LK-mel0dia написала: "сталин был справедливым. Вы верите сплетням справедливо осужденных...
Интересные окрасы породистых кошек - (0)Кошки прекрасны в любом проявлении. Сегодня, с появлением все новых пород, можно выбрать...
Баклажаны снова хит сезона! - (0)Баклажаны снова хит сезона! Вот и настала та благодатная пора, ког...
9 хитростей поваров-профи, которые нужно знать - (0)Почему в ресторанах подают такие вкусные и красивые блюда? Потому что повара знают, как ...
Какие сыры обязательно должны быть дома для приготовления пиццы - (0)Пиццы без сыра просто не бывает. Со всем остальным можно идти по пути наличия или исключ...
(и еще 243 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
артрит артроз ревматизм архитектура дворцы замки мосты архитектура замки и дворцы мечети мосты блюда из мяса блюда из овощей блюда из птицы блюда из рыбы витамины и полезные продукты внутренние органы выпечка города горы дачный участок десерты диеты женские образы животные фото закуски запеканки здоровое сердце и сосуды здоровье имидж красоты компоты и напитки компоты напитки котейли соки консервирование кошки фото и в живописи лепешки рецепты хорошего теста лес любимые актеры макрофотографиибабочкинасекомые маски уход за лицом волосами и телом маски уход за лицом волосами и телом косметика маски уход за лицомволосами и телом косметика мода монастыри храмы соборы народные рецепты небо рассветы закаты огород огородные секреты озера острова парки мира пироги пироги пирожки пицца полезные советы компьютерная помощь полезные советы полезные советы компьютерная помощь природа птицы путешествия разное и самое интересное в мире реклама сад на подоконнике салаты соусы соусы маринады подливы ссср супы торты бискиты пирожные торты пирожные бисквиты рулеты торты, пирожные, бисквиты, рулеты украшения драгоценности фитнес йога фото цветы на даче
Никола Пуссен (1594 - 1665) - известный французский художник |
Дневник |
Nicolas Poussin
Никола́ Пуссе́н — французский художник, один из основоположников живописи классицизма. Значительную часть активной творческой жизни провёл в Риме, в котором находился с 1624 года и пользовался покровительством кардинала Франческо Барберини.
Французский художник Никола Пуссен родился в Нормандии, недалеко от города Лез-Андели. Его отец был военным, семья жила небогато. О детстве и юношестве Никола сохранилось довольно мало сведений. Предполагают, что его первым учителем стал Кантен Варен — странствующий художник, приехавший в ту местность, где жил Пуссен.
Живя в Париже, Пуссен учился живописи в мастерских Ж. Лаллемана и Ф. Элле. Юноша оказался талантливым учеником и быстро усваивал все уроки. Довольно скоро Никола начал писать свои картины, которые характеризовали его уже как сложившегося мастера. Популярность Пуссена с каждым годом увеличивалась, и в конце 10-х годов XVII века (Никола не исполнилось еще и двадцати пяти лет) он уже выполнял заказы для Люксембургского дворца в Париже. Вскоре художник получил заказ на создание большого алтарного образа «Успение Богоматери».
Метки: старые мастера живопись 17 век |
Художник Питер ван Линт (Pieter van Lint) – фламандский живописец |
Дневник |
Кающиеся грешники перед Мадонной с Младенцем (Repentant Sinners in front of the Virgin and Child)
Художник Питер ван Линт (Pieter van Lint) – фламандский живописец, график и дизайнер гобеленов. Он известен своими историческими, религиозными и мифологическими полотнами в стиле барокко.
Родился Pieter van Lint в 1609 году в Антверпене, изучал живопись в Artus Wolffort. Во время учёбы частенько копировал работы своих известных соотечественников (Питера Пауля Рубенса, Мартена да Воса, братьев Франкен и других), которые изучал в храмах родного города.
Возвращение Александра из боя (Alexander’s Return from the Battle)
В 1633 году художник был принят в гильдию Святого Луки, а вскоре оправился в Рим, где провёл целых семь лет. В Риме он много работал, писал полотна на религиозные темы для украшения храмов и общественных зданий. В 1640 году художник приехал в Париж и более года трудился в столице Франции, пока не вернулся на родину.
