестве персонажа, облаченного в шутовскую форму и в шапку в виде совы. В его руках можно заметить книгу с одноименной пьесой, а другая его рука как бы зазывает зрителей посмотреть это творение вживую. Изображение одновременно в качестве шута, гения и суфлера – отсылка на личные предпочтения Оскара, такие как желание носить длинные волосы, одеваться ярко и необычно, а также присутствовать на всех своих появлениях на публике с цветами. Примечательно, что цветок гвоздики здесь тоже присутствует, и её можно заметить на одном из рукавов шута.

Чёрный капот. Иллюстрация к пьесе О.Уайльда «Саломея». \ Фото: livejournal.com.

Вражда между художником и писателем переросла в личностные оскорбления в том числе. Так, Уайльд публично сомневался в гетеросексуальной ориентации самого Бёрдслея, говоря о том, что не стоит садиться на тот стул, на котором только что сидел художник. Кроме того, самому Обри он посоветовал переселиться с известного отеля Sandwich в маленький рыбацкий городишко на берегу Нормандии, отмечая, что это идеальное место для него, поскольку туда приезжают исключительно странные и неприятные личности.

Несмотря на это, Обри сам никогда не переступал черту и не изображал на своих иллюстрациях Оскара как порочного человека, в отличие от персонажей его пьесы. В большинстве своём персонажи, призванные стать отображением писателя, были грустны, страдали и имели печальные выражения лиц.

Иллюстрация к пьесе О.Уайльда «Саломея»: Саломея дирижирует оркестром, сидя на кушетке. \ Фото: arthistoryproject.com.

Многие поздние работы Оскара были направлены на изучение человеческого греха, а также своей центральной темой он делал тайные желания людей. В одной из своих работ, в тексте под названием «Упадок искусства лжи», что был выпущен в 1889 году, он пишет о том, что жизнь лишь имитирует настоящее искусство. Поэтому он стремился приблизиться к этой теме, наслаждаясь грешными и безрассудными удовольствиями.

Вскоре жизнь Уайльда превратилась в настоящий кошмар. А всё из-за обвинения в гомосексуальности, которые прозвучали в его адрес от маркиза Квинсбери, что был отцом любовника Оскара, небезызвестного Альфреда Дугласа, который занимался переводом пьесы на английский язык.

Иллюстрация к пьесе О.Уайльда «Саломея»: Иоанн Креститель и Саломея. \ Фото: livejournal.com.

После этого начался длительный и тяжелый судебный процесс, в ходе которого писателя осудили за мужеложство и непристойное поведение. Его приговором стали два года каторги. Пьеса «Саломея» ни в коем образе не участвовала в этом процессе, с её помощью не пытались доказать извращенность автора. Кроме того, имя художника, Обри Бёрдслея, не упоминалось в зале суда, несмотря на то, что многие связывали их воедино, а значит самого художника вполне могли обвинить в тех же преступлениях.

Портрет Оскара Уайльда. \ Фото: irishcentral.com.

Тюремное заключение Уайльда закончилось в 1897 году, когда он, разбитый, сломленный, с испорченным здоровьем и обанкротившийся, покинул её пределы. После этого он переехал в Париж, где стал жить и творить под псевдонимом Себастьяна Мельмота.
С того времени сохранилось письмо Бёрдслея, которое он отправил Оскару. В нём значилось: «Бедный, дорогой старина Оскар, это всё чрезвычайно ужасно. Я опечален всем этим даже больше, чем ты можешь себе представить».

Потрет Обри Бёрдслей. \ Фото: google.com.

Оба этих гения вскоре умерли после того, как встали на тропинку христианской веры. Обри в 1896 году решил обратить своё внимание на католицизм, однако спустя два года умер от туберкулеза в городе Ментон, во Франции. А в начале 1900-х годов захворал и сам Оскар, который тяжело переносил менингит. Спустя несколько дней после выявления болезни, автора обратили в католическую веру, проведя обряд крещения. Великий автор скончался в столице Франции, Париже, через день после посвящения в веру.

 

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

 

Знаменитые, богатые, но бездомные: Алла Пугачёва, Илон Маск и ещё 5 звезд, потерявшие собственное жилье

 

 

Казалось бы, собственное жилье – это первое, о чем должен позаботиться нормальный человек, тем более если он явно не стеснен в средствах. Однако не все богатые и знаменитые могут похвастаться шикарными апартаментами. Некоторые селебрити избавляются от недвижимости по доброй воле, преследуя какие-то цели, а некоторые становятся бездомными из-за собственных ошибок.