До самой своей смерти, в 1690 году, художник жил в Антверпене, много времени уделял обучению молодых художников, увлёкся дизайном гобеленов и графикой.
Дочь Иеффая (Jephthae’s Daughter)
Метки: живопись старых мастеров живопись 17 век |
Успение Пресвятой Богородицы: картины |
Дневник |
Аннибале Карраччи. Успение Пресвятой Богородицы
Бартоломе Эстебан Мурильо. Успение Богородицы
Джотто ди Бондоне. Успение Марии. Около 1310 г.
Метки: живопись 15 век живопись 17 век |
Чётки в живописи |
Дневник |
Чётки — шнур или лента, чаще всего замкнутые в кольцо, на которых навязаны узелки, нанизаны бусины (зёрна), пластинки или иные однородные элементы. Во многих религиях: индуизме, исламе, христианстве и буддизме — используются для счёта прочитанных молитв, мантр, совершённых поклонов и тому подобных ритуальных действий , сохранения внимания и концентрации, задания ритма и так далее. По виду чёток можно делать выводы о принадлежности их владельца к той или иной ветви учения, степени его подготовки.
Четки обычно изготавливались из косточек плодов, дерева, окаменелостей, костей животных и различных камней, в том числе самоцветов и драгоценных камней. В христианстве, в отличие от мусульманства, для изготовления четок не используется серпентин - "камень змея - искусителя". Для мусульман же освященные четки из серпентина - лучший подарок.
Древнейшие из известных чёток были созданы во II тысячелетии до нашей эры в Индии.
В зависимости от размера чёток и традиций возможны различные способы ношения. Специальные короткие чётки с небольшим числом зёрен или узлов (так называемые «перстные чётки») надеваются на палец. Более длинные, такие как традиционная брояница надеваются на запястье. Католические чётки-розарий часто носятся в руках, наматываясь на одну из рук, при необходимости вставляются за пояс (ремень) или убираются в карман. Можно носить четки в специально сшитом мешочке — «scapula», который может быть украшен вышивкой, на нем могут быть написаны тексты молитв, или изображены святые.
Pisanello (c.1395 – c.1455)__Герб семьи Пеллегрини._ Церковь Санта Анастасия, Верона
Метки: четки живопись 17 век живопись 18 век |
Селена-Богиня луны. Подборка |
Дневник |
Селена (греч. ) — одно из божеств греческой мифологии, известное также под именем Мена (Мене). «Титанида», Богиня луны. Селена-дочь титанов Гипериона и Тейи, сестра Гелиоса и Эос, прекрасная девушка в длинном одеянии , с крыльями. Иногда её изображали с венцом на голове и факелом в руках. Рождаемые ее затуманенным взором лучи, ниспадая на землю, сплетались между собой в сказочные узоры и образовывали какие-то фантастические строения. При появлении Селены море, охваченное беспокойством, с шумом катило волны на берег. И не было на земле смертного, не испытавшего с появлением Селены неясного томления и грусти. По воле Аполлона в часы Селены к людям с тонкой душой приходило вдохновение, и они прославляли полуночное царство, рассеивающееся с первыми лучами Гелиоса. В небесах возлюбленным Селены был сам Зевс; от него она родила Пандию, которую чествовали в Афинах также около весеннего равноденствия; в горной Аркадии другом Селены был Пан. По рассказу, Пан полюбил Луну, превратился в белого барана и увлек её в рощу. Поэты то называют её «сверкающим глазом ночи» (Пиндар, Эсхил), то изображают в виде прелестной женщины на небе, с факелом в руках, ведущей за собой звёзды, когда она выступает в серебристом блеске в пору полнолуния (Сапфо). Селена — дочь Гипериона, или Гелиоса, то есть Солнца; она имеет крылья и на голове золотой венец, от которого мягкий свет разливается по небу и земле; она чествуется жертвоприношениями в дни полнолуния; ей посвящён день весеннего равноденствия, когда она, совершив долгий путь и омывшись в волнах океана, надевает на себя сверкающие одежды и впрягает в свою колесницу блестящих коней.
Наиболее прославленным любимцем Селены был юноша (либо царь) Эндимион, рассказы о котором приурочены к карийской горе Латму и к Элиде.
Селена и Эндимион. Потолок в Карлсбергской Глиптотеке (Ny Carlsberg Glyptotek), Копенгаген
Метки: мифы в живописи живопись 17 век живопись 16 век живопись 18 век |
Миф о похищении Европы. Подборка |
Дневник |
Миф о похищении Европы -- любимый сюжет в изобразительном искусстве вот уже более 2000 лет. Для вас -- подборка работ художников и скульптуров самых разных эпох и стилей - и золотая классика , и менее золотые современные мастера. Красиво, романтично , эротично , иногда смешно -- всего понемногу.
======
Гера (Юнона) , не безосновательно , была очень ревнива, и Зевсу (Юпитеру) приходилось тщательно скрывать свои любовные похождения. Обычно он занимался ими, изменив свой облик.
Например, чтобы завоевать любовь Европы, прекрасной дочери Агенора, он превратился в быка.
VOUET, Simon - The Rape of Europa - c. 1640
Однажды Европа играла на лужайке со своими подругами. Вдруг она увидела, что к ней приближается белый бык, но не с горящими от ярости глазами и опущенными рогами, а осторожно, словно выражая просьбу приласкать его. Девушка погладила доверчивое животное и украсила его гирляндами ярких полевых цветов. Тогда бык согнул передние ноги и спустился перед ней на колени, словно приглашая сесть на него, и Европа легко запрыгнула на его широкую спину, зовя подруг последовать ее примеру. Но только хотели девушки присоединиться к ней, как бык поднялся и поскакал к морю, унося с собой свою прекрасную ношу.
Приблизившись к пенящимся волнам, он, вместо того чтобы повернуть назад, бросился в них и через несколько минут исчез из вида — так быстро он плыл. Чтобы успокоить испуганную девушку, он нежно заговорил с ней, прося позабыть все страхи, ибо ее везет по морю не бык, а великий Зевс.
Обрадовавшись своему приключению и польщенная нескрываемым восхищением бога, Европа успокоилась и, прижавшись покрепче к шее быка, чтобы не быть смытой волной, позволила унести себя.
Зевс высадил свою возлюбленную на берегу новой земли, которую он назвал в ее честь Европой. Потом он принял свой обычный облик, подробно объяснил причины, заставившие его так бесцеремонно похитить ее, и добился согласия Европы на брак с ним. (Она вздохнула, вспыхнула, смутилась, Шепнула: «Ни за что!» — и… согласилась! …"))) Европа родила Зевсу троих сыновей — Миноса, Радаманта и Сарпедона. Первые два стали судьями в потустороннем мире, а третий нашел раннюю, но славную смерть во время Троянской войны.
Знай, тебя любил, как жену, Юпитер
Так не плач навзрыд и судьбу Европы
С гордостью неси. Твое имя примет
Вскоре полмира.
Гораций
Впоследствии Европа вышла замуж за Астериона, царя Крита, который, умирая бездетным, оставил власть над островом сыновьям Европы от Зевса.
Метки: мифы в живописи живопись 17 век живопись 18 век |
Рейсдал Якоб. Барокко |
Рейсдал, Рёйсдал, Рейсдаль (Ruisdael, Ruysdael) Якоб ван (1628 или 1629-1682), голландский живописец и график. Учился, вероятно, у своего дяди, Саломона ван Рёйсдала, испытал влияние Яна ван Гойена, Херкюлеса Сегерса; работал в Харлеме, с 1656 года в Амстердаме. Принципы голландского реалистического пейзажа складывались на протяжении первой трети 17 столетия. Вместо условных канонов и идеализированной, придуманной природы в картинах мастеров итальянизирующего направления создатели реалистического пейзажа обратились к изображению действительной природы Голландии с ее дюнами и каналами, домиками и селениями. Они не только запечатлели характер местности со всеми приметами, создавая типические мотивы национального пейзанка, но стремились передать атмосферу времени года, влажный воздух и пространство. Это способствовало развитию тональной живописи, подчинению всех компонентов картины единому тону. Крупнейший пейзажист Голландии 17 века, одухотворивший свои пейзажи большими личными чувствами и переживаниями.Притягательность работ Рейсдала заключена в их реалистическом подходе к природе, он прославился как величайший и самый разносторонний из всех голландских пейзажистов 17 века. Поэтическое чувство, пронизывающее пейзажи Рейсдала, одухотворяет созданные им картины природы, предвосхищающие достижения мастеров пейзажного жанра в европейском искусстве 18 и 19 века.