Алла Пугачева: раздала квартиры родственникам и сбежала из страны

Алла Пугачева./Фото.ria.ru

Кто бы мог подумать, что такая известная и, скажем прямо, далеко не бедная личность, как Алла Пугачева, не имеет собственного жилья.

Тем не менее, так оно и есть – покидая Россию, певица избавилась от своей недвижимости, чем осчастливила практически всех родственников. Например, квартиру в Филипповском переулке она переписала на младшего внука Дени, еще одна большая московская квартира перешла Кристине Орбакайте, а дом на Истре достался первому внуку Никите Преснякову.

Есть еще замок в Грязи, однако он ей никогда не принадлежал, потому как зарегистрирован на имя Максима Галкина.
Говорят, что у Пугачевой есть еще дача в Бережках, но мало кто знает, в каком она состоянии. Ходят слухи, что примадонна собиралась ее продать, однако потенциальный покупатель вдруг передумал и отказался от сделки. Свой поступок он объяснил неэстетичным ремонтом и прохудившейся крышей строения. А может быть, Алла все-таки собирается когда-нибудь вернуться в Россию и поэтому сохранила себе пристанище.

Андрей Разин: в лучшую жизнь налегке

Андрей Разин./Фото.novochag.ru

В погоне за лучшей жизнью бывший продюсер группы «Ласковый май» Андрей Разин оставил Россию и уехал на ПМЖ в Америку. Чтобы обеспечить там более-менее приличные условия жизни, музыканту пришлось продать всю недвижимость, которая была у него в родной стране, а именно, три элитные квартиры на Тверской улице в Москве и одну в Красногорском районе. Избавился Разин и от квартиры в Санкт-Петербурге.

О том, что заставило известного продюсера продать все и оставить родину, чтобы жить на съемной квартире в Соединенных Штатах, история умалчивает. Известно лишь, что перед отъездом Андрей поставил дорогой памятник своему погибшему в юном возрасте сыну Александру, который покоится на Троекуровском кладбище.
                                                                                                            

Шура: роковая ошибка молодости

Шура./Фото.vladivostok.bezformata.com

Нет больше своего жилья и у Александра Медведева, известного публике под сценическим псевдонимом «Шура». В отличие, от предыдущих персонажей, этот артист никогда не мог похвастаться внушительным списком недвижимости.

Свою первую и единственную квартиру Шура купил еще на пике популярности, когда его хиты гремели на всех дискотеках. Мог ли артист тогда предположить, что через несколько лет его цинично выставят за порог. Вряд ли, ведь, по словам самого певца, в то время он жил как в тумане – концерты, вечеринки, наркотики.

И вот во время одного из таких развеселых вечеров один из приятелей подсунул Шуре лист бумаги на подпись. Свято веря в то, что он дает очередной автограф, певец подписал бумагу, которая оказалась ничем иным, как договором о продаже квартиры. Теперь Александр обивает пороги судов, тщетно пытаясь вернуть жилье и ругает себя за ошибки молодости.

Злая судьба Валерия Магдьяша

Валерий Магдьяш./Фото.pulse.mail.ru

Еще один фигурант из списка бездомных – звезда скетч-шоу «Наша Russia» Валерий Магдьяш. Этот актер долго и старательно копил средства на собственное жилье. И вот, когда цель уже была близка, Валерий решил, что деньги лучше хранить в банке, а не дома. Однако судьба подставила ему подножку – по дороге в банк на Магдьяша напали хулиганы. Очнулся актер уже в больнице с синяками и без денег. Через какое-то время он вернулся к нормальной жизни, но квартиру так и не купил.

Дана Борисова: вернула здоровье и потеряла жилье

Дана Борисова./Фото.woman.ru

Известная телеведущая говорит, что продала свою квартиру в Золотых Ключах по той причине, что та якобы навевала ей неприятные воспоминания. Тем не менее, в прессе была информация о том, что Дане Борисовой пришлось расстаться с недвижимостью из-за долгов, которые накопились во время лечения от наркотической зависимости в Таиланде. По этой же причине мама актрисы продала и ее автомобиль.

Сейчас Борисова снимает двушку на Заречной улице столицы и мечтает наладить отношения с дочерью, которая ввиду не совсем благополучного прошлого матери осталась жить с отцом.