Читать далее
Метки: живопись 17 век художники голландии, дании |
Образы Весны // Подборка живописи |
Дневник |
РАЗНАЯ ВЕСНА
Весна поначалу – юная,
Неряшливая девчонка.
Темнеют сугробы снулые,
Да ветер бредёт сторонкой.
И мусор кругом, и лужицы,
И кроны деревьев серые.
А ночью метели кружатся,
Вернувшись на время с севера.
Но вскоре пойдёт взросление -
Сугробы под солнцем съёжатся,
Начнётся сокоброжение
Под нежной древесной кожицей,
Просохнут дороги грязные,
И травка пробьётся первая,
И птицы вернутся разные.
А девочка станет девою.
В наряде невесты выступит,
Вся в белом и нежно-розовом,
В венце, жемчугами вышитом,
Пройдёт, громыхая грозами.
Прольётся на землю ливнями,
Покончив с разрухой временной,
Посмотрит очами синими
И станет в тот час царевною.
@ Татьяна Мирчук
Флора (Весна) или Диана. Фрагмент фрески из Стабий. 1 в. до н.э.
В античном искусстве Весна является в образе молодой женщины на зеленом лугу, разбрасывающей полевые цветы . Весна изображается также ребенком в венке из цветов и плодов, реже — юношей с цветами в руках.
В эпоху Возрождения Весну стали изображать фигурой Флоры (от лат. floris — "цветок"), древнеримской богини цветов и садов, юности и плодородия,а также богини любви и красоты Венеры. В римской мифологии у богини Земли были дочери Флора и Фауна. Их царствование наступало в начале весны, после заморозков, когда начинали появляться первые цветы, и власть Флоры и Фауны распространялась над всеми живыми существами. Тогда проводились обряды плодородия, связанные с поклонением сестрам и Богине-матери.
Флора, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Весна» ( Primavera) 1482
«Весна» тесно связана с культурой Италии XV века. Движения ее персонажей напоминают танцы того времени. По своей тематике и выбору действующих лиц она перекликается с костюмированными шествиями, проходившими во Флоренции каждую весну. Поэтому ее смысл, аллегории и символизм были понятны в ту эпоху.
Метки: живопись 16 век живопись 17 век живопись 18 век |
На подиуме исторический костюм XV-XVIII вв. - Старинный Портрет |
Старинный портрет
Итальянская школа, ок1518
Портрет молодого человека
Национальная галерея, Лондон
Автор неизвестен
Ранее приписывалось Steven van der Meulen (fl. 1543–1568)
«A Young Lady, dated 1567»
1567, Yale Center for British Art
Attributed to the Master of the Magdalene Legend, Netherlandish (active Brussels), active c. 1480-c. 1520
Portrait of Philip the Fair
Музей искусств Филадельфии
Justus Susterman
Portrait of a Medici Princess
Метки: живопись 16 век живопись 17 век портрет мужской портрет |
Антонелло да Мессина. Antonello da Messina. |
Антонелло да Мессина - представитель южной итальянской школы живописи эпохи раннего Возрождения. Родился в городе Мессина в Сицилии.
Он одним из первых в Италии стал работать в технике чистой масляной живописи.
Меня поражают его портреты, образы с глубоким внутренним миром, но не замкнутые внутри себя, представляющие не столько личность, сколько статус или идею, а именно настоящие индивидуальности, реальные живые люди.
Антонелло да Мессина опирался на нидерландскую живописную традицию, в частности на самое передовое направление того периода - на технику Ван Эйка, но применительно к итальянскому пониманию образа человека. Интересен тот факт, что он стал первым художником XVв, открывшим выразительность улыбки, которая у него является частью портретной фибулы, и во многом родственна архаической улыбке греческой скульптуры. Ещё одна отличительная деталь его портретов: все эти образы подчёркнуто демократичны. Не смотря на то, что чаще всего это достаточно богатые и высокопоставленные люди, но одежда их проста, лишена роскоши, позволяющей догадаться о их положении в обществе. Мессина изображал человеческую, личностную уникальность, а не сословную исключительность.
Мужской портрет. По некоторым предположениям - автопортрет.
Метки: мужской портрет портрет художники италии живопись 17 век |
Старые Мастера в картинной галерее Лувра, Франция \1\ |
/strong>
ЛУВР
Мастер женских полуфигур (работал в Антверпене ок1530-60)
Читающая Мария Магдалина
Лувр
Альбинони *Sonata n.5 in si bemolle maggiore - Largo*
Хейсум, Ян ван (Амстердам 1682-1749)
Корзина с цветами и бабочки
Лувр
Наттье, Жан-Марк (Париж 1685-1766)
Портрет девушки
Лувр
Дольчи, Карло (Флоренция 1616-1686)
Ангел Благовещения
Лувр
Метки: живопись старых мастеров живопись 17 век |
Коллекция живописи замка Амбрас в окрестностях Инсбрука |
Метки: живопись 17 век |
Голландский художник Питер Пауль Рубенс(1577-1632) |
Дневник |
В блистательной когорте фламандских живописцев Питер Пауль Рубенс занимает главенствующее место. С его творчества начинается необычайный расцвет искусства Нидерландов XVII века, обусловленный возрождением страны после многолетних войн за независимость. Этот расцвет был недолгим, но Рубенс сделал его настоящей эпохой живописи.
Метки: живопись 17 век художники голландии, дании |
Вернисаж живописи на тему *Исторический костюм 16-17 веков* |
История в лицах...
Метки: живопись 17 век живопись 16 век портрет |
Живопись - *На Подиуме 17 век-19век...* |
Метки: живопись 17 век живопись 18 век портрет |
Живопись - *На подиуме 16-18 века....* |
Метки: живопись 17 век живопись 16 век портрет мода веер в живописи |
Jan Thomas - Infanta Margarita Teresa de Habsburgo |
Jan Thomas
Infanta Margarita Teresa de Habsburgo
1667 Kunsthistorisches Museum - Wien Austria
Jan Thomas
Infanta Margarita Teresa de Habsburgo (detail)
Jan Thomas
Infanta Margarita Teresa de Habsburgo (detail)
Метки: живопись 17 век портрет |
Diego Velazquez (1599–1660) - Infanta Margarita Teresa in a Pink Dress |
Diego Velázquez (1599–1660)
Infanta Margarita Teresa in a Pink Dress (La infanta Margarita de Austria, detail) circa 1660
Colección Real via Museo Nacional del Prado - Madrid, Spain
Diego Velázquez (1599–1660)
Infanta Margarita Teresa in a Pink Dress (La infanta Margarita de Austria)
circa 1660
Colección Real via Museo Nacional del Prado - Madrid, Spain
Метки: живопись 17 век портрет |
Carlo Dolci (Italian, 1616-1686) - Madonna |
Dolci, Carlo (Italian, 1616-1686)
Mary Magdalene
between 1660 and 1670
Palazzo Pitti, Florence, Italy
Carlo Dolci (1616-1687)
Madonna (detail)
Statens Museum for Kunst, DK.
Carlo Dolci (1616–1686)
St Cecilia at the Organ
1671
Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden, Germany
Метки: живопись 17 век португалия |
Старые Мастера. Галерея живописи |
Метки: живопись 17 век живопись 16 век |
Страницы: | [2] 1 |