Лариса Долина: чем грозит излишняя доверчивость

Лариса Долина. / Фото: blitz.plus

Уже не первый месяц Лариса Долина пытается вернуть себе роскошные апартаменты в Москве, которые потеряла, поддавшись на уловку мошенников.

Казалось бы, в последнее время так много говорят о телефонных аферистах, что уже не должно оставаться людей, попадающих в их хитро сплетенные сети. Тем не менее, певица поверила человеку на другом конце провода, который представился работником спецслужб и уговорил продать квартиру, а деньги перевести на так называемый безопасный счет. В результате Долина лишилась и квартиры и денег. Печальные последствия собственной доверчивости…

Илон Маск: он не хочет большой дом

Илон Маск./Фото.yahoo.com

Илон Маск – один из богатейших людей планеты, который может позволить себе самые шикарные апартаменты, живет в небольшом домике, похожем на обычный передвижной контейнер. В доме всего одна комната с кухней и ванной и небольшой набор мебели.

Маск говорит, что еще не определился с постоянным местом жительства и это жилье его устраивает по той причине, что контейнер можно перемещать с места на место. А это очень удобно при его работе. Кстати, маленький домик тоже не принадлежит Илону Маску – он арендует его у собственной компании SpaceX.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/230225/61943/

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Готика и неоготика. Горгульи.

1


2

                                                                                                       
3


5

6

7

8

11

12

13

14

15


--------------Горгульи--------
==================================
1

2

3

7

8

9


5



10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

22

23

24

25

26



5



20


6


21



------------------------------Люди------------------

4


2

3

4

7

8


10


1


6

````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

Edward Donovan - ученый, зоолог и иллюстратор, родился в Ирландии.
Что интересно- Донован не покидал Великобританию, он собирал коллекции у известных путешественников (Кука и пр) и делал по ним рисунки, акварели и гравюры.
По качеству и тонкости их проработки его можно сравнить с великими: Хофнагелями, Кесселем и другими замечательными иллюстраторами природы.

В 1807году основал "London Museum and Institute of Natural History".
Там были выставлены несколько сотен образцов птиц , млекопитающих , рептилий , рыб , моллюсков , насекомых , кораллов и других беспозвоночных, экзотические, ботанические образцы вместе с его британской коллекцией.

Донован много тратил на коллекции и издания книг, но ему часто не платили, в результате он вынужден был закрыть музей и распродать все коллекции с аукциона.

Он пытался судиться с недобросовестными издателями, но это было напрасно, и в 1837 году он умер без гроша, оставив большую семью средств к существованию.
 

https://marinni.livejournal.com/891988.html ````````````````````````````````````````````````````````````````````````````

 

 

 

Cпециальные украшения- брошки, подвески делали в форме рождественских символов: звезд, ангелочков, колокольчиков, веночков, фигурок Санта-Клауса, и прочей зимней символики: снеговиков, саночек и т.д.
Но самыми популярными были наряженные елочки из эмали и стразов, декоративные и разноцветные






---------cвечи----------






----------венки и омела----------










-----------звезды-------





------------сапожки и чулки--------






Santa-Shoes-Christmas-Brooch






-

-------------Колокольчики--------------








-------






-----------Разное---------


Gold Tone Rhinestone Christmas Bear Brooch







=======================================

Серия сообщений "*** украшения, драгоценности / 3":
Часть 1 - История бриллианта "Санси".
Часть 2 - Ювелирные украшения от de Grisogono
...
Часть 29 - Магические свойства жемчуга
Часть 30 - 20 невероятных фактов о бриллиантах
Часть 31 - Винтажные рождественские украшения

Поздравляю вас с Новым 2025 годом!

Пусть этот год принесет всем только счастливые и радостные дни!

А главное всем здоровья,здоровья и еще раз здоровья!




 Пусть весело звенят бокалы,
И в доме вашем смех звучит.
Вас с Новым годом поздравляю,
На тройке снежной он к нам мчит.

Пусть принесет с собой удачу,
Любовь, достаток, чудеса,
Чтобы от счастья ежедневно
Сияли радостью глаза.

Пусть все тревоги и печали
Снежок пушистый заметет
И по весне, когда растает,
Их все с собою унесет.

Живите весело и смело,
Приятных только лишь хлопот,
Пусть исполнение желаний
Вам принесет грядущий год!
 

Аэлита 54